本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
意大利中年导演的怀旧片。八十年代的那不勒斯,马拉多纳转会、“上帝之手”;费里尼拍片、选演员,在这两个人人关注的时代标志下,丰富而又真挚地展现了意大利民族浪漫而又热情的性格与气质,人物、细节丰富多彩,少年成长,电影梦想融入其中。把自己的家庭、少年写得如此细腻、温暖,值得观看及琢磨。
似乎少年在世俗家庭中怀着理想主义情愫成长的意大利电影实在有点多。也许正是因为半自传才导致它对很多冗余的细节舍不得割舍,又没有那个期待看到的“上帝视角”把主角拉到另一个层面看待世界。只有“上帝之手”踢进了一个球显示了带着嘲讽意味的神迹。但对于非足球迷来说,马拉多纳、足球和上帝的观念一样都可观赏但无法为之动容。
8.0/10 大银幕。一直以来我都不是很能咽得下索伦蒂诺的片,但这次的他却很不一样。极度真诚的作品,本片之于索伦蒂诺就好比《痛苦与荣耀》之于阿莫多瓦。长期身处费里尼阴影之下的索伦蒂诺这次拍出了他的“那不勒斯风情画”,给出了最私人的表达。这里面有最珍贵的回忆,关于故乡、家庭、城市、电影、性启蒙、马拉多纳等记忆。任何时候当一个创作者愿意毫无掩饰的表露自己内心深处最柔软、最脆弱的那一面,并一层层剥开给观众看,这都是令人敬佩的,可能这也是一个作者导演一生中至少要面临一次的创作体验,坦诚的面对自己、面对观众,这样的创作生涯无论如何也都是完满的。几次配乐的出现都是一定程度的心理同步,恰到好处,且十分克制。@pcc
点开的前十分钟就后悔了,为什么要点开。整个故事实在太低幼了。从内核到叙事到画风到逻辑上的低幼。如果非要说优点,即使不通顺不合逻辑转折生硬,但至少塞了足量的剧情,没有在一个小点上做太多的气氛煽动。
想要拍成〈浪荡儿〉确实是需要天赋的。以上帝之手作为分界线,见证我的成人礼。上帝之手和小活佛一样,都是索伦蒂诺眼中的「神迹」。
@金馬58 這是什麼鬼地方,美成這樣,我也想要一言不合就跳進天藍色的海裡。然後也想要認識一個走私香菸的朋友,帶著我在夜裡,開很快的摩托,然後到海中央放玫紅色的煙火。
唯一惊艳到我的是最后推推冰是狼放的。
幼稚到劝退,以后这类电影应该推出一个建议14岁以下观看
三件事:
剧情好俗套,但我好喜欢这种俗套动画片。戴安狐好帅,而且还有眉钉。
真的好久没进电影院了呢…
挺欢乐的,虽然剧情很套路,每一步发展都似曾相识。另外主要角色是动物,无关角色是人类这个设定不是很懂,别的不说,光鲨鱼的伪装就怎么看怎么出戏。再较个真,小猫咪和那些荷兰猪为啥不能说话?奥卡菲娜和Richard Ayoade的声音真的很有辨识度。
开头以为是兄弟盗贼团,后面发现是史密斯夫妇。
自以为是坏人的坏人被一个表面是好人曾经是坏人调教成好人哈哈哈kswl
青春片的结尾,总是有一列火车开向未来。可是,我们心里想的,总是回到过去。
私人回忆,作为旁人的观众有时看着看着会走神。
我喜欢灰狼和狐狸戴安跳舞那一段,和最后陨石被炸狂风席卷时,蛇吐信子的那个场景,这个吐信子真是好酥啊。戴安狐狸是全片我最爱的角色,狂拽的猩红之爪是她,迷人大气的州长也是她,啊,我的女神,真是拜倒在你的裙子和战衣之下了。还有几句话我也喜欢,“都是我们光明正大偷来的。”“现在我知道被偷是什么感觉了。”哈哈,你们太可爱了。还有那个鲨鱼也太有戏了,直接来了一个即兴表演“我要生孩子了!”而奖杯从裙子里掉出来后,“我的宝贝!”以及后来哇哇大哭时用小小的手拿着冰棍嗦嗦的样子,这段萌死我了,那么庞大的身躯撅着大嘴嗦着小冰棍。蜘蛛妹妹毛茸茸的,和戴安狐的那趟“女生之旅”看着好爽,下次带我一个啊。我就喜欢看帅妹子飚摩托车,比如超人总动员2的弹力女孩。都是又飒又帅又美又性感。
其实是罗汉系列的变体,剧情不并独特,但笑点和人物塑造还是很不错。
半自传性质的小说,诚意是有的,就是平淡了些。
三星半,故事和人物其实比较俗套,比较适合低龄一点的孩子看,但是还有什么比坏动物摇尾巴更激萌的事呢?!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved