小天、小飞、小刚原本只是“希望市”里三个个性、理想与家境都截然不同的普通青年，因为各自特殊的才能，在因缘际会中住到了同一屋檐下，与同样具有神秘能力的密修者欢迎相遇，签下了铠甲契约，获得可以召唤源于阿瑞斯星球、结合宇宙最高科技结晶的高能战斗铠甲的能力，成为新一代代表正义力量的铠甲勇士——刑天侠、飞影侠及金刚侠，与以路法大帝为首的幽冥军团及其爪牙展开坚决斗争。路法大帝和他的幽冥军团早在一千年前就为了抢夺地球的核心“能晶”而来到地球，被同样来自阿瑞斯星球的第一代铠甲勇士经过了轮番血战之后，封印在镇魔塔内。一千年后，阻止路法大帝再次复活的正邪大战拉开了序幕，刑天侠、飞影侠及金刚侠成为战斗主力。
不太理解Larraín为什么要把这个题材做成系列，第一次惊喜第二次就会变成套路，元素堆积情感夸张，而且感觉很大程度上都是观众自身的预设和脑补。
小时候追了很久的毛骗系列，每个演员都很喜欢，直到最近偶然看到邢冬冬抖音直播，看了一会就开始反感邢冬冬，他真的很清楚老粉会捧场，言语间透露着狂妄，大导演真有架子，看都不看直接一星
Love, shock and laughter.
实打实的心理惊悚片，戴妃行走在刀尖上的压抑和皇室“贵腐”尽收于眼底，故事承转却总带着刻意为之的虚化，于是极端视听和拉雷恩拿手的微相学再次成了让历史“复活”的召唤术。从表现手法来看，童年的幽灵已封锁在旧宅内，结尾出逃终不过是幻梦，于是真正发生在片中的仅有一种时态：被过度修饰的当下。试回想Jackie如翻页般穿梭于不同场景的身份，就不难觉出这里的“展演”和符号成分是如何妨碍了对角色深度的挖掘。
演的其实一般，但努力了。KS比起她前男友灵气才华不是少了一星半点
很漂亮但不聪明的DIANA the shocked
比预想得好，可能是因为我完全看进去了，不是作为戴安娜的传记片，而是作为一个情感充沛的关于历史的女性的故事。一些非常明确的象征物：（死）鸟、草人、珍珠项链（项圈）、食物，当戴安娜在桑德灵厄姆中疾走（逃，却无处可逃），这座大房子就变成了《闪灵》中的瞭望酒店（摄影有种熟悉感，原来是《烧女图》《大西洋》的摄影，性别女）。虽然最后似乎结束在一个上行的音符里，但女人自古以死来开启新时代：安波琳的鬼魂从不只是作为殉道者的女性，更是作为先驱的女性，安波琳的死与英国宗教改革之间的千丝万缕，在这个年代便有戴安娜来继承。绿木用弦乐组代表皇室的樊笼，用爵士代表戴安娜渴求飞扬的自我，前者游走在端庄与刺耳的边界，后者则轻快、富于变幻，个人认为优于他为《犬之力》的创作。
有趣的是，一位是老佛爷离世前最后钦点的双C新宠，一位是离婚前最有名的皇室香粉；一位是朋克不羁痛恨狗仔的傲骨蕾丝，一位是向往自由却被精神囚禁的国民王妃，戏里戏外两位不同时代的传奇尤物，似乎真有着千丝万缕道不明的共通之隐， KStew也确将LadyDi刻画出了入木三分的神韵，非常有横扫颁奖季影后的势头，无论怎样，CHANEL才是电影最大的赢家
Jonny 太出彩了，bass, jazz, 还有你从未在此里最后下楼梯那个榔头声，也是在楼梯拐角出现了。居然是peaky blinder的编剧！！！tragedy of a woman. 跳舞和奔跑那段😭 就不是很英式端庄吧，但也是特意的选择，现代、叛逆、美式（开始和孩子在卧室说话声音的不放松）从一开始就很压抑。昨天又看信条感觉女主也是差不多的境遇。音乐一直到credit结束。各种风格都有了。credit刚开始的时候钢琴弹得很用力 已经听到琴槌声了。出教堂那段的音乐真的浑身鸡皮疙瘩。牛仔裤很好看hhh
不是所谓的“操控”感镜头跟随 也没有抵达多魂魄视角如同 Malick & Chivo 的状态 更多的选择是聚焦我 K 给予了充分的折射空间 不是单独一个“压抑”可概述 至于那个皇冠是虚写 勾连了 Anne Boleyn 又有 Maggie 的现实相助 几场重点戏的结束定镜场景非常深刻 绿木的配乐配上了画面信息终于呼应了他的动机 最珍贵的是这样的作品一次一次给予我信念即无定式定形 摒除那些建制成系统的正剧 史观 沟通历史背景的作品框架和“成功”典范才是好的 除了有些台词还是有点儿点题式的直白
中规中矩的喜剧片儿 贵在细节处理 手机扫充电宝啊 维修车啊 带小兄弟看病啊等等都很真实
有想法，但是剪辑和节奏都不好，应该压缩到一小时30分以内，或者一小时左右，还有一种方法是增加几个分支剧情。总体剧情平淡，戏剧冲突不够，人物动机有时立不住，拍的太仓促了
小k演的很棒～最爱的是丽莎饰演的虚拟的，代表所有关心戴安娜的角色
影片一边倒的描述失去了平衡，我就奇怪，戴妃之外，其他人是怎么活下来的？
女演员刻意的发音，重心全在前面，后面的发音几乎是空的、飘的、破的。加之前面很大一部分情节全都按照配乐的情绪走，非常焦躁不安。而故事剧本几乎找的都是微不足道的小事情，让人感觉黛安娜无理取闹，难为皇室，难为工作人员。查尔斯的演员又比较帅，而且剧情中他的角色看起来非常讲理。这个片子是皇室洗白公关片吧！
看来应该欣赏他们别的片子，比较一下。
配乐加持下，几乎可以完全将其视为一部政治惊悚片，尤其当镜头不停地对准人物，情绪不断外淌，借由这种外在的情绪张力竭力撕开历史的伤疤：AnneBoleyn以一种可对话的形象出现时，作为讽刺寓言的焦灼感便逐渐切肤可感。与前作相比镜头真挚了不少，刻意想要捕捉某种情绪的姿态消失了，倾向性也变得更明显了（中意）。不过有些场景的设计感还是太重了，小K演得真好。
6.5/10。一部“好看”的电影，一袭白裙倒在马桶旁崩溃的一幕太美了。恐怖片手法拍囚牢中的人物是很难失误的选择，厨房偷吃一段非常《闪灵》。美颜滤镜般的调色弊远大于利，虽可找补为暗合王妃亮丽的表面人生但我希望在不同节点能转换不同风格；与相似调色和故事的《吞咽》相比缺少灵气。稻草人、鸡、铁丝网等等太多直白的意象了，相反的绝代艳后更肆意、更自由。鬼魂指引意外让我想到红楼梦。
以父之名看不到 阶级斗争的故事也看不到 看到的反而是王室大部分人都理解了她 除了查尔斯格局小了 其他人都对他足够宽容 无论塞书的侍卫长还是贴身女仆 当然还有那位有容乃大的英女王
比预想得好，可能是因为我完全看进去了，不是作为戴安娜的传记片，而是作为一个情感充沛的关于历史的女性的故事。一些非常明确的象征物：（死）鸟、草人、珍珠项链（项圈）、食物，当戴安娜在桑德灵厄姆中疾走（逃，却无处可逃），这座大房子就变成了《闪灵》中的瞭望酒店（摄影有种熟悉感，原来是《烧女图》《大西洋》的摄影，性别女）。虽然最后似乎结束在一个上行的音符里，但女人自古以死来开启新时代：安波琳的鬼魂从不只是作为殉道者的女性，更是作为先驱的女性，安波琳的死与英国宗教改革之间的千丝万缕，在这个年代便有戴安娜来继承。绿木用弦乐组代表皇室的樊笼，用爵士代表戴安娜渴求飞扬的自我，前者游走在端庄与刺耳的边界，后者则轻快、富于变幻，个人认为优于他为《犬之力》的创作。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
