个性天真又少根筋的怪咖女孩苏菲28岁了,还在餐厅打零工的她,一心想成为漫画家,却非科班出身,就连想重返校园也被嫌太老。反而意外应征上了巴黎一间知名漫画出版社的工作,美其名行销公关其实不过打杂庶务,还要被苛薄的老板百般刁难。没想到一筹莫展的不只有工作,想谈恋爱想破头的她,就连情路也衰小坎坷,不是遇到渣男就是自己花痴会错意,甚至连浪漫一夜情都像被诅咒般崩坏,所幸还有梦想成为演员的闺蜜茱莉亚一路相挺。苏菲究竟该如何摆脱鲁蛇人生,她能遇见自己的真命天子吗?
看得让人纠结别扭。感谢电影之神还是降临,让故事没有无疾而终,也让我看到了其中最伟大的人物淑子。
老爷子生动,苏打正常发挥。故事老套又感人。
松竹100年献礼片,跨越一个时代的电影之神,剧本和现实需要电影这个神奇的介质来串联,就像我们和电影之间,其实我们是有感受那些演员、那些场景、那些时代、那些情感的机会的,谢谢一切电影,谢谢电影之神。
洋次郎的演技看的我急死了。。之前也没这么呆滞啊
日本的文艺电影中的感情充满了 PTSD 啊(超夸张式的情感表达与动作演绎,配合着超礼貌性的语言文化)
山田洋次的”不散”,跟電影的一生牽絆,在疫情面前感覺無力且脆弱。電影之神請保佑我有電影看
其实作为松竹100年的献礼片拍得不算、不够好,但还是被对电影的这份热情和爱给感动到了。后半段コロナ期间在电影中直接说出“save the cinema”才是更加强劲有力的,对电影的爱。
剧本整体走向很温馨,但时空两端整体感觉又很割裂。作为电影本身来说品质算是一般吧,片尾曲还不错。
开罗紫玫瑰贯穿全片,但怎么能拍得这么平庸呢?完全没有体现出松竹百年的分量。
“拍电影的人都不太正经。”
如果说“镜头与镜头之间存在着电影之神”,那这部影片里显然没有。
11thBJIFF最后一部,服下这颗电影致幻剂
松竹百年纪念 AMZ Limited BD收藏
《象棋的故事》告诉我们,什么都可以是精神世界:爵士乐,古典乐,文学,电影,象棋,甚至是游戏,直播,短视频。可怕的是,以上这些完全被剥夺,你会成为什么样的人。当我们生活中随处都会被廉价信息砸到的世界里,迷失在真假边界越来越不清晰的互联网,似乎从未想过这些占据我们大脑的精神“喂养”会有一天消失或被剥夺;而当那一天真的来临,哪怕你曾嗤之以鼻的,也会变成精神食粮。
电影有不同于小说的魅力,又同质于——生而为人,坚不可摧的精神。
其实和原著没什么大关系了,只是借用“象棋”的壳、以相当平庸的交叉叙事来完成一个二战故事,减去大量内心戏的表现一方面是原文较难以影像呈现,另一方面也是为了凸显情节的戏剧性——然而正是这一点有悖于茨威格式精神探索;剥夺精神世界较之于肉身禁锢更让人发疯,自由比生命更可贵,奥德赛之旅的意义。
跟小说角度不同,结尾不同,整个故事也变成了男主的一个幻想。电影里男主被送到了奥地利的疯人院,象棋书内的照片也似乎就是那个象棋冠军,一切都可能是男主臆想出来的,可见纳粹对一个精神健全性格开朗拥有教养的一个人的精神与身体的冷酷摧残。小说很短,可以找来看看,做做比较。我更喜欢小说。象棋冠军利用并诱使男主的精神崩溃,以及男主人公最后又渐渐恢复了彬彬有礼,让人不寒而栗。
“我不求乡给我幸福,是我想让他幸福。”淑子的爱充满圣光又纯粹。桂圆子小姐说,人生总是有不同形式的遗憾,不能更赞同了。电影是神
日本总能把这种电影温情合理化,本来以为是平俗的情节,不过就是根本上和电影元素没有太大关系了
留住太阳那里流下了莫名其妙的泪水,电影太好了,谢谢电影,谢谢山田导演。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved