流水账式拍摄手法,缺乏核心理念,显得碎散。即便这样有些个场景依然让人热泪盈眶,如果能在故事好好再花点心思打磨就好了,有点可惜。我看有评论说选角不行,我倒觉得王丹妮选的很好。
从立项就开始关注
唯一能对得起“香港的女儿”的塑造,是梅艳芳出身于街坊邻里,之后又无论何时都能从舞台走下来成为左邻右里。这也是我对旧时香港娱乐圈的好印象:庶民味、市井味,艺人、记者和观众处于一个圈层不分家,而且基本上每个香港艺人都有一个艺人、记者、观众之间默认的绰号。对香港人来讲,梅艳芳就是“阿梅(妹)”、“梅姑”。
2004年第23届香港电影金像奖有一个特殊奖项——演艺光辉永恒大奖,获奖者有两位,分别是梅艳芳和张国荣。
导剪版有着巨大的容量,可以从戏台后的小姑娘讲到告别演唱会,从伊丽娜姐妹讲到两段恋情,从卡拉OK耳光事件讲到回港投身慈善,内容越多,越是感觉梅姐四十岁一生匆匆,就连导剪版都无法挽留,演员与实录资料的穿插,差别就在那里,很难去重叠。
其实选角比想象中的好,有些裁剪痕迹也能看出原本子应该是有试图处理一些真实人物“不可或缺”的段落,但总体就会让我想起小学时梅姐刚走的时候写的一片命题作文,那个时候我并没有了解梅姐太多(虽然现在也没有了解吧),先把了解、有无感情等等放一边,结果写得就很——流水账。部分春秋笔法还算蛮好玩,金马和97前夕移民潮放进来也蛮显“努力”,不过总体就还是有些缺缺,而看到最后,说是为梅姐感动,说是为香港感动,好像都不是因为电影本身感动。3.5归3吧。
符号般的浮光掠影,但你也不能指望你能见到第二个梅艳芳,你能在影院重温一部纪录片,王丹妮可以模仿年轻的阿梅,但无法揣摩和成为梅姐,这不是她的问题,是因为活着的人有的是记忆和感情。看到开篇的婚纱,还是忍不住鸡皮疙瘩起来了,看到张国荣的葬礼,忍不住哭了。PS,并不太喜欢这部电影结构,似乎是梅艳芳没有获得好的婚姻才被迫嫁给了这个舞台。
新港片很少在影像质感上去还原时代,着重表现后半生的梅艳芳,风雨飘摇的梅艳芳变成一个符号,象征着风雨飘摇的香港。97-00年被快速地略过,又到了风雨飘摇时,那么“我们”的根基又在哪里呢。
还是推荐的,人物是立体的,但情节有点平,甚至没有撒故事,辉煌香港已经远去,还不如像无双一样,把故事讲成传奇,但梅艳芳没有做到。
梅艳芳演员挑得挺好,演的也很认真。张国荣的演绎者不行,油的很。整部电影带不起多少感情,像一个很长的MV,梅艳芳本人很励志,但电影反倒像是蹭了她的光芒,故事没讲好。
昔时人已逝,今日歌犹存。
怎么说呢,对于像我这种不太了解梅艳芳的人来说是一部很好的入门教材,但是对于了解梅艳芳的人这片子就拍的太过流水帐了,连我都知道梅艳芳一辈子有几个重要的人,没想到编剧只聚焦在了林家栋和古天乐。如果世人不知梅艳芳和张国荣的关系,怎么会带入到片中的任务感情里去。拍法跟波西米亚狂想曲有很多相同点,但最大区别就是波西米亚好歹以一首首名曲的创作为节点,而梅艳芳只是流水账,看完然后去查梅艳芳生平,感受就是,梅艳芳这个人太厉害了,而片子太平庸了。
慢歌唱唏嘘 快歌唱反叛 梅艳芳传记拍的是香港 拥有璀璨的舞台最大梦想是平淡 人的缥缈虚无与遗憾才另倔强抓紧与珍惜变得一样永恒 ps看的导演剪辑版,最后的舞台诠释得最好 情感生活篇幅略长且过于美化
梅姐的婚纱造型前后呼应安排的很好,让人开头流泪到结尾哭的更凶。最后在舞台上与歌迷的聊天也很好哭。《女人花》、《夕阳之歌》的旋律不停在脑内回旋,像做了一场恍惚的梦,不想醒来。
不能因为情怀就虚抬评价,也不能因为命题限制和客观时局就哀其不争,两相权衡也不作中间数
有人记挂去拍梅的传记电影,看得到成片最基本的善意,并且让梅艳芳自己的影像与声音再次有机会面对大众。Anita会有小小欣慰吧。
王丹妮行 刘俊谦不行 古天乐不够designer/ 事业爱情不应该这么冲突啊/阿ben是谁?(x/但还是会哭 梅姐太强/是很好的音乐电影 是刚好及格的传记电影/还是支持 以后有新的传记还会看
和《波西米亚狂想曲》同属操作失误的范例,出于商业性(内地市场)制约,真正有价值的内容或避而不谈,或只剩些边角料的产出,转而用快餐式文本堆砌出一个光华无害的大姐大形象。可以想见主创们集体被往事裹挟后感动到一塌糊涂的情景,但真诚和消费真的只有闪念之差,如果不能在视角选取上有足够的把握,又何必开发这个项目呢?毕竟时过境迁,不论主人公还是她象征的那个时代,都早沉入香江底了。
即使我不是荣迷和梅艳芳粉丝,却仍然在张国荣灵车出街和最后《夕阳之歌》中湿润了双眼,大概是为那个再也无法回来的香港演艺黄金时代而落泪的吧!
喜欢慢节奏的人都觉得太拖沓了,面面俱到反而没有突出重点。演员温柔有余而硬朗不足,梅姑的豪爽与英气、坚强与隐忍都不到位。
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