特别的画风，虚幻中透露着真实感，就像男孩记忆中的这段经历一样，谁又能说这一切并非真实呢？
我还挺怀旧的 但这个还是太私人了 评论说肯定会有一两件事引起回忆 那的确 但整体还是缺共鸣 没激起自己太多的回忆
男主最开始就是因为梅朵唱歌喜欢上的她，最后男主离开时梅朵也是唱这首歌，首尾呼应，故事情节很完整。
喜欢看这种自然之美烘托出来的电影，不得不说这电影让我心动了
很多情节都看出要有催泪弹了，但还是顶不住哭了，最厉害的是妈妈病危和老师在梅朵怀里睡去
电影里的景色很美，里面呈现出来的情更美。非常值得一看。
回家的路上在车后座安稳的睡着，被爸爸抱进家里（记得晚晚也说过这个细节）；妈妈把看着电视睡着的孩子放平，脚摞在自己的膝上。这样平淡的瞬间，像一条洗到有点发硬的旧毛毯却可以包裹住日后诸多苦难的避难所。
真弄不懂，老外拍点狗屁不通的爆米花就都是七八分，国内网大出点有意义的片子就开始谈文艺艺术，到底是我们看不起自己还是豆瓣的评委们就这水平？
最近突然很能明白这种感觉，林克莱特怀念那个时候的美国，就像我怀念2008一样。我们长大之后就发现这个世界好像越来越坏，每个人眼中最好的世界也许都停留在了他们的少年时代。
我想起了在Linklater从影史里几乎快被遗忘的《各有少年时》，却很钟情那股怀旧又恣意荡着荷尔蒙的气质；再次跟随他的镜头，时间线继续往前拨，又重新坐定到六十年代- -五花八门的，未知跌宕的；得以依然听取他的声音，共同感知独特的回忆，依然幸福。看到当中关于只有“三大台”的遥控板争抢，罗列各路上演着的经典剧集与元老节目，还有对白里各种数不清的文化符号与时间线索…会心一笑，也在身处似乎一年糟过一年的当下，足够通过这样的故事来索求“逃离现在”的美好；与“大”历史事件共生的“小”时刻，也总是最常贡献情感共鸣的利器。把讨喜的东西都全部煲在了一起，也就自然而然地有着意义；即使它有些太简单了。
8+，有望拿下2023年奥斯卡最佳动画长片，比青春变形记好，青春变形记看着玩不错，拿奖不至于。
儿童视角展示的登月计划和美国60年代风情画。生活琐事配上画外音的手法使叙事深陷在童年回忆里停滞不前；戏谑登月计划的部分未必是在呼应甚嚣尘上的阴谋论，而是童年回忆里最华丽的一笔，彻底将爱国宣传、美苏争霸等复杂的政治历史抛到九霄云外，剩下最天真烂漫的太空幻想。既是向那个年代致敬，也是导演心目中迷影精神的完美呈现。
六十年代的美国风土人情和人类首次次登月的豪情跃然屏幕，怀旧和青春励志完美的融和在一起，还是卡通片，非常值得一看。
第三次拍假动画电影了吧，你说是斯科塞斯拍的我也信。
1969年，发光的年代，战争的年代，太空梦的年代，现如今的人们会怀念2020年以后的日子吗？当然不会。
不算跌宕起伏的剧情，平淡的叙事中蕴藏着波涛汹涌的冲击，故事就像大家常常听到的那样“普通”。但是，孩子们不普通的热烈情感，不普通的对知识的渴望，感染着我们所有人。我们都在荆棘的道路上越走越远，越来越好。
林克莱特的半自传影片，一道加入近几年名导将童年故土往事影像化的热潮。将真人演绎转制为动画的创作方式同质于[半梦半醒的人生]，综合了写实拍摄与虚拟想象，一如导演别致地将小男孩煞有介事的自我登月幻想与真实的阿波罗11号登月实况交叉剪辑，而刚从太空乐园返家的孩子们实际上却在收看电视直播时沉入了梦乡，在睡梦中错过的历史时刻在多年后又被记忆所重构出来。至此，幻真虚实已不再重要，唯有那份渗透一切、一往无前的乐观主义真切到了极致。至少对美国来说，那是一个不需要过去、全力向未来的奋进时代。不过，登月工程之外的“噪音”也以电视采访的形式现身，爆炸式增长的电视节目、科幻电影（[2001太空漫游]多次复现）、歌舞音乐、动漫卡通等流行文化也席卷了那一代人的童年。祖辈的大萧条创伤是唯一暗色。在怀旧追忆里重拾激情。（8.0/10）
相当感动！《加加林》的一体两面，登月是辅，私人旧忆是真，和《少年时代》般私人且无比真诚的时代记忆，板画风的美式主旋律对应60s的国家宣传，林克莱特娓娓道来鼎盛时期的美式社区生活，这个时代人人在科学幻想的氛围中畅想未来，也在不完善的社区生活中探索，纵使文化差异阻隔了情感上的代入感，但孩童视角的别出心裁仍把这种深情推向共识的高度，同时也褪去了冷战的阴影，让记忆更为深刻纯粹，纵使我们不曾在那时经历太空气氛的氤氲或潮流文化的熏陶，但能在疫情压抑下体验导演的童年，沉浸一刻轻松氛围，也算乐事一件。
很动人的片子，生命的意义确实就是在于选择啊，做了选择并坚定的走下去，韩松就是这样。
米国人的60年代怀旧片，真人拍摄转动画其实很讨巧，特效上能省一大波钱
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