可能期望过高,最终感觉中规中矩。音乐、美术、故事,都是弄弄的是枝裕和的风味,家庭的话题永远是他最强烈的个人印记,但是日式的风格配上韩式的表演,又似乎没能很好融合到一起,太过理想化的结尾,反而消解了「东亚子女与父母」这层话题的严肃性和残酷性,《小偷家族》太好了,显得这部电影太一般了。
你好我好大家好的主旨包裹着一个很悬浮的故事。
小偷家族的魂和🇰🇷演员们好像或许大约并不是那么地契合吧😅
绝大部分时候都觉得是枝裕和是无聊的,这部更放大了我的这个想法。
摩天轮上,淡淡的忧伤。讲出来其实是个有点文艺抓马的故事,给是枝裕和套上一层沿海公路旅行宣传片的滤镜来看,一切都美的那么不真实。妓女,杀人,弃子,归来仍是加油站打工人。追着破案的警员组仿佛录了另一个节目,和主角团鲜少同框。所谓细节家常也虚浮在人物设定之上。相铉和女儿那里,我对灯发誓不是那一个父母离异的小女孩能说得出口的话。//如果今年没去成戛纳错过的都是这个水平的话就觉得还好吧不算亏
我已经不是适合看是枝裕和的心境了,但还是欣赏他大而化简。
看的打瞌睡了,估計以後對此片也沒什麼印象。
1.IU灾难般的演技,扁平寡淡稀薄,这部电影讨论演技是不应该的。宋康昊值得一个戛纳最佳男演员奖,可是这部电影也太一般了,你说是静水深流的表演吧我看未必。只能说是东亚家庭道德困境的故事,应该从家庭的圆满想象中,转变为对每一个人的圆满爱护。
故事太理想化了,刻意温情的预设投射的是美好愿望,相信人性中的善念,但那是空想的产物。影片还是探讨了一系列伦理和价值观的话题,这一点至少还是强于很多影片。但是在是枝裕和的作品序列里,我认为只算勉强之作。
便觉察到是枝裕和近年的越来越失“真”。
教人联想起松本大洋的《星之子》,但本质上和《小偷家族》是一套东西,可居然也是很多中国新人文艺导演经常会在脑中闪过的那种公路电影,我相信他们都想拍这样一部戏;甚至于,让是枝裕和做出来,有那么一丁点浪费的感觉。情感的真相包袱一路抖开,润物无声,直到最后那两分钟,万物复苏时节,才令先前积攒的悲伤喷涌而出。
一言难尽啊!总结槽点:1. 明明是自己掌镜的自己的故事,为什么要拍成韩语电影?怎么想的?本土拉不到投资了?日式逻辑配上韩式制片,两种风格水土不服,看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中,才是值得一讨再讨的重大话题,脱离了血缘家庭会显得非常矫情,小题大做,或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景,将亲情话题“提纯”,形而上地去讨论。理解枝导的探索精神,但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了,但好歹还在可控范围内,这部直接把自己玩死了。唉,难看。
花了很久才看完,虽然内核还是一贯的对亲缘血缘的讨论,虽然已经把背景放在了废除禁止堕胎法不久的韩国来提供合理性支持,但感觉是枝并没有想好具体怎么推进剧情就拍摄了这部电影,而演员并不足以弥补缺失,导致不管剧情还是情感,都处于一种乏力疲软的状态,结尾时更是力不从心,为完结而完结。宋康昊已经把演“普通人”玩的炉火纯青,跟所有人的所有对手戏都处于非常松弛自如的状态,特别是小朋友的部分,考虑到小男孩的角色也并没有更多的抓马台词提供辅助,跟宋康昊的几场戏也同样放松,戛纳的加冕跟尹汝贞的奥斯卡同理,多年来他们一直都是如此出色,只不过这些奖项刚刚认识到这一点。
【2.0】刚开始以为是要再拍一部《小偷家族》,越往后发现拍的是《我不是药神》。
“谁也不想要,但还是出生了。应该在生下之前就要打掉。”“最终还是丢掉了。”
2.0。是枝裕和是為了韓國旅遊宣傳片的差事隨便套了個壓根都沒怎麼寫完的故事吧。敘事節奏崩塌,演員表演程式,單一場景套路,攝影母題虛置,社會表達懸浮。
本质是在韩国拍摄由韩国人主演的日本电影,基本延续了是枝裕和的一贯风格和水准,把残酷的现实隐藏在温情的迷雾之下,总是看到人性之光在绝望的境地里依然顽强存在
画面好看是好看但,很像反复练习的应试文。关于生、养的所有表达都让我觉得有文化,或者说性别鸿沟了。几个好演员像时令蔬菜,但被做成了一碗麻辣香锅。
不懂就问:《小偷家族》成功之余,一定要搞一个棒子低配版拉低自己的身价吗?
音乐第一次响起来就觉得嗯 确实是枝裕和。节奏和故事架构都是熟悉的样子 但看下来并不会和舞台水土不服。欧尼虽然在故事主框架外围(还有海报也是)但不影响她的每一分钟戏都看得很快乐。喜欢天台上下两段 小细节里有饱满角色情绪。
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