故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮,男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成,动画的拟像(尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿)突破了动画对自我的设限(无论是日式二维还是美式三维)去挑战媒介本身的擎天柱,狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
观感蛮复杂的。太多的周星驰元素,想要放入一个族群非常多元的「广东」上难免不够贴身。女性角色客体化的缺点在本片中也一并放大了,而且往往出现在关键叙事折点来助推男性角色的变化,不适感挥之不去。不过第一幕少儿化的热血冒险漫在第二幕一跃进入残酷的「外来务工人员」生活,整部电影也和阿娟一起「长大成人」,的确是国产片中极其难得的优点。全片最喜欢的反而不是正片最后狮头挂上擎天柱时的梦幻呈现,而是阿娟日出前在屋顶垃圾堆中原本应该是最后一次的舞狮。舞狮结束,放下狮头,在日出时分与这座城市一起迎接「生活」的到来,全片到此按理已经结束。第三幕的舞狮比赛更像是为了确认电影原本的定位而重回第一幕的热血漫。所以才需要那个「彩蛋」,提醒观众咸鱼终究是咸鱼,做工的人并不会真的翻身。还是感动到了,以及鼓励分加成,五星。
可贵在少年英雄不是英俊潇洒的李连杰;可贵在怀旧又不破不立;可贵在展现困境中的人性光辉与人文关怀;可贵在不完满。大象在家乡,在广州,病猫变成雄狮可以跨越顶峰,却逾越不了阶级鸿沟。此外,展现的岭南文化和很努力出现的广东话也很是亲切。
人物外形尤其女性太粗糙(很多女性特写镜头让人不舒服),头发细节不够,明明舞狮根根毛发都能做到随风摆动
暂时只说说优点:
国漫精进到这个水平了,太棒了!!!五星!音乐也是!
本片被误读或者是被污蔑绝对是值得写入电影史的一笔。它不会是第一个,也绝对不是最后一个。一个没落的被打倒过的民族在试图崛起的路上当然会遇到无数的阻力,但是来自内部的却是最致命最难以消解的。什么时候国人可以从心底接受《雄狮少年》,才是我们真正开始崛起的时刻。
是谁在电影院里数度落泪我不说……其实很多个煽情和拔高主题的段落和台词都挺尴尬的,真正感动到我的从来都是那些不被刻意突显的细节,比如师母看似不经意地推过来三杯水而又立刻走开…
7.4 首先谢谢我安赠票,动画技术和剧情设计上确实是有一些问题的,但也不想多说什么了,以小镇青年的视角来切入现实的残酷令人感觉惊喜,屋顶那场戏真好,动作的律动与萌芽的城市共呼吸,初升的朝阳下是心中的声音在怒吼。
有略多尬笑
提两个瑕疵
ps. 对于在80年代和90年代度过童年和少年的我们来说,这部电影里有太多的东西让我们露出时光倒流的微笑。
敬你弯着腰 上山往高处走,
在电影中,我们能看到很多现实主义内容,比如伤病、欺凌、留守儿童、农民工等。
挺好的国产动画,现实题材,不必都搞奇幻,也不必总要大而无当地去思考一些生与死的难题
动画片自带的喜剧色彩消解了剧本过浓的melodrama属性,现实主义底子又让电影高出了传统励志竞技片一截,从练功蒙太奇中的工地掠影一直贯穿到出字幕那帧画面。另外这动画水准是真能打啊!
舞狮——这个被更高阶层的人放弃了的选择之一,对这个底层男孩来说,或许是唯一可以精神胜利一次的机会。
标准的“孩子”成长为“大人”的故事,没有什么奇迹发生,happyending的结局背后,也铺垫了很多主人公们的努力和积累;最后一越更多的是勇气,每个人也继续回归了生活。有类似少年漫的燃、搞笑和中二,也有现实题材的落地,非常难得
编剧该给美术磕个头,美术该给配音磕个头,配音该给原声磕个头。刻意的人设与前半段的低俗剧情太赶客。
两星半。口号太满,鸡血太浓。分数都给纯制作层面。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved