虽然有种强行灌心灵鸡汤的落入俗套感,但还是有点被感动到。
22.09.2021 | @ Regal Gallery Place | 有新歌!!Julianne Moore会唱歌!但是这个导演是智障吗?!!!!
直击现实,是日本现实主义电影的批判性表现。
想用导演祭天,虽然都能想象他跟制片方掰扯的整个过程
初中的时候特别喜欢由Steve Chbosky亲自改编并执导的《壁花少年》,里面对患有社交焦虑症、不合群、令人心疼的Charlie的刻画描摹相当细腻,让我深刻地体味到这位少年曾经历的迷茫与伤痛。然后一个类似的EvanHanson出现了,他是个渴望爱与关注甚至为此付出代价的孤独少年,音乐剧的他让人揪心,电影版却让我难以忍受他的行为…Ben Platt的演唱一如既往地打动人心,Julianne Moore那段吟唱也很惊艳,但整体的音乐与剧情没有达到完全契合,角色说话说着突然唱歌真的蛮尴尬的。当初我在网上只看了原版音乐剧的上半场,特别喜欢里面“渺小失语的Evan陷落于社交网络”的舞台设计,到了电影里这一元素变得不再重要,“you will be found”的肺腑呐喊也不再meaningful了…
和隔壁孤狼2一样是配角超级异常无敌出彩的电影。有点好奇导演是怎样做到节奏那么平的(糸亦然)。主角的某些行为我不太能理解,演技也不太有说服力。总体上是有点食之无味弃之可惜的感觉。
不是什么剧都适合改电影啊,DEH尤其是……既然要做电影,不如直接按原著来把Connor的暗线全部拍出来,丰富得多。Murphy父母演得跟玩儿似的,看起来就真的不像死了儿子,真像把Evan当儿子了。
同样的音乐剧改编电影,整体歌曲不知道为啥没有和背景音合上……割裂感很强。而且居然用原剧歌曲做背景音,也太刻意了。
一个相当森村诚一的剧本,清原果耶的表演和桑田佳佑的片尾曲很加分。此时此地看这部真是太过有感触了
剧本还是很细腻的 因为原版是音乐剧 音乐盒舞台比电影版要精彩很多 本片虽然有很强大的配角卡斯 歌唱的部分却没有很强的代入感 电影版应有的镜头语言和调度也是本片比较欠缺的方面 当作半个宣传片来看也可能是更好的定位
如果导演可以多讲一讲暗线的bipolar disorder就好了…
没当推理片看。一个小之又小,但深之又深,痛之又痛,难以真正触碰、期待触碰、又拒绝触碰的社会切片。不是只有地震海啸才能揭开的疮疤,是揭不揭开都存在的无法愈合的创口。不是只有那里这样,只有他们这样,只有当时这样。不过就电影本身而言,角色的单薄和矛盾确实是问题,依然很仓促。
音乐还是比较优秀,但是剧情是真的尴尬,EH怎么残得这么快😂
咋这个日本政府恁坏,还能让日本穷人饿死的啊
音乐与画面色调都极其克制,压得有些透不过气,从福岛地震引出的本国社会福利问题让人唏嘘不已。原来霓虹也有饿死的穷人,我本来以为只有2202的SH。佐藤每次有大动作,我就以为要飞天御剑流了。
清源果耶演得挺出彩的,砂糖和宽叔的人设一般般,感觉整个故事杀人动机太弱了……就A太他们也是按照流程公事公办,毕竟有时候基层人员真的也无能为力,何况还有那么多骗低保的人。但是比起那些骗子,有些真的困难的人不好意思要郭嘉照顾所以不敢开口申请补助这个体面感确实挺让人心疼的,只是工作人员也没办法;何况干酱跟他们共事那么久也能知道他们并不是该死的坏人,要发声也不该用这种方式。整体动机薄弱悬疑感一般般,不过还是挺现实挺无奈的,看完有些难受,那种无力感哈哈哈。全球人口老龄化以后大概更难了orz
在TIFF首映口碑崩盘加资源外泄的情况下,把期待值一再调低。然而到了影院之后,熟悉的感动却不断推进,甚至连新加的Alana solo也变的顺耳了起来。DEH影版最终证明了有些故事不是所有艺术形式都合适,在大银幕下细节被放大和添加的情况下,作为原剧粉丝的情感更加充沛了(特别是Connor最后的影像),但相对的“水土不服”也显现出来(Ben有的演出更适合舞台)。虽然很不喜欢删掉第一首歌的改编,但AA和JM演绎的“母亲”再次力挽狂澜拯救了这部片子。其实DEH从某种层面上说社会意义更大,也希望大家对于mental health投入更多的关注吧。
a bad movie that would not fucking end
全片三分吧,题材加一分。从地震出发,想触及生活保障下的普通人,但感觉没有聊得多深刻。反转也没有多让人意外,只是有困难却还小心翼翼地怕给别人添麻烦真的很让人心疼…让人想到了上海的老人们,善良也变成了他们的弱点
这个世界并不是无药可救,消除贫困并不是一句简简单单的口号,而是更多人付出的努力和坚定生活的信念。一点点畏惧和退缩都会带来不幸,我们更要彼此扶持,相互帮助。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved