剧情介绍

  刘小东的妈妈田芳是一个工作敬业,上进心强的女人,通过自己的努力从一名普通纺织厂工人奋斗到厂领导的位置,获得过无数荣誉。而其父刘大为虽然头脑灵活,但不肯脚踏实地工作,喜欢和朋友喝酒游玩,因此一直是一名普通工人。夫妻之间的巨大反差为之后的婚姻破裂埋下伏笔。刘小东从小由姥姥带大,智商高而情商低。尽管一直是学习上的佼佼者,但非常反感父母只看分数而扼杀个性的教育方式。曾偷偷地写长篇小说以发泄苦闷,却被母亲发现并制止,而从小一起长大的邻家女孩钟克敏成为他唯一的倾吐对象,钟克敏爱慕刘小东的才华,两人慢慢地产生朦胧的情愫。
  计划经济体制打破后,纺织厂效益下滑,刘大为也下岗,他不顾田芳反对自己开了一家广告公司。在企业改制的浪潮中,纺织厂被市政府拍卖,一家沿海房地产公司愿意收购。该公司的老板莫莉身价上亿,年过四十而风韵犹存,与前夫离婚后一直单身,其女汪琦由前夫监护。刘大为参与了莫莉公司的纺织厂改房地产项目的招标,在招标会上得到莫莉赏识。
  之后田芳与莫莉就纺织厂员工安置问题上争执不下,刘大为在其中斡旋,莫莉出于对刘大为的爱慕对田芳做出让步,但开出条件让刘大为到自己身边工作。刘大为凭借其人际关系上的过人能力帮助莫莉获取了丰厚回报,自己也平步青云,而田芳却下岗失业。两人的地位发生反转。此时田芳只好把所有的希望寄托在儿子身上,刘小东承受着巨大的压力,尽管学习上有了飞跃,内心上却更加自闭敏感。
  莫莉与刘大为越来越亲密,并发生了关系,而刘大为出于对儿子的爱不肯离婚。莫莉抓住刘大为生意上的一次失误,以入狱威胁刘大为。刘大为不得不妥协,与田芳离婚并与莫莉搬去B市生活。田芳强忍伤痛,独自抚养刘小东,并隐瞒着离婚的事实。临近高考,田芳对刘小东越发严格,刘小东只能向钟克敏倾诉苦闷,钟克敏主动示爱,两人开始了初恋。田芳发现后大发雷霆,刘小东十分反感,在心里埋下了报复的种子。
  刘小东在高考中故意答错,成绩奇差,以此报复母亲。田芳发现儿子不正常,于是将他送到医院检查,医生诊断为抑郁症。此后,刘小东离家意图自杀,钟克敏带着田芳和刘大为制止。刘大为认为田芳教子无方,收回了对儿子的监护权。莫莉十分支持。刘小东搬到B市与父亲和莫莉居住,莫莉利用银弹攻势试图获得刘小东的爱,并花高价让刘小东念出国预科班,汪琦也在这个班里,这正是钟克敏考上的大学。
  汪琦对刘小东展开了追求,其纸醉金迷的生活方式触动了刘小东心底追求自由和叛逆的神经。尽管他依然爱着钟克敏,但又与汪琦有着更多共鸣。钟克敏发现刘小东与汪琦的关系后非常痛苦。田芳不愿失去儿子的爱,痛定思痛,开始自食其力赚钱,在有了一些积蓄后全投入到儿子身上。而这与莫莉的挥金如土相比无异蚍蜉撼大树,反而引得刘小东更为反感。田芳承包了刘小东学校的清洁工程,想在儿子身边照顾他。而刘小东与汪琦心有旁骛,成绩每况愈下,田芳警告刘大为和莫莉控制子女的支出,刘小东和汪琦知情后越发憎恶田芳。在叛逆心理的作用下,刘小东和汪琦开始自甘堕落,沉迷于网络游戏不可自拔,田芳千方百计劝阻,两人反而变本加厉,接触上了毒品。被发现后,他们被送到戒毒所。
  田芳并没有放弃儿子,而是在医生的开导下,用真情感化儿子。毒品的威力何其巨大,刘小东一次次的戒毒,一次次的复吸,在把田芳折磨得心力交瘁的同时也拖垮了田芳的事业,而田芳依旧不放弃,钟克敏也抱着一丝希望帮助刘小东戒毒。在母爱和钟克敏的感化下,刘小东终于戒掉了毒瘾,奇迹般地恢复了健康,并以自己这段经历为题材发表了自己的长篇小说。

评论:

  • 良逸 0小时前 :

    Reality is not a Fellini film,但电影里甚至有人跟你聊费里尼

  • 谢嘉惠 3小时前 :

    【A-】整个2021观看体验最为舒心的国产电影,终于明白这种不带有意识形态的作品是多么难得。带着“国产版低配伍迪艾伦”的预期观看,却比预想中还丰富有趣。被彻底界定为上海本土化的,且局限于中产阶级的爱情喜剧,但又是绝对真诚的,且终于实现两性平衡的国产剧作。终于知道伍迪艾伦式的影像格调被嫁接至本土腔调会产生多大的魔力,唯一可惜的便是空间上对地域性的强调仍旧稍稍欠缺。以及结局,对费里尼的引用和哈欠只是幌子,哪怕众人的快进行为抵消了迷影者的自恋,导演真正想要致敬的《Mr.Robot》才是冷门到无需掩盖的闪光,被我逮到了吧。

  • 许山梅 3小时前 :

    演员普遍很好,就算是还不太会演戏的新演员状态也是妥帖舒适的。但配乐乱用(感觉这好像是电影学院学生的一个通病),台词写得过分精巧,恨不得十个字说十句话,强加在照着模子写的传声筒式人物口中,用力过猛反而做不到小品式的四两拨千斤,成了讨喜无害的小资神话。

  • 桂琬 6小时前 :

    优点有,缺点更多。爱情形态抽象为人物关系,逻辑是对的,故事是错的,从马伊琍开始讲却分散重点,三个女人一台戏开始转折向无故事可讲的灾难叙事,甚至拿兄弟情讲了起来,最后给你一转弯,圆满。但台词密集却都能生活化,金句频出笑点不断,有一些故事后留下微小的细节,是还可以的。

  • 桑泰然 3小时前 :

    老灵了,是我爱看的中年人谈恋爱。抓住了上海这座城市的神韵,以及成熟人士瞻前顾后却也坦坦荡荡的你来我往。中国大银幕上的女人难的是“可以造反”的了。

  • 甘英媛 0小时前 :

    瞎起灵啊 瞎起灵! ! !

  • 鸿震 6小时前 :

    本年度华语最佳。

  • 留向卉 1小时前 :

    这个电影啊,就算剧情超级超级烂,整体素质也不会差到哪里去。因为它有那个“味”,市井的味,平民的味,而实际上里面的人物都属于中产阶级,上好大学、留过洋、有房有钱,可看起来还是普普通通的人,而不是摆起面孔充当霸道总裁和高冷公主,除了口角上的暗暗小交锋,再无波诡云谲,看起来舒服,听起来舒服,即使死亡也没有产生不适。

  • 芙琛 4小时前 :

    隔靴搔痒无病呻吟,还有,找个穆斯林冒充意大利人,当观众是眼瞎?

  • 龙乐天 7小时前 :

    好得不得了。倪虹洁真是妙妙妙。然后看了评论,为什么有些人看一个电影,不是看这个电影里有什么,而是在意里面“没有”什么?不会想和这样的人做朋友。我十分enjoy。

  • 石端敏 8小时前 :

    讲普通话的故事总像伪造的生活空间,太假;多数讲方言的故事又乡土气太浓,不是自己那块乡土就难代入,好像都离我们的当代生活很远。上海话由此成为一个特别的存在:熏染着烟火气,又流动蹦跳着城市化的海派精神。所以听起来格外神清气爽。海派让人歆羡的是恰到好处:不端着的精致、不油腻的世故、不过火的机锋。有一脉得自传统的人情温厚,但更多是西化的对他人生活方式与个性的尊重。电影在两性关系的处理上也是如此,脱去了男性视角对秩序的强调和笨拙滞重,而显得轻盈利落;但对男性的观点又并不咄咄逼人,赋予男性角色善于自嘲的气质,让双方在情感探讨中真正成为对话而非对立,各具魅力的存在。私家菜变大锅饭那段,修罗场爱好者看得大满足。

  • 钟寒梦 6小时前 :

    把这部电影跟伍迪艾伦相提并论显然是过于抬举这部电影了,但在很多方面确实让我想起彭浩翔的《志明与春娇》,都有对所表现城市内在气质与独特趣味的精准捕捉,同时导演很有自知之明的回避掉更宏大的叙事而专注于个人化的情感体验。我曾经跟朋友开玩笑说彭浩翔努努力是可以朝伍迪艾伦靠近的,但彭浩翔更喜欢卖弄自己的小聪明,他对爱情保持着一种虚无主义的游戏态度,但姿态上总是有一种男性天然的优越感,令人讨厌。而邵艺辉这部电影在观感上是更放松的,导演当然也会说出自己对生活和感情的观察,但姿态上是一种拉家常的平等感,就像最后所有人涂着护手霜看费里尼的《爱情神话》,这种在轻与重之间平衡感的拿捏,是非常绝妙的。

  • 月楠 7小时前 :

    私人眼中影片处处是精彩时刻,典型有如原定二人晚餐遭各种巧或不巧变成五人小趴,生人熟人互接话茬聊日子侃理念,离吵架只差一股火的胡话经话锋一转又成洒脱玩笑,作为看戏的观众体会这流动在语句里的轻松畅快真是看得满心欢喜。

  • 辛馨兰 4小时前 :

    年轻时多交几个文青做朋友,饭桌上打打机锋,不但预防老年痴呆,而且有人收尸,灵!

  • 耿天籁 3小时前 :

    小皮匠在皮匠摊上喝咖啡吃蛋糕聊女人,居然不显得突兀。有意思。

  • 玄方方 4小时前 :

    国内真难得呀,画展tag让我想到大冰两秒....dbq

  • 第学智 6小时前 :

    很疲惫的状态下看的,很对不起导演睡着了五分钟。有“电影的趣味”,很久没有看到这样充盈全片的自由灵巧的趣味,而不是一定要拉起一个“电影的大旗”。仍有紧张之处,导演自己的那些元素有些刻意了。但直男导演们那么自恋,小姑娘又有啥不可以。

  • 馨敏 5小时前 :

    导演只看到了上海的表面,小资 文艺 浪漫。但上海人的底色、精神、时代气息没有抓到,柴米油盐生活化的场景只是略微体现了一丢丢。中年人的爱情除了爱更多的是处理生活。没有生活也只能是漂在空中的“神话”了。评分那么高也许是导演拍出了大家想象中的上海,但法租界不代表上海。

  • 紫楚楚 3小时前 :

    从爱情片来看,有天真,有成熟。成年人可能不那么相信现实里有爱情神话,但碰到爱情的坑,躲也躲不过,断舍离不管用的。成熟带来包容,包容带来多元,多元爱情观的碰撞挺有意思。身为地域电影,上海故事,上海演员,上海风情。就像是爱情片但不限于爱情,这片地域色彩浓烈但风味也不局限于上海。

  • 轩运 5小时前 :

    电影《爱情神话》让我的星期天鲜活起来,让我有了一个与众不同的星期天,是定格我人生某个时刻的重要电影。

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