电影《贞贞》是根据丁玲的短篇小说《我在霞村的时候》改编,由著名导演乔梁执导,张彤领衔主演。讲述了女主人公贞贞被日本侵略者强迫做了慰安妇。几年后,贞贞伤痕累累地逃了回来却遭到村裏人的嫌弃,她忍气吞声,隐姓埋名在土匪堆里混日子,可土匪知道她的真实身份后也赶她走,她走到哪里都摆脱不了自己的影子。只有土匪头子朱老四是一个真心对她的人,最后却被日本人杀害了。贞贞走了一圈又回到原地,回到日本军营,和给她带来痛苦的日军同归于尽。
#Venezia 78# 阿莫多瓦的电影温柔而有力量。空间的重要性越来越让位于「时间」,这种时间的呈现又是断裂的,但其实却拉长了人们对记忆和情绪的思考。「平行母親」
包罗万象的母性引申出女性的多重具象,再跨界开讲国家历史和民族过往。有野心,但不成功,有断裂硬接感。
3.5 尽管题目太大,但色彩、构图、配乐永远不会错。
不那么像是阿莫多瓦的,但一定是Penélope的❤️🔥
明暗线确实交织的不好,阿莫多瓦想表达的内容有点超过影片本身的容量,或者说,夹杂了不必要的元素。但不论如何阿莫多瓦就是阿莫多瓦,女性视角下的细腻和母性的爱就是他最大的利器。
Almodóvar自VOLVER以来最好的作品。
再也不
错位的母亲身份,相同的女性困境,阿莫多瓦所构建的依然是一个戏剧性十足且颇值得玩味的奇情关系。对西班牙历史的发掘只在首尾出现,看似跳跃,却是超于电影本身的社会表达,毕竟,要着眼于未来,不然就是不停地揭开旧伤疤。
在本片中佩妮洛普克洛兹的表演还是比不上杰西卡查斯坦在《塔米菲的眼睛》中的表演的。
开始没多久就猜到可能是孩子抱错+刚成年的帅T掰弯中年女摄影师的狗血戏码,没想到的是这次阿莫多瓦最后的落点并不在情感关系本身,而是放到了正视国家历史和血缘传承上,格局一下打开了有木有。佩内洛普克鲁兹已经进入到浑然天成的阶段了,头发也不梳,妆也不怎么化,肢体动作很随意,表演却那么地自然而有力。当她听说自己亲生的小孩已经死去,以及乱葬岗终于可以开掘的时候,眼框红红的样子好动人。不愧是国宝级女演员。
一共两条线,狗血的那条线处理得很轻易,没能感受到两位母亲自己描述的那种“撕心裂肺”
只能说叙事方式依旧让作品处于“好看”的程度,但是抱错孩子的情感故事在我看来就是一句话——早知现在,何必当初,并不能很好地理解、共情女主角的做法。导演的用意可能是要通过抱错孩子、告知真相、送还孩子,呼应西班牙某段被掩埋、纂改,最终重现天日的历史真相吧。
阿尔莫多瓦大概是到了想怎么拍就怎么拍的阶段了吧,片子的内容太杂了,有堆砌的感觉。他的故事和弗朗哥时期相应的点正是以母亲为焦点的生生死死,借助如今的故事来讲述特定年代的女性史,平行母亲也就是这个意思了。包括孩子抱错了这条主要线索,也是影射Franquismo时期对Republicana的产妇们的真实行为。如果聚焦在这里让二者更为契合,那绝对是个很牛逼的片子。但是在故事的讲述中加入了太多的元素冲散了历史这一点(通过结尾那句话我猜测导演也是想在这里多着墨的)。简单来说,导演一如既往的着眼于女性情绪,然而又想碰沉重的历史话题,结果就是导致片子很断裂。
TA们其中一个说:“看看那个老处女”
抱错孩子找对娘…?以为是要讲超越血缘伦理性别的新型家庭关系,最后又落脚到继承历史记忆,到底是要笃定两支棉签告诉你的结果呢,还是不必拘泥于此?想不太通。
尚未疗愈的国家,孑然独立的婴儿妈妈,两层关于“母亲”的意象平行呈现。这个国家需要血脉传承,历史不能被遗忘。一个家庭需要血脉相连,这是人类情感的出发点。同时穿插女性主义与家庭的辩证关系,以及对LGBT的关照。关注点过多,故事编织没有达到理想化的完成度。
"这部电影是对年轻人说的一种方式,他们必须看一看过去," 借由女性的身份,去挖掘祖先的遗骨,面对失去孩子的痛苦,坚定追求人生理想,扶持理解遇到的人们。阿莫多瓦是最爱女性的导演。
电影看完,男主不怎么招人喜欢,好朋友罗宾倒是挺招人喜欢的
演技大于故事,都是好演员,但故事真的太糟糕太一般了
蛮精彩。妹妹太可爱了!Jesus what the fuck!
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