我没有任何否认存在纯粹的生之欢愉的意思。但事实上是,一个热情和目标被夸大和过度包装了的世界,其因为行将崩溃而祛魅的一刻,对它再度赋魅的方式是告诉你c’est la vie,你要爱它,体会它的美,就能将你从崩塌和虚无中解救出来。可是关键问题是how,问题是这种热爱其实是别无选择的选择,但它不该别无选择。也许这超出一部电影能讨论的,但绝不该是以这种野蛮的赋魅方式来呈现,是的,它再美也是一种野蛮。我确实不想,也觉得不应该相信,这一切是别无选择。
和人生的死磕与和人生的和解 难得的统一了 这是每个中年人的必修课。在今年在当下,尤其可贵。
菲姐的声音与角色完美切合,就是许多设置太类似《善地》,创意上就没那么亮眼,整体是非常四平八稳的皮克斯式感动常在。以爵士乐做引,去探讨人生的立意,在普世共鸣上做得最好,所以比起孩子更像是拍给大人看的(ps一个笑点:失魂的典型人物代表毫无疑问选定对冲基金经理
《coco》讲了往生后的故事,《soul》讲了出生前的故事,感谢皮克斯!感谢这两部电影,当我无法与生活和解时,它们给了我释怀的理由。性格缺陷,无法成为伟人,没有生活目标……这就是芸芸众生,这就是你我啊。可这又如何呢?不着调的音乐也可以jazzing,不要忘记生活本身,不要成为迷失的走火入魔的灵魂,这个星球上,平凡的每一天,都值得感恩。毕竟,我们都是找到了火花,才降生这个世界的呀!
❶ 以“SOUL”的名字呼唤爵士。
“灵魂”这么抽象的概念都能讲得深入浅出、充满趣味,“人生”这么宏观的大议题都能讲得圆满、令人信服,相当好!
设定优秀、内容丰富、情感至深,细想之下可讲的东西太多了,而且画面和音乐也很优秀,视听体验非常好……
挺失望,首先灵魂小人儿的设计幼稚太潦草,无法忍受。其次皮克斯现在越来越说教,而且强行反转完成偷懒的升华,鱼和海洋的比喻最后没讲清楚,海洋里的水是海洋,但你得告诉观众什么是海洋的水呢?片子想说艺术需要回归生活真实感受,但最终讲成了追求梦想好像没有意义。
即便整部电影有着宇宙、灵魂、生之来处、天堂等诸多宏大华丽奇观的装饰与包裹,但内里却还是最为庸常的好莱坞式情节结构与人物交互。一通弹奏便获得了爵士俱乐部的表演机会,几句真心话就让母亲转变态度义无反顾支持儿子事业,主角最后一句“我为音乐/舞台而生”直接使得领队态度一百八十度大转变,全片都充斥着诸如此类的生硬而尴尬的人物情感转折,只不过这种直接而莽撞的剧情转折被皮克斯所塑造出的宏大奇幻异世界与光彩夺目的视觉设计所掩盖,不至于显得场面完全失控。并且结局设计亦出现了明显的顺拐倾向,既然电影立意在某种程度上是反心灵鸡汤的,那主角如果能在认清生活本质后坦然赴死而不是被这种是个人都能想到的俗套方法所救济来获得重生,那么整部电影的深度无疑会更上一层。如果说商业电影的本质是世俗神话,那迪士尼则将其发挥到了极致。
每一条鱼都活在水里。
这部剧情生动,所有人物设定都各不相同,魅力四射!难以忘记啊!!!美术加双份鸡腿!!!!!!!
四两拨千斤的影片,还没反应过来故事就结束了,皮克斯还是拿回了属于自己的剧本。
因为有了那段轻盈而曼妙的蒙太奇,《心灵奇旅》可以视为一部关于存在的电影。落叶—城市—地球—银河,影像起落,境界飞升。此段蒙太奇的魔力堪比是枝裕和的《奇迹》,对于观众而言,这也是“生之来处”。乔误以为音乐梦想是生活的出口,其实只是一个借口,一场宏大的幻觉,远不及一片握在手中的落叶,一段讨生活的艺人在地铁中弹奏的旋律,更加值得珍视。生命的意义是什么?如此厚重的叩问,被皮克斯轻轻点破。
抑郁的一个原因可能就是觉得普通日常不能算火花,然后就成了那些一身黑的失落灵魂。可怎么才能让自己真的觉得抬头看看天就很快乐呢?
完全没有触动到我,刻意拔高的鸡汤真的很难喝下去,我不喜欢。
“灵魂不会被压垮,压垮你的是生活。”出人头地并不是我们来到这世上唯一的意义,没有梦想的灵魂也是独一无二的。人生哪有那么多的大道理,去感受世间的一切就够了,每一个平凡的灵魂都是闪闪发光的。
小鱼:我只是水里,不是大海呀。
觉得下一秒就要进入一种也是很棒的俗套时,立马转向更棒的角度,2次。我觉得我们拍不出这样的电影,甚至连这样带有强烈人文关怀的文本都写不出来(不能面世)。看得心情舒畅,有所释怀。
就记得小时候看过,再一看,果然看过。美术很中国,故事也很中国,连那夸张的动作都很中国。再看的感受是,怎么会这么蠢呢?怎么会这样,怎么会那样,骗小孩差不多。一想,现实里难道不就是这样吗?现在不会有这种动画片了吧。
老鱼:你就在大海里。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved