电影的哲学命题是讨论真假,原版是一部特别打动我的电影,其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地,实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy,但是原版就是从一个标准的戏油子写起,最后戏剧性的抓起了它一点点情感,而这一版则是春晚式感动人物,从得到男主机会的那场哭戏开始,但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事,这种屡试屡爽的的诡计设计,用得很好,但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系,当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的,却不知觉的让一切都毫无意义,最后,可不可以好好的做美术!
可看。对得起“喜剧”的标签。每个演员都很投入不敷衍。这年头只要演员演的不尬我就觉得是在尊重我!只是只有反派一个人是be,不知道为什么我觉得有点同情他
春节档最期待的一部了,果然没有失望,全程笑点无尿点,搞笑还是得看开心麻花!魏翔很有才华,未来可期!
#补标# 开心麻花失去创作力了吗?这两年马丽遭遇了什么?表演简直灾难…
喜剧桥段没有逻辑是无厘头,连所有的剧情都没有逻辑,就是烂片了,梦回新喜剧之王。
有些桥段,喜剧是戏剧性的核心,有些桥段,喜剧成了消解戏剧性的匕首,中段之后故事整个垮掉。除了搞笑之外找不到任何现实意义,只有对魏翔来说这是改变他一生的作品。
话剧电影,除了插曲《天才白痴梦》有记忆点,别的一塌糊涂
6 改编的剧本还挺成功的,有些喜剧之王的意思。段子大部分还是来自原片,本土化的桥段偏尬。片子的迷影情节是一大败笔,只是拙劣的翻拍经典和套用台词,比较生硬。
2.5 前半段大致按原作拍了个表面,后半段开始胡编乱造,显得混乱,也没有高潮,这让我的期待落空。看完不知道电影表达了什么,不过确实有点好笑,但这笑点不是剧本自身引发观众忍俊不禁,而是单纯靠演员的表演和台词刻意来“逗”乐观众,所以我阅后即忘,也说不出哪里搞笑了。私心来说,看着本片再想起原作的妻夫木聪、深津绘里,这落差让我笑不出来。
喜剧看的是笑果。一开始觉得有点卖傻,但角色越演越让你相信的时候,喜剧效果就出来了。这种风格的电影不要较真,它就是追求这种夸张荒诞的表演。喜剧片有两到三场让你笑喷的情节,其实效果就挺到位的了。十八线城市出身的从业者表示,这个肯定是春节黑马了,毋庸置疑。
魏老师是傻子?哈维是傻子?勉强能看吧
片子太自恋了,也不知道是来自于导演的还是演员的,太多没必要的表达和镜头了。看了一半影院有几个观众已经在玩游戏看抖音了,可见质量几何。
这是属于魏翔的喜剧之王
致敬了很多电影,一眼看出来的有《这个杀手不太冷》《教父》《荒野大镖客》《雨中曲》《天堂电影院》《楚门的世界》《爱乐之城》《喜剧之王》等等
能哈哈哈真诚地乐,这是笑片的基本,然后就是渲染的煽情不尴尬,两点都合格了。遗憾的地方是全片的舞台式做作感到最后也没在风格上完全整合起来
开心麻花的很多作品都是,搞笑就行,其他不重要,所以本身就是一个三流的电影,剧本还不是原创的。全程在摄影棚里完成,把一个舞台剧用摄影机记录下来,这是一个非电影化的电影。虽然我也笑了,但是我也苦恼于电影剧情不够紧密,时时靠段子来凑的尴尬。对于魏翔的表演,也并没有觉得很惊艳,尤其是《雨中曲》那段模仿很一般。春节档黑马竟然都是这样普普通通的一部电影,这个行业的困境实在是不容乐观。
原版《魔幻时刻》没有多惊艳但有情怀,是一封给老电影、电影人的情书,像一碗白米饭,没有多好但细细咀嚼会有甘甜。翻拍的《这个杀手不太冷静》只有无聊和尴尬,往本来的白米饭里参屎。
但要说笑不笑得出来,得看个人,反正我是觉得有点过了,浮夸到没有效果,就算是喜剧,也得配合剧情的前后发展,才能让人觉得好笑,前面提到的那两段就还不错,其余的,都是在做无用功。
感觉日本作业快不够抄了,三谷幸喜应该还剩个《广播时间》能改,下一位估计就得是矢口史靖了。选角最大的问题出在主扛票房的马丽身上,这两年不知所谓的角色接得太多,回到喜剧片还当个花瓶使,笑匠的信用快透支没了。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
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