确实很像,很传神去。同时被踢踏舞种草。无论中外,搞喜剧的人,其实对情感的理解更透彻,这种敏感往往是娱乐了别人,悲苦了自己,从而用喜感来作为武装自己的盔甲。我老婆总说我喜欢搞笑,而她却完全不相信我曾被确诊过抑郁症。更不相信我说自己其实是性格内向的人。喜与悲只是一个硬币的两面。最后一幕长镜头厉害。
一次没有头也没有尾的来自阿武的终身回忆。
情怀这种东西,可以拍得深极也可以浅极。它有时候会依靠共情成为超越剧作逻辑的法宝,有时也是无法弥合的漏洞。
台词写得很好,师父葬礼上讲笑话那段看哭了,会想起Daniel Sloss的脱口秀,编剧有这方面天赋;柳乐优弥的动作、步态、甚至腔调也模仿得不错,以及通过戏剧细节达成复原时代风貌的功力,比如老票友送寿司和北野武修转台那一段,《梅艳芳》连这个都太缺了。但是情真意切并不需要牺牲叙事效率,它仅仅是择出了小的师徒情和大的传媒媒介变迁就这么一条道走到黑了。那么师父的坚持被解释为顽固不化也无妨,因为影片不打算探究漫才和短剧的区别;女配怎么看待喜剧的交代也不够充分,她是因为认同新形式的冒犯喜剧而落泪还是单纯因为他们走起来了。旁支的着墨恰恰和《梅艳芳》相反,太少了(单面向的书写是不能让观众进入哪个时代的,所以这也可说是命名为浅草小子而不是北野武传的优点)。即便特效化妆没有那么塑料,也不会为此带来多大的改变。
舞蹈略长……たけし准确地踩在时代的鼓点上,但他有一颗尊重传统(基础)的心,师傅给了他最高级的尊严。电影是对父权的挑战和尊重,浅草小子在葬礼上的玩笑是他璀璨的新生,非常感动。
我们靠表演做谐星的,不要让人笑,要逗人笑。看到过去上街头的学生,现在打着领带,大家都很精明。看破不说破,本质不是本事。
感人师徒情~无论多穷也要穿的帅气,无论多难也要调侃一切,好笑又好哭
剪片累了,奖励自己一部电影。北野武那一嗓子在片名出时我就给跪了,这就是情怀狗的软肋,但整体拍的还是太简单了,没有说煽情不好,依旧是近期传记片的毛病:依靠真人真事盖过影像表达,至少在时代还原上也要达到《横道世之介》的水平吧,实在看腻了华丽复古风。另外中岛步的脸越看越眼熟,原来不就是《梅艳芳》里的后藤夕辉,师傅的脸也让我一直出戏,因为太像陈汉典了!
好好哭啊…一路上最让人感动的不还是始终存在着的真挚情感吗?
演的都很好,前期节奏有点慢后面才看入戏,最后煽情,时代变了很无奈
一日为师,终生为父。北野武大概永远也不会忘记法兰西座的那段岁月吧。
师徒这种关系很微妙,是很难用好或者坏来总结的。但通常日后回顾的时候结论总会偏向一个极端,其实很考验人性。
本想感受下战后急速变动的日本风物,结果发现影片主题非常突出,这与我对日本影视的观感大有不同,没有那么多自然景观和社情风物的表演,显然这部片子是不打算让不通日本的海外观众感受影片的国别标签,极力地刻画的却是一个时代的温情与一个时代的不舍.悲欢离合也都在抉择中变动~~
多一星给北野老。在这么功利的社会里还能有这么一对儿师徒真是太难得了,最起码在徒弟退出后,师父没有摘字儿排家谱(也可能是他们日本不兴这一套)徒弟也没有饶世界晒发票卖惨。不过看得出来,柳乐优弥太想演好(像)北野老了,以至于很多地方我都以为怹身上可能有什么小儿麻痹的底子。多体会体会马老那句「学我者生,像我者死」吧还是。另外,一个小私心,我总觉得结尾师徒重逢的时候应该翻一下那500块鞋钱,玩儿一个CALL BACK。以及,师父说的三件事要铭记于心:要逗笑观众而不是被观众嘲笑;要随时随地记得自己是个喜剧演员;要告诉观众什么才是尖货不要取悦他们。
当北野武老了,他温情脉脉地回忆自己的伯乐,他的起点,从这里他逐渐变成一代艺术大师。最后一个长镜头,泪目。
难免有煽情的成分,但一想到导师对我。这份恩情是多少感动都不足以言说的。
本想感受下战后急速变动的日本风物,结果发现影片主题非常突出,这与我对日本影视的观感大有不同,没有那么多自然景观和社情风物的表演,显然这部片子是不打算让不通日本的海外观众感受影片的国别标签,极力地刻画的却是一个时代的温情与一个时代的不舍.悲欢离合也都在抉择中变动~~
其实为了那首同名歌曲看来这部片子的。片尾那段加上这首歌感觉很值
3.5柳乐优弥演的稍显一丢刻意,但越往后越有说服力。
想起郭德纲说他刚起步说相声的时候,台下几乎没有人,有的观众要去厕所,就要等观众回来,好心酸。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved