用美国的软件AI色彩修复一弄,就能吹什么国产自主修复,大国工匠云云,真不戳
一个明显的例子是,导演王苹通过几组很巧妙的镜头切换,让纯粹的镜头更像是有意识的镜头语言。比如何兰芬搓洗衣服,搓衣板上从没泡沫变成有泡沫,当镜头再度切到何兰芬身上,她的发式和衣着都有了变化,原来这中间已经隔了不少时日。
第一次完整地观赏了本片,还是彩色修复版的,只想说一句,那时候的艺术家真的很了不起!
彩色修复的效果还挺不错,既很雅致,又情感丰富而高尚,令人动容。
“他点划清楚,清澈的像一汪清水”
老故事片看着就是带劲,演员一起范,仿佛回到了那个传奇年代。
50年代的反特片就拍到这种水平实在不容易。虽然人物和故事情节扁平化,意识形态渗透太明显,但演员镜头感真的可圈可点,小时候看过妈妈小时候看过的小人书,就已经印象深刻了呢。
经典黑白彩色修复#很多细节修复得不错,尤其阳光照在金属物品上(汽车盖、灯)的质感,但是风景和植物的色彩就一般。延安的山坡变成一片粉绿,连泥土都是绿的;酒店的绿植是鲜绿色,看着像中毒。电影的剧本其实具有很大的现代化、类型化的改编空间,中国最早的谍战夫妻,看完想重温《潜伏》。如果要翻拍,强烈要求由高群书执导。尽管话剧式的伟光正表演放到现在看有点尴尬,但结合当时的创作环境,演员的信念感非常强,所以表演也都是真情流露、眼中有光,饱满的情感掩盖了剧情的漏洞。单凭这一点,今年的献礼片都可以靠边站。
尽管那个年代宣传用途的电影说教意味从来都比较重并没有什么意料之外的东西,但这个4K修复加上色的质量还是值得去电影院感受一下。
海报还以为是黎明,还在想,这片儿挺老的啊……
孙道临的表演相对其他演员还是更赏心悦目一些,虽然可能由于剧本和导演所限还谈不上表演的层次感,手法比较单一。
以为自己搞错了,结果真的是老电影,为老艺术家们打call
全片最燃“第七穿插连应到157人,实到1人”。
为孙道临的俊俏脸庞加半星,但还是更喜欢他海派知识分子的扮相,红色英雄就不太适合... 况且这片子为了捧一踩一真是够了,党员连受刑的样子都能不拍就不拍,拍到了也要保持稳重优雅,反派则极尽丑恶。但要说它最能打动人的地方,应该是坚定的理想信念,现代人(所见即所得)真的很缺这个。还注意到了影片三对男女搭档中女性的作用:女主是男主的参照物,用自身的脆弱衬托男主的坚毅。白小姐是老孙的下属,负责落实老孙的指令。蛇蝎美人负责替反派男出头作恶。看出来了,正面女只能做陪衬,反派女才能大放异彩。: )
孙道临一开始看着不像干革命的,后来就觉得“好棒啊!李侠!”
向您敬礼。
以现在的眼光看,编剧有很多硬伤。毕竟当时从主创到观众文化素养普遍不高,需要脸谱化的表演。电影技法可以说比较幼稚,很多无意义的镜头,需要起承转合的地方又缺少必要的镜头语言交代(可能是在出品年代很多内容近乎常识的缘故)。但对本片评价不能拘泥于此,要参看电影所在的时代以及当时的电影工业水平和创作者局限性。
因为喜欢舞剧《永不消逝的电波》,趁着电影节来补上经典的电影原作。剧情很跌宕起伏,紧张节奏把握得极好。尤其是最后李侠成功发出讯息后牺牲的戏,扣人心弦又悲壮感动。
剪辑和镜头衔接不是很流畅;花里胡哨的常青同志。
这个年代继承了上个年代的电影水准,充满理想主义地方式讲述故事,演员们脸上朝气蓬勃的。最吸引我的地方是在于,处处的实景,能看到1950年代上海的城市街头映像
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved