电影拯救不了人生,但至少可以在银幕亮起的时刻,让我们稍稍松口气,重拾生活的信心,这就够了。P S:真神基顿、迷影情节、家庭牵绊,在山田洋次的通俗温暖里,总会不自觉的泪目。(永野芽郁、北川景子梦回昭和时代真好呀)
电影中,孙子给“银幕电影院”设计主页;电影外,影片官网主页就是电影里那个。
蹩脚的时代错误感因为山田洋次本人而变得可以原谅甚至更显珍贵,老爷子的片真的能去电影院看一部就一定要去看!
熱淚盈眶。懷念在美國和日本時去的那些art house cinema。
看来,在男性创作者中最与他们惺惺相惜的未必是女友,而是好友。
电影值得一生热爱,电影人值得尊敬。
难以想象90岁的山田洋次竟然还在坚持拍电影,除了情怀以外,没什么可说的,片尾的穿越对话用得很好。电影学院8项提名,无一获奖。6.6
人物形象和故事情节不够丰满,好几处煽情片段都半生不熟的,永野和菅田的cp感大打折扣
关于人生,不是选择一条不会后悔的前路,而是在避无可避的后悔中权衡。所有关于时间的叙述都无比动人,当夕阳的余晖变成黑白的影像,当苍老的脸庞映照年轻的模样,当禁锢的银幕化作越过时间的桥梁,我们会明白所谓的后悔也会成为调剂,在苦乐参半的人生况味里品尝。如同电影,它从来不会拯救人生的无常,但在每一次苦难的时刻我们需要电影,来舒缓、疗愈我们的哀伤。
我始终无法理解这种女性形象,但我表示尊重。
松竹百年献礼。有迷影致敬也有对从艺生涯的回溯,双线轮转最后落脚到现实疫情对影院经营的冲击,荧幕对话穿透时空让电影与生命产生永恒的联结。故事虽老套但情感却鲜活真挚,可惜整体依旧透露着日本父权主义式的表达,为妻女不值。“看电影看到死”可谓是所有影迷的终极梦想了吧,电影不一定能拯救破败的人生,但起码可以让你在层层重压下重新拾起对真善美的向往。
选择怎么选都会后悔,女性角色出彩,男性角色割裂,一般般。
什么东西,与其说关于电影不如说关于失败男老年的意淫,最后用“你幸福她就幸福了”来开脱我目瞪口呆,“电影之神”光保佑这么个人算什么垃圾神?贴上疫情背景就跟年轻和年老时的切换一样勉强。最动人是那同样一个雪天的小小奇迹
一部层次很丰富的家庭剧,不愧是山田洋次,在写老年人物上尤其拿手。在五一北京全市电影院关闭的情境下看到这部对电影流露如此深情的影片,几度眼眶湿润,电影对那么多人是空气、阳光、养料般的存在,电影造成的遗憾可以是终生恳切的、毕生念想的。当然影片核心的主旨还是回归家庭的完整,此间穿插的年少时的暧昧格外令人心动。而《电影之神》在致敬《开罗紫玫瑰》的同时,也增添了许多笑料。北川景子太太太适合老电影了。
愿能从现实走到荧幕里。。
一家人围着废柴寄生虫老爷子奉献生命和金钱、帮助其重拾梦想的故事。看了不止一部日本电影讲对家人冷漠、不负责、脾气差、没贡献、却还被妻子儿女供着的混蛋老男人,最后还硬是搞大团圆结局。就算几十年前家庭成员的关系就是如此,也还是接受不了。那个年代的女人好像一嫁了人就不是个人了,只是男人的家佣、厨子、完成模范家庭生育指标的机器、家里揭不开锅就自动外出工作的劳力、给一切由男人造成的灾难兜底,就连女儿都包括在内,只是老男人最终实现人生理想的助力工具和负责喝彩的npc。这部电影不仅价值观让身为女性观众的我难以接受,所谓的“电影之神”剧本、老爷子的生平和最后的作品,也丝毫看不到一点高超的地方。因为野田洋次郎的参演,还有他和Suda合唱的片尾曲才没打一星。
2.12 本子真差,山田老爺子一把年紀還在corona最艱難的時期拍這種命題作文。只有テアトルの銀幕(=川越スカラ座)連接現實部分最好了。咩太可愛嗚嗚嗚
真是老一辈电影人的表达方式,想想《福尔摩斯二世》距今都快一百年了,今天流媒体崛起影院衰落,可能以后的电影观众都很少会有影院/银幕情结了。考虑到山田洋次的年纪,不忍再用“过时”一类的说法,更何况他也许只是想了却自己的心愿。而新一代的电影人则必须找到一条新的路。【6】
山田洋次导演对电影纯粹的爱,但稍微觉得冗长。
继DeleLife之后苏打和洋子又一次梦幻共演(双厨狂喜)& 我相信苏打的身上是存在电影之神的 & 景子的美真的无与伦比 & 该说不说两年前还在演师生两年后就是恋人了永野芽郁可谓是走上人生巅峰
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved