片尾音乐响起时,我好似陷入到一段灵与肉的二重奏。导演不断用镜头语言暗示的两个女主间飘忽不定的情愫在最后陡然亮明,跨越世俗常态的禁忌之海,构筑起一座不受约束的——牺牲、救赎和爱。
画面眼花缭乱,但对叙事来说都是无用功,请让我回到音乐推动剧情的迪士尼年代吧,而不是近两年的大型MV。而且歌也不好听啊。
每个地方都有过可怕的年代,但归根结底还是人性使然
一部压抑精致的女性电影,自由意识觉醒.“我们是自由的,坚强的,永恒的”.
电影画面唯美,稍显压抑。
被迫精神病受害者。观影下来,感觉就是文艺气息很重,视觉感官还不错。就是剧情很一般,冲击感不够强烈,看到最后想表达的东西没有特别深刻。
动画片,给小朋友看的。。。不需要你们成人世界那么复杂的分析。。。简单多好。有几个场景印象特别深刻:女主和壮姐姐得对话那段;女主去追邋遢哥那段;还有女主尴尬去找花姐姐那段,尤其她房间里,美极了。
评分:7
她们本身没有病,是在疯人院被人逼出病来的。 女人之所以成为女人,不是天生的,而是后天形成的。 看得很压抑的一部片子。
一如既往的顶尖计算机动画表现力和浓妆艳抹最强烈的美术实力,搭配程式化的剧本一条龙模式,采风第三世界异族他乡的风俗怪物,再搭配迪士尼专属的传统正能量梦想之叙事,最后邀请一流的艺术家为其谱写奏乐。
疯女人实在是一个太明显的隐喻和象征了……不同于阁楼上的疯女人,舞会上的疯女人更让我心惊。
我想,在今天那种信仰某种同一性(无论是神圣的货币、支配他者的权力)的人的眼中、感觉中,那种不包含多元性、异质性的维度的“点”是否会失去探索对象世界的丰富多彩呢?
没想到评分如此之低,我意外地非常喜欢,而且哭到泣不成声,哈哈哈。那种从“我一定要做点什么证明自己是有价值的”到“你无需向任何人证明,你就是你”的转变,特别是最后家里人歌唱“我们看到了你全力的燃烧”那一段,简直是东亚传统家庭背景下背负巨大精神压力的小孩梦境中都不敢实现然而又期待已久的疗愈场景。阿嬷回忆时的那首歌和pressure主题那首歌比较好听。
女人如果拥有超出男权社会所能掌控的力量,那她就一定会被打上“疯子”、“极端”的烙印,你知道的,剥夺一个人话语权最有效的方式就是让她做的一切都变成偏激的、没有理智的。
在19世纪末的巴黎,当时被认为过于叛逆或难以相处的女人常被贴上疯子和体制化的标签。那些被诊断患有不同类型神经系统疾病的女人被限制在萨尔佩替耶病院。每年,医院都会和病人一起举办一场盛大的舞会,吸引到巴黎的精英。这是一个可以看见与被看见的地方。
片头那镜头一直跟着女主背影走,突然就切换到她父亲,又突然切换到她正脸,这镜头手法……可能这就是能让某些文艺装逼豆瓣猪打高分的原因吧……
这就合家欢了?这就合家欢了??太可怕了除了Mirabel一家和舅舅以外完全感受不到这个家族里有任何一点爱……叙事上懒得说了,迪士尼和林聚聚完全可以比一比谁更糊弄。就来气,迪士尼你们搞多元化就好好搞,哪个哥伦比亚家庭会说的西语词只有什么hola什么casita剩下全说英语像话吗你们自己觉得,就离谱,就离谱啊!还有你LMM,写出Hamilton的人转头给我整个这个,你干啥呢你?
故事发生在一个处处存在着对女性的束缚、限制的社会,那里男性有意或无意的对女性的伤害时有发生,即使是至亲之人也能轻易找到伤害她们的理由;甚至同性也不能总是给予彼此支持。故事的主舞台是一个充斥着“疯”女人的病院——与其说她们是疯女人,不如说她们是背离了部分社会意愿而被逼疯了的女人。随着故事的深入,两位主角的命运逐渐交织,观众也能看到真正的“疯子”其实是病态地操纵、利用女人们的男性。故事的结局能促使观众生发出对女性全面、彻底的“解放”的期许。尤金妮的饰演者的演技无可挑剔,表现力十足。影片大量运用中、近景描写刻画主角,能让人容易产生共情感与代入感。一些巧妙的镜头语法能够表达男性的绝对力量对于女性的压迫。
女性的历史,女性的叙事。成片已经能够配得上它的立意了。
身为双女主之一的导演,展现的电影画面真的唯美。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved