是我们在看过去时的未来;其实承认是一种把褶皱慢慢舒缓开来变成平整(别扭的成全)的书页,但那些痕迹永远都会在那。那个吻是关于所有的慰藉,关于爱或被爱/自由/高考/裂缝/性别,关于未来不能更好。:郝蕾这次未免和我妈状态如出一辙
像一杯夏日的柠檬气泡水,清新,刺激,去暑,解渴。还要赞美张子枫和吴磊的表演,莫名地令人感到舒适和怀旧。不过结尾地太过仓促,感到后劲儿不足。后遗症是这一晚上我的脑子只要一闲下来就不由自主地开始播放《拥抱》……
有时候,我也希望所有的影厅门口,都能够站着一位抱着塑料箱、要收学生手机的班主任。看电影的人,就和高三的人一样,应被短暂剥夺浏览信息和通信的权利。两小时没有输出信号、没有收到消息,哪怕我们在看一部关于“线上传播”的电影。我放任这种专制主义,是因为我相信电影。我不反对在影厅里走神、睡觉。我只是觉得,比起5G信号,电影需要更多一些时间。因为电影的速度,比5G要慢,但它和我们走神、睡觉的频率同步;它的速度,是蕴藏在我们的身体之中的,它可以在电音的振幅里,抽出一个升格的吻。
骂的人也别太激动啦,都唱《拥抱》了还有什么不懂的?要说意难平,我最意难平的竟然是00后的青春bgm果然已经是电子乐了啊,此刻点歌一首“忘了吧那摇滚乐奔腾不复的时代……”(点烟
让我品尝这青春滋味:爱人近在眼前却远在天边;家人似破镜不能圆。
既然电影要表达的是“勇敢去爱”、“勇敢去接受自己不接受的事情”,那请不要把字幕里的“MING”翻译成“她”好吗?虽然在简体影院里不可避免,但是还是为“MING”鸣不平。。。
离谱不离谱 不能好好拍吗 正片和宣传我以为是俩个片
以为是狗血青春片,其实却是反映隐离家长的社会片,而最后关于MING的身份,更是颇有不能说的秘密感觉的大反转。
八年之后,这是对[青春派]一次拙劣的模仿,人设和剧情都惊人的相似,就连俩电影里班主任的声音都如此相似,故意的吧。前作纯净的只有校园与课堂,却讲了一个完整的故事。这部夹杂了太多无关且狗血的内容,对比之后更显出前作的可贵。真是白瞎了郝蕾和张子枫。
纪念第一个点映片,结局意料之外,喜欢这一层的表达!吴磊弟弟多演青春片啊!
开篇几个反套路处理奠定全片反叛属性。以草蛇灰线的方式反审查、反父权制、反主流文化、反性压迫,反这操蛋的,专门扼杀本该最具反叛精神的少年们的教育制度。反不了自己的感情,就像明明最爱的电子乐只有两条评论,却偏偏喜欢在台上大放“something like this”的DJ。接受不了,也得接受。
看了一部分短评后补充一下,没有经历过父母离婚、取向认知觉醒的人如果不能对影片产生共鸣是可以理解的,但这部电影个人认为感情方面已经处理得比较通俗易懂,再过就矫情了。
盛夏已逝,爱的慰藉啊它在来的路上。
通过留级确保18岁能喝酒,通过留白保留Ming的性别,真的拿捏得太准了,关键是顺理成章!
【我希望我们可以更加真诚地面对自己,我们可以更加勇敢。】
看到的时候只觉得是一部普通的青春片,结局点到为止比内地同类型的电影已经好了很多。结果没想到导演还在里面埋了bl的暗示,很隐晦但很成功,这正是电影艺术的魅力所在。
在后青春片时代里,高考、家庭和自我的龃龉依然是不变的主题,独生子女与父母的相互折磨和无形施压,延伸的自我对象牙塔外的世界不经意却痛苦的触摸。离经叛道的结局永远是妥协,过了为赋新词强说愁的年纪,提笔也只有哑然。
由宝岛吹来的一股清新青春之风,终于来到了熟悉的大陆校园生活,其中产生的化学反应人们盼太久了。剧本创作有趣,各个角色由不同背景而产生的关系实在精彩,二人组到四人对话,直至各条线的交汇。夹杂着青春迷惑与情感危机,真是事无巨细。子枫妹妹真是灵气满满。几个片段更是值得重看。4.0
陈正道的心思真是藏在他的每一部作品里。
可惜MING只能隐藏在“她”——这个确凿的第三人称代词——后面,隐藏在一个抽象的广告牌、一个模糊了特征的大远景后面;《小红花》起码有一个镜头作为揭示,《未来》只能让ta成为不能显影的麦格芬。“诚实地面对”是对自己的希冀,“勇敢一点”却是朝向某个庞然大物喊话。我们离那个可以大声说话的“未来”,真的有“光年”那么遥远吗?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved