20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
看完后把最后一场戏（从下车跑向家人开始）又倒回头看了五次。
一出生就是一家人的“保姆”，最后又勇敢的去追求自己人生。呈现的不是弱势家庭关怀，而是出生在这样的家庭，也有幸福的生活和能够去闯荡。正如演母亲的演员也是聋人影后。里面的每个清澈的木吉他音和优美的歌声都浸入心里——无声的世界，另类的成长，满溢的爱。
一直即视感，后来才发现就是把贝利叶一家重拍了一遍，何必啊何必？
音乐片的感染力真是太强了，音乐+煽情鸡汤剧情=秒杀。虽然过于鸡汤一直被我排斥和当作缺点，不过有被打动到——片子里的情境其实可以不仅限于残障家庭，也不仅限于那么完美和鸡汤。设想：你是一个中国女孩，你被原生家庭需要和依赖，父母希望你少考虑一点自己，多一点顾家、晚一点离开家庭，在以爱为名的需求下，你是选择“自私”地展翅飞翔，还是尽可能留在父母身边？
个人年度十佳！非常出色的青春家庭类型片。主故事其实有些常规套路，戏剧性矛盾冲突也并不多，但整体气质却拍的极为简洁清澈，温暖动人。虽然导演完全没有刻意煽情，但影片行至尾声的几场戏还是颇为令人动容。再有，影片中的所有角色都设计的可爱讨喜，女主的外形气质也相当的有观众缘。整部电影看下来，观感两个字就可以概括，舒服。
冲着一家四口三人聋哑却不卑不亢这一点，就值得推荐。有温馨有幽默有感动。太好哭了。
对于多年前就看过法国原版的人来说，实在是很难忍受这个美版。就是个简单的翻版而已（包括基本情节和所以感人的桥段），甚至连演员选角都找相似的，而且没有原版来得震撼。竟然这样都能得奥斯卡最佳？有些国家真是只关注主流英语片啊！好像都没有记忆一样。Down goes America and our time!
新一届的奥斯卡最佳，它注定不会永垂不朽，甚至都算不上经典，但确实挺好看。
好莱坞乏味改编一则，演员选角现实性及整体表演大加分。
紧接着看部渔业阴谋压压惊，结果没压住。。。
在大众文化这个受市场操控的环境里，数据的多少代表着经验正在操控人们的认知。流行音乐、速食电影和快餐文学往往以最常见的形式与我们见面，让我们将正常和不正常从表面上做出区分。但是黑天鹅总将会出现，将会展示同样的爱和激情。关于障碍人士的电影，正在以一种不同的视角来展示同样的东西。
看评论知道是翻拍，一看之前看过，竟然忘了。。。
流畅可爱，青春逼人，套路一点也没有所谓。和父母各自的独场戏动人。
难以忍受的俗套。去年奥斯卡有Ron Howard的《Hillbilly Elegy》，今年有这部，去年好歹不令人讨厌，今年太令人厌烦。女主唱歌（同时也是配乐，很愚蠢的处理）从一开始就全力以赴，太假太造作太满脸写着我会唱歌我要逆袭我要励志了。除此之外还特意设置了好多神经病和带有美利坚正负能量的坑，俗不可耐。
有声和无声完全是两个世界，幸好还有手语架起了爱的桥梁。
情节设置上缺乏新意，冲突与矛盾都在预想之内。胜在明亮动人的青春氛围与细腻真挚的家庭戏编排（碾压陈腔滥调的校园恋爱）。演出的高光段落拉高了整体的观感，层层铺垫到静音的那一刻，情感轰隆作响。
就挺好看的……但也就三星半吧……就这就最佳影片了……？犬之力太太冤了也………
聋哑人家庭里唯一的健全孩子真是一个新颖的切入点，亲情羁绊和追求梦想之间的冲突其实是比较俗套了，但原生家庭的巨大困境赋予了这个故事更厚重的情感，无论女主如何选择似乎都可以理解，当然影片最终还是让家庭成员之间达成和解迎来一个皆大欢喜的结局。新颖的角度和演员们出色的演技让这部心灵鸡汤的治愈度很高，但似乎也没有好到拿奥斯卡最佳影片的地步。
还不错的一部温情电影，但奥斯卡......呃，感觉还是有点太简单了，感觉像去高档餐厅吃饭，老板端出来一盘超好吃的猪排饭，也美味也有营养，就是差点意思。特别是电影关于残障人士困境的处理，轻轻松松一笔带过，不知道怎么的问题就全都迎刃而解了，实在有点欠缺说服力。优点是暖心还好听。
老爸太幽默了 手语表达丰富 美版贝利叶一家 手语唱歌怎么演绎都会被感动
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
