接拍不知所谓的外语片，应该是电影节系导演创造力枯竭的典型症状。
75cannes首映/中庸的故事，与我相悖的生养观，一无是处的女演员，是枝裕和的复杂与细腻全都丢失了，很多设计（eg摩天轮的运用、火车灯光）太平平无奇，刁亦男都比他有创意，导演老啦。另，还是认为男导演请慎重触碰女性题材（滨口龙介除外）。
平平淡淡。凯奇看着像美队是怎么一回事？丁家林还会说西班牙语，没想到
还是公路片啊 还是父母跟孩子之间那些绕不过去的破事 很是枝裕和
就像我不喜欢小偷家族一样，也不喜欢这部电影，虽然看完也没有看出是是枝裕和。前半段，其实只是开头，以为是一部无比黑暗的电影，妓女，非婚生子，杀人，贩卖弃婴，地下黑市等等。可交代完这些，所有人都变成了好人，无缘无故的，最坏的人变成了警察，再后来，连警察也良心发现。在是枝裕和的世界里，没有坏人的。关于父母与子女究竟是谁应该感谢谁这个问题，其实不应该这样问，因为，任何一方都不应该奢望被感谢，关于养育和赡养，只是等价交换，这种形式只有儒家思想的国家还在遵循，很多国家从来不认为这是对等关系，父母养到18岁，离开了爱回来不回来，养老全靠自己。所以这18年的共处，是快乐还是折磨，决定了是感谢还是憎恨。
cage：我还完钱了！我家庭和解了！我爱上一个他！哇喔
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复，而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑，但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来，《无人知晓》在角落死去的孩子，《如父如子》生养割舍的来回电锯，《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝，他不会让爱庸俗化。
你如果认识从前的我，也许你会原谅现在的我。当素英在黑暗中以母亲的口吻对每个人说谢谢你出生，海进稚嫩的声音说出素英啊，也感谢你出生，有多少人跟着一起流下了眼泪，一句话就能让人释然，让人和父母和解，和自己和解，和这个世界和解。还是那个小偷家族的是枝裕和。
而我看得些许无聊……
《无人知晓》里被遗弃在高热的暑天的小孩子重新拥有了高飞的翅膀，面容模糊的坏母亲重新拥有了辩白和忏悔的机会。延续了《小偷家族》里非正常组合的家庭，被赋予了更加美好又梦幻的底色，但是如裴斗娜所扮演的警官所说：“那两个人不适合照顾小孩”，这部片子里为每个人都提供了一条过上“正常”的社会生活的出路，妥帖又温情地处理好自己的过去。是枝裕和开始为找不到来处的雨找一把雨伞，在摩天轮上，东秀把素英的眼睛蒙上，残酷都不见了，眼泪也看不到了，只剩下感谢，感谢你的出生，感谢你坚持到这里。
如果说水土不服，那就是这个故事放在韩国真的太不自然了，而且姜东元和IU一个也没法给康昊子送戏，唯一能打的裴斗娜和康昊子几乎没有对手戏，饶是再多再美的镜头也就是个不合时宜。是枝裕和离开日本土壤就yw的水平，证明他终究做不了大师。
＃2022/05/27 Canne
大概凯奇演烂片太多了，所以稍微有个能看的就咋咋呼呼的。有些小聪明和癫狂的桥段，整体一般。凯奇要翻身还得继续努力，接点别这么胡闹的剧本。
可是通片看完后，我在想，凯奇算不算被消费了呢？或者自己消费自己？
低配版《小偷家族》，奉俊昊打卡上班，姜栋元“忠武路小生”还有很长一段路要走，IU像个AI,说她是戛纳影后有力争夺者真是辱唯了
说回春了倒也没有，中规中矩也没什么尺度的流水线喜剧罢了，Nic自己演自己就是最大看点，以及……谁不爱小本老师的帕丁顿熊呢？
看完预告片后满怀期待，看完正片后稍许失落，这个时代变了，不是20年前那个各行各业皆是天才的年代，那个时候导演，剧本，演员皆天才，球星，歌手，漫画家一个个的才华横溢，现在再来看，全是扶不起的阿斗，电影行业如此，其他行业都一个怂样！
是枝裕和有个强项，能把小场景对手戏拍的既有张力又十分细腻，这次的洗车间、忽明忽暗的火车隧道、摩天轮，都是角色转变的关键场景，而且他听不懂韩语，拍摄时的注意力应该会降低听觉权重，提高视觉权重，也就是盯表演。但是演员们表演都很游离，宋康昊也没什么发挥空间，怎么拿的戛纳影帝？当然，故事内核还是很好。
是枝裕和擅长的题材，但拍的一点感觉都没有。情节演进不怎么合理，让人真的无法代入和共情。
七分吧，有些运镜当时还是不常见。很有趣的电影。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
