六十年代中期以来,邵氏的类型片生产已能像好莱坞与日本大公司那样分门别类,源源出产,其中动作片、古装片、歌舞片、通俗文艺爱情片、伦理片、喜剧片成了主要类型。特务片是明显的学习借鉴当时在香港很受欢迎的“007”系列的特工片,但具有不少香港电影的独特性。香港作为一个现代化的国际大都市,在这类影片中不但普通大厦布满机关,且城外小岛成为核武器基地,而成为一个梦魇 一样的城市,呈现出现代都市人的危机感,《谍网娇娃》就是这类影片的代表作。
可以。神龙出来之后骑龙那段真是笑死我了,真.龙的传人!西方世界对东方“龙的传人”刻板印象是有多重啊哈哈哈!动作戏还可以!
7/10罗伯特艾格斯的视听大作+1
被吊打一通,再被老妈挥两刀,半大小孩插八刀,依然可以策马奔腾去决斗。
女巫我不太吃,这个我也吃不下x 他俩演母子会不会太那个啊x 但有一说一火山裸体肉搏真的有点戳我xp....
比起女巫,虽然更加主流,但古典而暴烈的底色依然战胜了更高投资带来的期许压力。与此同时更是期望有更多像新蝙、沙丘抑或本片这样极力雕琢视听的商业精品,不媚俗,更不陡立门槛:毕竟电影本身就是视听的艺术,同时也是依附于商业的载体—-studios和artists的斗争或许是永恒的,但无穷的创造力不就是在不断妥协中诞生的吗。
啊啊啊啊啊我要吹爆它
除了动作场面简陋了点,简直完美的大制作,充满神话、宿命的复仇故事再到纯粹人性的觉醒,这个最后一幕让故事其实脱离了王子复仇的窠臼,是个非常漂亮的升华。
另类王子复仇,杂糅的民间异教和北欧神话竟可以展现得如此怪力乱神。可惜单薄的故事承受不住波谲的世界观,在导演的个人美学作用下沦为纯形式的空洞美感。剧情也成了表现的嫁衣,最后一幕不忍推敲。★★☆
如果是舞台剧还行,电影的话,太冗长,太无趣了
泰姆瑞尔人兼冰岛迷当然狂喜。风光大片。但是故事么...嗯...其实并没有忠实于原著,但又非常轴地一定要体现悲剧本色,就朗诵多过对白了
很喜欢灯塔,但这个真的很无聊,有的景色本身挺美的,特效居然也很差,gameofthrone即视感真的强,不过看看预算也可以管中窥豹电影和电视剧,好莱坞这些年确实还挺懵逼的,电影最后会怎么样真的挺难说的。。应该要有全新的电影出现了
只有预言的自我实现。
男主看着妈死啥也没做,然后又看着爸死啥也不做。。。
最后的决斗好看。话说回来什么时候国内都是这种普遍摄影氛围,起码电影工业就是电影工业了吧。
制作考究,影像风格突出,却没能达到理想的高度。一方面是影片具有的丰富意象,神话与宗教、命运与抉择、复仇与死亡、野兽与人性等等,另一方面却是影片简单直白的叙事和人物自白,很大程度上消解了那厚重的意象,淡化了作者性的表达。
用我残存的刺客信条知识观影,只能说这次导演是真怕你看不懂,隐喻都拍出来喂你嘴里了
6.8(4⃣️),放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰,直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代,Amleth与Hamlet即是佐证;且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》,倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》,而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少,但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大,但表演非常一般。碧玉戏份也太少了,一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
7分的水平,相比于故事人物逻辑啥的,质感这一点还算不错。演员喊叫越是声嘶力竭,越能代表这导演技法多笨拙,到最后甚至妮可基德曼都开始疯狗叫喊搭配王八剑法了…
赤脚莎翁和土味权游的缝合怪,美剧感强烈,且完全不理解为何拍这么长。另外拍惊悚片出身的导演是不是都是怼脸镜头爱好者?
有一幕是占据屏幕4/5的天,人在其中,看似孤立无援,与《黄土地》相对。
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