1.5星。上一次看到甄子丹是2019年12月的《叶问4》。一个月之后电影院就关了。那段时间(2020年3月到4月)我还天天查上映电影信息,整整两个多月全市包括周边县只有《误杀》和《叶问4》两部电影上映,且都是很偏僻的小影院。在我看来,这是甄子丹撑起了中国电影的星星之火,不让它完全熄灭。所以现在去支持一下。
忘恩负义用完即弃,智商不够子弹来凑,冗长稀碎昏昏欲睡,
很少看到这么精彩的动作戏了,果然动作戏还是要看港片
很少看到这么精彩的动作戏了,果然动作戏还是要看港片
7.3分,武戏和《杀破狼》《导火线》是一个水准上的,文戏真的太薄弱。先不谈论电影中谢霆锋的所做所为到底算不算“灰色″吧,许多台词设计的很出戏,有的人被人痛打了还声嘶力竭地喊"你要干什么″,这不废话,杀你呀。看到戴面具就说开party,什么道理?还有公子杀女友的那段对话,全剧中最没有逻辑的一段台词,完全是赶剧情。
看见谢霆锋的角色形象 就让我想起了在《新警察故事》里的阿祖
故事讲得太潦草了,动作戏还不错,看得我眼花缭乱。
火爆而纯粹的电影。
武打毫不拖泥带水,但深度上不及拆弹专家。经典双雄模式的回归,假如互换命运也会不会互换?当然不会,因为命运最残酷的一点就是它从来没有假如。
太肾上腺素了,炸到空虚疲惫,子弹飞完车还要飞身救人实在忍不住笑了。步入中年的小谢还是帅过一票年轻流量,两人最后对决倒是值回票价,但总忍不住想是不是子弹在片场改的剧本。以及,香港警方内卷从无间道到现在都没有半点好转吗
正派写成这个样子 如果不是讽刺 那就算是大失败了
陳木勝 的遺作,也沒啥好說的,優點和缺陷都很突出,規規矩矩的港片套路,演員陣容倒是很亮眼,除了秦嵐這個花瓶。
谁能解释一下这个电影为啥评分这么高?我尝试看了两次才看完。太差了看不下去。谢霆锋演戏总有一种假装的感觉,说话底气还不足不知道年轻的时候怎么唱歌的。怎么评论那么多赞老谢的?我觉得甄子丹演技确实好。
为不用替身亲自肉搏的演员们加一星~
与其说是警匪二人对战,不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之,这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密,如果当时是你,也许你也会成为我。你我之间,其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白,也无绝对的界限,不过是在某种处境下,人做出的(被)选择罢了。因为这一点,也加上谢霆锋具有感染力的演技,观众反而更移情于命运的被抛弃者,阿熬。陈木胜(哀悼!)在场面调度上,更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头(楼道遭遇),来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾,两人之间的追逃,止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里,信仰的崩塌与救赎的教堂空间,以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5
曾几何时,我们可能不会对如此质量的港片喝彩。 但现在,且看且珍惜吧
警队围捕毒枭,却遇上蒙面悍匪黑吃黑,警队+毒枭团伙全死;
有种看港版盗火线的感觉,这才知道吴宇森当年在西方有多惊艳。不过创伤回忆的内核有些薄弱,代入感不那么强,关于警队耻辱的展开也不够充分。其实正反派并不是围绕创伤记忆形成不可妥协的对立,而是站在所谓“正义”的纯与不纯两极,反而揭示的只是纯粹正义(甄子丹)与杀红了眼的复仇同样泯灭人性。于是创伤真相的无力性暴露其虚构和建构的本质,仿佛只有在身体与身体的交战中才显示出一种摆脱“正义”话语建构和阴影的领域。
谢霆锋演啥角色都是一副阴灿灿的猥琐样,时不时露出一抹邪笑,够了。知道了他对俩儿子漠不关心,就知道这人差劲!甄子丹越老越有味道了🌹
现在看香港警片很难不想到19年暴乱。蒙面暴徒自以为正义地做恶,让人恶心。能理解这些年帅哥都爱演骚骚的反派,拆弹的刘德华,这里的谢厨师。但我永远不会站在小丑这边。
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