“主动一点,不会吃亏的。” // 金马奖最佳剧情片、最佳女主角、最佳原著剧本
《阳光普照》讲“父子”,《瀑布》讲“母女”,既是母女,便离不开女性和女权,影片中罗品文和小静搬出公寓时便象征着与传统父权的割裂,在独立生活中也并不是完全与男性隔绝,中介经理以及卖场主任对母女的帮助,应是钟孟宏想呈现的理想相处方式。喜欢影片另一点便是对“中年危机”的着墨,一次失败婚姻,一次降薪,一场病,便使得原来的生活如瀑布倾泻般迅速崩塌,由女性视角呈现,更显生活不易。女儿的成长和母亲的病态改变了母女的相处,她们小心翼翼地试探着接触,却在互交心悸时生出溺水危险,还好是dont sweat it,虽然不喜这个结尾的险情,但还是感谢导演对观众的照顾,否则真的是要骂娘咧。最后要夸一句贾静雯的演技。
情节设置真的不得要领,贾静雯角色受创的躁郁,当真在屋外罩下蓝色帘布,解开心理惊悚,消除膈应就抓走客厅里的那条蛇?女儿的刻画倒是很大的亮点,以及最后呼应“瀑布”的水流,妈妈守得的获救,让人有了记忆点
陈以文一句“你考过驾照没有”笑死了,秒回《阳光普照》。第一次见魏如萱演戏,王净这个演员挺喜欢的,后半段表现得很好。虽然有点诡异,但是这个蓝色从情绪上很搭,有种感觉导演在向《蓝白红三部曲》致敬,结尾像红的结尾。会更喜欢后半段,整体的情节有点散,之前就看钟孟宏的《一路顺风》的时候就有感觉他是拿一段段拼出来的,这部也有点这种感觉。
两位女性演员的表演都内敛而有层次,看得出导演调教的功力。但,后三分之二的剧情,因为母慈女孝而过于顺利和完美了,少了许多应该使之成为一个好故事的张力。
贾静雯和林心如 自己当老板之后
话说“看电影”大多时候仍是一件私人审美的事啊——看过这么多电影到现在,已经少有哪部新片从开头第一个画面或者第一个音符,就把情绪瞬间拉进去了——可能有的电影其实也没那么好,却贵在真诚——编剧怀着对文字的敬畏用心写下故事,导演怀着对艺术的敬畏尽善尽美调度,而演员怀着对观众的敬畏力求与角色灵魂互换般诠释——被这样精心呵护而长成的电影,既有生动的血肉又有挺拔的内涵,它不惧时光流逝,即使经年之后,依然足以慰藉所有与之邂逅并共情的人。
基本和阳光普照是一样的内核,这部反而更加拨开云翳,值得肯定的是钟孟宏坚持的人文关怀。而阳光普照里所有的问题也一并延续到了这里,真的不明白这么简单的故事为什么要花上两个小时来赘述,如果去掉那些自以为精巧的“暗”喻、刻意去指引观众凝视的镜头,整部电影明明会更加有力量。过重的人为痕迹,暴露的是剧作的虚浮,观看者即而被拒绝在大楼之外,双眼始终蒙着那层蓝布。现实关怀最怕看客无法共情和导演自我感动。
明显是《阳光普照》中对阿豪故事的展开。开篇的母女关系的展开太过惊艳,一度以为会是讲东亚母女关系最好的影片。故事正式展开还是多少落入窠臼,妄图在家庭关系、女性主义主义上大做文章也显底气不足。很喜欢对中产“空间感”的刻画,有《寄生虫》的味道,调度满分,蓝绿色转换的调色很喜欢,画面起码是好看的,配乐加分不少。少有的作为男性导演视角之下女性主义题材的佳作。
期待比较高,而且断断续续看完,整体不及期待,但风格还是依旧对胃口的那种,个人评分7.5吧,虽不及阳光普照,但绝非最初看到开分的6点几。家里的墙上贴着黑泽明的电影,电视机背后藏着无处躲藏的长蛇,医院墙上画里消失的骑师……很多很多点觉得还是很有意味。“每个人都有难堪的过去,只是大小不同而已。而且未来会怎样,没有人知道。”就像房屋以为就这样卖了,谁知道还是遇上了那个恶狠狠的温暖经理。就像泄洪的激流裹挟,还是绝处逢生,所以don't sweat it,那些让人烦躁的瀑布,也终会成为潺潺溪流。
陈主任:每个人都有难堪的过去,只是大小不同而已;而且,未来会怎样,谁也不知道。
英文名“The Falls”与“瀑布”一语双关,既指中产家庭的家道中落,又指罗小姐经常听见的一泻千里轰隆隆的瀑布声。瀑布、蛇、泄洪等意象/象征的使用很有文学性,乍一看略显造作生硬,但思觉失调患者的幻听、幻视、幻想等幻觉症状又为之提供了一定自洽性。戴口罩的大楼最后摘掉它阳光普照的隐喻也很惊艳。利用病人的第一人称视角,室内布景,色调,光线的变化,空间关系,几次相同/相似机位的使用,镜像的使用,来展现母亲的病症,人物关系、生活状态的反复与变化,与母女间的疏离,有点《困在时间里的父亲》的感觉。前面疫情期间被迫共处一室、居家隔离所呈现出的母女关系很有惊悚片的类型片效果。当家道逐渐中落,后面便走向静水深流的节奏,积蓄的情绪最终在结尾经由泄洪、煮饭时水满溢而浇灭炉灶打不起火而告终。贾静雯、王净的表演都不错
很耐心地拍了一个概括起来很硬拗的故事,最佳美术/立意的设计,就是蓝色帆布包围的公寓大楼,特写镜头中打在贾静雯脸上的蓝光,就像《大开眼戒》那样,营造出一种幽闭、近乎诡异的精神困境(讲真为啥有如此阴间的公共设施),which与疫情、疾病主题糅合,深化《阳光普照》的现代人精神危机。钟孟宏好像在教学社会流电影的符号,从墙上画、耳中歌到蛇、护腕、湍流,最终走向室外、社区、劳动,照耀受疏离之苦的灵魂,但正如刘擎分析的,现代人精神危机不是个人的问题,而要放在整个现代性、理性化的背景下,这可能超出了影片的能力,只能用新闻片段略作勾勒,于是我们看不到《小丑》那样从心理渊薮外化的街头暴乱,只有零碎的、如同演员综艺的段落,以及迫不及待参与叙事的配乐,就好像危机必须被温情保护,一戴上就拿不下来。
母女二人演的都很好,表演好过故事,刘冠廷最帅;总有人觉得钟孟宏过誉,但确实是我喜欢的风格
突然感觉不变烂就是挺好的,人生其实很容易跌了,所以这明明是很高的要求
后半段女儿质问父亲那一段很有感触,我比较倾向于父母无恩论,我们来到这个世界上并不是我们想来,而是父母的一己私欲造成的(既他们想要个孩子)所以我们来了,十月怀胎、含辛茹苦也是一样(既想要孩子就必须得十月怀胎)。我并不是说我们不应该尽孝道,不感恩他们,而是这不能成为一种父母牵制孩子的枷锁。
已经习惯钟导的节奏了,看得十分亲切。电影最后女儿幸免于难,其实与导演听说的那个故事结局不同,《好莱坞往事》式的温柔。现在6.4,看看得奖后会不会升。
这是个酸楚却温暖且振作的故事。个人最喜欢最感佩的还不是母女情深的主题,而是这一对母女在陷入逆境后的坦然、踏实和坚毅,跌落就跌落!有什么可怕的!不要再问我“你还好吗”,我们换个位置(社会地位、母女角色转换)继续努力过日子!良性社会前提下,我非常认同~
放在钟孟宏电影序列里不算出色,但当成一部疫情电影看,相当别致。
越来越会拍,同时也不再追求那种尖锐的影调,可能是年龄的缘故?很少有人这么执着于去关注生活秩序的重建,钟孟宏的善意是对于人物的,也对于观众的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved