身在客乡独思亲，不在山东在广东，扫地僧出场不多，没有闲笔，半梦半醒半疯癫，深藏功与名，高手在民间。
大赛上，女阿娟激动地看比赛时，身边的男友在打电话。
一个老师曾让我们克制面对作品时的高高在上，观众是上帝，但迟早我们自己也得接受市场和观众的评价。
是有太多励志片套路也“致敬”了太多周星驰，但后来还是看进去了，后半程一直被打动，情绪节奏、人物表情、底层现实关怀还有每首音乐和李白诗句都完全在点儿上。利落收尾没有展示比赛结果也很赞，主角的命运改变了吗，好像也没有，但有过这次咆哮和绽放就够了。这一次我也终于想说一次“国漫之光”了，那些说辱华的人才是国耻。（有点爱上剪短头发后的男主阿娟，很帅呀）
非常不错，看完这个片子，才豁然开朗，为啥很多国家——美国、印度、日本等——能拍出一些小人物的自传类的影片，而且还能引发不同国别、地域、人种的共情，我想应该是他的社会制度、包容度、文化的多元性决定的。 其他不好多说了，想想我们自己这边的，也就明白了。
既现实又理想，既当下又传统，老掉牙的英雄之路的模板，搭设出有血有肉的内核与故事。
前面真的很烂，让我后悔来看，甚至怀疑都是什么人在打分。台词是最拉胯的，用力得过了头，尴尬一逼，剧情也是怎么夸张怎么套路怎么来，真是浪费了好歌好画面。但是从父母回来开始变了，越来越好，特别是那段雨中舞狮和最后一跃，真的很美。鉴于没有猴也没有白蛇哪吒，多给一星以资鼓励。对了，安排女主有男友，且男友不理解她的爱好，属实毫无必要，建议删去。
是的，《雄狮》毕竟是电影，不可能人人都能成为阿娟。但有时，你也会得到电影里的结局。
如果说“我命由我不由天”太过空泛，《雄狮少年》只是让你重新想起心中的鼓点。它讲的根本不是改变命运或实现梦想这些口号式的话题，因为输赢不重要，成功与否不重要，自身以外的价值评判体系不重要。主角的人生可能只有这一个高光时刻，之后和所有普通人一样打工为生活奔波。那又怎样，那个高光时刻足以照亮今后的漫长黑夜。
这个画风不是挺好的吗，非得眼睛占脸的一半吗。别管有些人在那儿就莫名其妙的点而抵制，买票就完事了。这样的制作，动画题材的突破，不去看一下中国动画才是真的完了！一群魔怔人怼着无关紧要的点在那儿说还挺无语
人活着，不就是上当吗？动画版燃野，场景运镜音乐都蛮不错。梗太老了，剧本很陈旧。
最近看过最恶心的片子。1.片中女性绝对无法通过森真子、性感台灯测试。2.坐豪车的女主对打工男主说你是被英雄花砸中的人，我和朋友直接笑出声。3.无处不在的外貌羞辱，还自以为幽默。4.太阳刚了，不适合娘炮、男同、第二性别人观看。
小镇做题人，满墙三好生。依旧摸不到，一线后脚跟。要问谁的错，我可不敢说。
无关乎剧情和故事本身，只是如第一个影评所说，从此失去了看印度电影的“优越感”了
大厦的夹缝中你被晃了晃眼，虽跃不过高山，但太阳照常升起。
在熬过前半段的真空叙事后，影片从少年登上开往广州的大巴车的时刻起精彩了起来，不逃避现实的态度是可贵的，从观众反应来看也是有效的。编剧还写了《燃野》，基本可以看作一本两拍，好在《燃野》犯的错，大部分都被《雄狮》规避掉了。看到最后我哭的很伤心，登上山头的终究是狮头而不是少年，而这就是生活的常态。
喔，好看！制作精良。尤为喜欢片中对岭南乡村的生动呈现。故事是典型的“弱者逆袭”的叙述模式，但依旧看得热血沸腾，原因在于前面情感积蓄得足够多，到后面释放时才如此动人。看完后，我想这是留守儿童的一个梦，多少人能够真的从如此艰难的处境中绽放出来呢？很少。很多人只是重复着父母辈的命运。
前半部分确实不太好，三个少年的塑造都浮于表面，以至于他们三个突然喊口号、打鸡血、对舞狮充满热爱那一段，显得莫名其妙，有点尴尬。但后半部分确实渐入佳境，尤其是男主角去广州打工之后的一段描写，强烈的生活质感极其动人，可以说是从现实生活中汲取了极大的力量。我看评论说这片应该感谢周星驰，但我反而觉得这片在学周星驰、做类型化的部分都不够好。事实上周星驰在创作的时候也是汲取自己对生活的观察，而不是按照一套固定模式去创作。我真心觉得编剧和导演在创作上可以更自信一些，不是非要按照一个类型化的框子去搞创作，反而把自己对生活最真切的感受忽视掉。我真的很反感编剧或者制片张口闭口跟我提救猫咪、节拍点，我真心觉得按照这一套创作出来的东西大多数都是毫无感情和生活体会的垃圾。
顶楼舞狮时爆哭，致敬所有被生活折磨的体无完肤却不辜负热爱的人。 ps：跪舔洋片的，对待国漫宽容些，做个人吧
抛开部分脸谱化形象和中二台词，私心为这段天台舞狮场景多加颗星：少年独自从深夜舞至天明，一轮红日升起，紧密的鼓点伴随而至，仿若一头沉睡中被唤醒的狮子。运镜、光线处理和恰到好处的鼓点进入都称得上优秀
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
