她对于这样的贵族的意义就类似男人练习射击用的雉鸡,羽毛漂亮大脑空空,是用来维持形象的,而不是被当成一个活生生的人,如果学不会用双重思想来生活,就会陷入迷失和混乱中。服装和摄影都太美了,Sally Hawkins的眼神好苏哇
容颜是种罪,青春是露水,命薄如纸世人才说美,大明星演大明星,Kristen Stewart尽力了,一直压抑着古典配乐直到出逃一首All I Need is a Miracle by Mike & the Mechanics才回归自我,I've been to paradise, but I've never been to me,
竟然我能不喜欢larrain。技术上是努力到顶了。k不行,剧本的视点也不行。这本该是她最empowering的时刻,她掌握人生叙事的转折点。恋父的情绪失常者,觉得自己属于吃炸鸡薯条的中产?OK你是真的懂美国吧😂
看过《王冠》,但这是B面戴安娜——Spencer。不是传统的人物传记片,勾勒出一个爱而不得被吞噬爱吃杏仁酥的女性,在外人看来是疯癫,实则是在自救而已。
缺乏交代来龙去脉,就显得女主的动机非常突兀。说真的,《王冠》第五季啥时候出啊。
说到底,叛离皇室与重返家族压根是两回事,把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活、肯德基,未免是创作者太一厢情愿的粗陋勾连,一种庸俗的心理主义对主人公简化。全片俗不可耐且无话可说尴尬尤其体现在对Anna Boleyn的空洞召唤上。从《第一夫人》降级到《斯宾塞》,剩下的只是一套静态的肖像美学,真正的叙事和人物动作已被精致姿势所瓦解。
就是喜欢看毛骗那伙人,他们凑在一起就有那个味儿
我不知道现实中的戴安娜是怎样的,但这种表现在银幕上只剩下做作,每场戏都想方设法把“演”这个字写在脸上,刻意呈现出“丰富”的情绪和面部表情,仿佛生怕观众看不出表演的成分,就好像红毯直播时哪位十八线演员疯狂凑在镜头面前告诉观众自己是一位大明星。自始至终,它从未真正带观众走进人物的内心,无法让人去理解和体会她的心绪。
后厨满满龙虾,惠灵顿牛排
老用精神分析来解释肢解一个人物、一部电影,实在是看着烦。另外大家有没有发现,女性名人的传记片,无一例外,全是“精神病者”。就是铁拳捶的还不够。
从表演到剧作本身到拍摄都过分做作了,象征手法用的太泛滥,如稻草人、衣服、食物、扯项链、缝窗帘、剪铁丝网,楼梯、射鸟、安妮博林等,设计感过重同时又设计的并不高明,就这么堆在一起,咋的,打算以量取胜了?惊悚感立意还OK,演员选错,斯图尔特太拉胯,用力过猛,背景板里一堆会演戏的英国人也实在是带不动。同样讲皇室对戴安娜的围猎,《王冠》赢得很彻底
有很多人说和第一夫人太像,但关键问题是第一夫人的开头至少交代了背景,一个女人死了老公她的情绪当下的反应,观众很容易理解,但是本片截取的这个时间点对于不了解戴安娜故事的人来说完全一头雾水,本片的时间精确到她生命中的某一个周末的某一天的某一个时刻,太为难观众去理解演员的表演,而最根本的原因还是媒体或者外界对戴安娜的理解其中并不包含她的痛苦。除此之外,电影的配乐摄影堪称完美,女主角每一套服装都像度身定做一样契合人物肢体,当然更多疑虑还是来自于观众套路化的观影习惯,不是每一个以人物命名的电影都是个人传记片。
戴安娜既不是野鸡也不是烈马,而是时刻要被人观赏,被无爱婚姻和宫廷礼教捆住的金丝雀,美丽但不自由。就像结尾这首摇滚相对于之前的古典音乐,戴安娜的格格不入在所有人看来都十分刺眼,大量跟拍特写,就像时刻对准她的镜头和隔墙有耳的监视,小k经住了考验,压抑痛苦情绪传达出来,而且拍的太美了,拉来安妮·博林这个点有意思。
安妮·博林与戴安娜,莫名想起了《游戏规则》
比非常保镖要好,比一般网大要好,剧本还是不错的,只是故事的基础还是有些虚,蛋糕比赛、退学打游戏、发小闹翻理由都有些站不住脚。
3. 后来则是神经衰弱。她演得很好,让我看着也快发神经了;
好全的一次毛骗后主演团队再聚首,冬冬的几段承包了此片所有的笑点。
还可以啦,都是老熟人了,但为啥你折腾半天就不能去买个手机呢,二手的也行啊
这片子没有任何打动我的地方。演技糟糕令人迷惑
罗马Olimpia。女主演技台词做作拉垮,像一个嗑药过度的王妃,我睡到一半醒来看到她演技还是这么差,睡都睡不好。
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