《玉帝传奇》借助中国古代神话传说中的人物，演绎出一段段人间的挚爱真情。玉帝与演对手戏的玉兄，成为全剧矛盾纠葛的中心线索；他们独特、复杂、多层面的性格特征，在戏剧冲突中得以充分展示。 御兄、御弟的争斗，是在老玉帝选择接班人的比武中开始的。御兄本性顽劣，争强斗狠，不服任何人；御弟却与御兄性格迥异，虽聪慧过人，武功高强，却以慈善之心待人，一腔悲悯情怀。在比武中，玉弟不忍伤害玉兄，战成平手。关键时刻，玉帝笃守诚信；玉兄则不择手段，几乎成功继位。一直到加冕仪式将要开始，玉兄的凶残嘴脸才败露，仓皇逃往人间。而此时的玉弟，正默默承受着内心极度痛苦的煎熬：他要为自己的仁慈付出代价，那就是不仅失去皇位，还将失去自己心爱的水雾仙子。 玉帝（御兄逃窜后，御弟继位）是中国人心目中的理想人物。他宽厚善良，大慈大悲，疾恶如仇，不惜牺牲，拯救百姓于水火之中。《玉》剧在塑造玉帝这个人物时，无疑给他戴上了理想化的光环。但《玉》剧中的玉帝毕竟是人，因而感人至深。他曾以最大限度的慈善宽容对待凶残丑恶，有时几乎到了懦弱的程度，幻想着感化他们。残酷的现实使玉帝渐渐清醒、成熟，懂得了除恶务尽。《玉》剧中的玉帝，保持了中国人最易接受的性格特征，如慈善为本，邪不压正，善恶终有报等，表现出中国传统文化中特有的人文思想。玉帝的结局，终于战胜邪恶，得到了爱情、友情、亲情，也是人们熟悉的大团圆结局。 片断照(18张) 御兄是《玉》剧中的大恶大凶。但在人物性格的处理上，并未脸谱化，而是细腻的表现了他的渐变过程，以及性格的多层面、复杂性，刻画出一个有血有肉的活生生的人物。御兄恃才自傲，漠视他人；只要自己想得到的，就不顾一切，不择手段。比武争帝位时，御兄明知御弟在忍让他，却讥笑玉弟懦弱，不是敢作敢为、果断行事之人。应该说，这时玉兄和玉弟的冲突，还基本上是性格差异所致。待到玉兄逃到凡间，隐姓埋名、卧薪尝胆，聚妖闹事时，他性格中本质的东西才逐渐显露，原来具有的骁勇、聪颖变成凶残、阴毒。御兄不顾一切地争夺帝位，同时是在不顾一切地争夺水雾仙子。当他败逃凡间，遇到碧瑶时，怦然心动，把所有的失落都转变成浓烈的爱意。 在御兄残忍、冷酷的心中，惟有对碧瑶的一缕情丝尚存。即使碧瑶认清了御兄的丑恶，与他刀枪相见时，御兄仍没有放弃幻想。这时，我们已经不知道，御兄穷毕精力争夺的东西，是天宫的龙椅，还是心中所爱？抑或是两者皆有？孰轻孰重？
很好笑，而且有一点点感动，故事也还不错，最近有迷影特征的电影越来越多了。看得出来魏翔的确很珍惜这个演男一号的机会，演的非常认真，加分！
改编得挺好，下次别这样了。还是原创吧，虽然有很多自己的想法，也致敬了一些经典，但是我觉得可能还没有四海好笑。
从这个山寨的片名开始，这部电影从头到尾充斥着麻花的各种算计，其实挺讨厌这个厂牌的，从《夏洛特烦恼》的屌丝意淫开始，到《西红柿首富》到达巅峰，这群创作者充满了算计和迎合。买了版权翻拍，按理说应该是可以按照本土化理解的，其实对其期待不高的，哪怕部分红包影评人说好，我依旧保留低期待的态度，作为春节档的闹剧，闹是真的闹，但笑是真的笑不出来，总有一种绑着我扣我脚底板让我笑，但我这人倔强，越逼我笑，越笑不出来，只觉得电影尴尬。原版魔幻时刻，有一种对旧日电影的缅怀，对老电影片场的恋恋不舍，其实挺影迷向。这个杀手不太冷静显然没有那么高级，它走的是小人物励志的路线，这个是可以让更多人共鸣的，这个改编无功无过。最不满意就是马丽的角色，我至今想不明白，为啥人人都想娶马丽？是因为被马丽包养就能做麻花一哥么？
因为知道是演戏，所以就算夸张也合理，所以可以抛去合理性放声大笑，看的很愉快。
还是老毛病，太小舞台化，如果是个话剧或小品应该不错，但电影失格。
我娘骂骂咧咧回来要打一星，追求意义的人可以不看了，真 一点意义都没有。
垃圾，还不如不改编。。。一年一年的翻拍来圈钱，这是对华语电影的一种侮辱。
还不错吧，本来对开心麻花和马丽的戏已经很抵触了，陪家人去看的，没想到出品尚可。主要是剧本没有那么多尬笑的包袱，借用戏中戏中戏的手法讲述了一个小演员的辛酸故事，包袱应用的火候还好，用力过猛的不多。布景服化道比较Low，但是用片场剧情来包装倒也很圆滑的打了擦边球。里面很多致敬经典电影的桥段，比如雨中曲、教父、黄金大镖客、赌神等等，人生如戏，戏梦人生。片尾看到杀青告白里魏翔激动的感谢大家帮他完成第一步男主角的戏，与戏中情节对应真真假假，更是感叹电影是一个造梦的艺术，戏里戏外宛如南柯一梦。
反正我是笑了 无知者无畏啊真正的 可以博观众一笑的电影就是值得五星了吧 魏翔 我记住这个演员了 演技不错 据说这真的是他第一部男主角的电影
这部电影有种一段一段拼接起来的感觉，结局非常草率，没什么特别之处，独自一人看螃蟹那里，看得出来是在隐喻，但还是缺了台词烘托，刻意浮夸和走心浮夸是两回事。
改编的电影，故事创意摆在那里。情怀也是很好的指向。改编落地的时候做的背景架空让戏剧感更足了，是比较对的思路。
前面大半段算是挺忠于原版的，加上一点点本地化修改和网络段子，真的好好笑！但结局改成这样就不喜欢了，尤其加入那点所谓的人情味，实在太刻意，刻意得好做作。
我要多一颗星给魏翔老师，大家都不容易。但我就想说，还是三谷幸喜最棒。
差点睡着了，，居然有这么无聊，这么尬的电影。。
挺适合春节档，有【魔幻时刻】的蓝本在，想难看也不容易
和早一个月上映的《李茂扮太子》很类似，片名都玩谐音梗，主演都有马丽，题材都是“身份互换”，笑料都给的很足量，贺岁档氛围统统拉满。一个宣扬“平凡真幸福”，一个宣扬“坚持会成功”，都是最朴实、普世的价值观。
讲个笑话：我觉得主角一开始就知道这是个骗局，只是不愿意相信罢了，他扮演杀手杀人，完全是自知的。他最后揭穿，也都是演的。
《魔幻时刻》独属日式的黑帮童话及热血漫感，被麻花喜剧人强行消解为并不陌生的架空幻梦，之所以不显得违和，是原版之弄拙成真与开心麻花之以巧掩拙的精神契合。拍到大概快十部电影作品的开心麻花，在这样一部冲击春节档的“大”制作里，仍然间或犯着演员动势前后帧不接的低级错误，在天才型演员沈腾之外也依旧没有任何经得住银幕考验的舞台演员。但用屌丝逆袭、一夜暴富套路屡试不爽的他们，这一次真正撷取到抖音小视频之所以走红的基层偏好，用最没主角相的黄金配角充男一号，展示错位灵光的“无用”技能，替你认怂也代我圆梦。望着片尾花絮里杀青时和导演相拥而泣的魏翔，还有谁会为通片没有笑出来而责怪这些平庸如你我却勇闯电影梦的喜剧人呢？
这个文本魏翔的这个角色可以说全身都是笑点，一个戏痴的假戏真做，肢体和台词非常好地切中片中身份错位的剧情，也不会聒噪。按喜剧功能可能这正是春节档最值得花钱的片子，因为它真的有把我逗笑，虽然今年的春节档电影票是真TM的贵啊，党！6.4
背景设置非常糟烂，让一切看起来都是一出浮云。确实有几场不错的戏，但仅此而已。
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