6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
一个看见非崇高上帝的灵魂的女人,并且运用现实魔化主义的手法拍摄的电影。
尽管肉体被禁锢,我们的灵魂在海上起舞,我们的痛苦也被带走,然后旋转着消失在泡沫之中。我们开怀大笑,晃动着双腿,不停起舞,没完没了的跳舞。就这样,我的珍妮薇芙,我们获得了自由,获得了强大,获得了永生。你的尤金妮上。
最近很多不值polyvalent这个形容词的叙事 但是本片真的值得 虽然在架构上重述了当代女性主义常识 但是人物血肉丰满 又eternal 又真实到有限制感
自编自导自演,加露三点,钦佩之情差点打出五星。话说欧美这些精神病院不像我们以收留性质为主,而是有实验研究治疗,那么多现代理论的发源地。就像其他病有误诊,精神科的误诊和难以定义还会更多,不存在绝对的对错,人,那两个女人对换,各自选择了生活。
虽然大部分相当平庸,但最后开门的瞬间,连平庸都不如。
这片名起的,我还以为跟魔发精灵、魔发奇缘是一个系列的……迪士尼真的脑浆凝固了吧,或者就是干脆摆烂不思进取了,反正总有新的小女孩韭菜,可以一茬一茬割。无比套路的故事(一个异域风情的家族,小女孩拒绝按家长规训的方式长大,家族受难之时,独自冒险找到破解方法,最后再来个大团圆结局),本阿姨要看吐了。就算是套路,这部也是真难看,连冒险都懒得走出家门了,就讲她家房子要塌了(真·塌房)……太无聊了吧!还是个歌舞片,但也就那样吧。当然好莱坞动画的技术还是顶格的,衣物毛发质感太真实了,好像触手可及。
片尾音乐响起时,我好似陷入到一段灵与肉的二重奏。导演不断用镜头语言暗示的两个女主间飘忽不定的情愫在最后陡然亮明,跨越世俗常态的禁忌之海,构筑起一座不受约束的——牺牲、救赎和爱。
当你看到他们看不到的东西时,他们把你送进疯人院,说这是为你好
这主题放19世纪晚期可能算新鲜吧.. 另外节奏太拖沓了
一个灵魂发问:“只有有用才值得被爱吗?”
女人版飞越疯人院。剥了一层皮,又一层皮,也仅仅一层皮
这个动画就像现在的迪士尼,明明魔法快不行了,还要告诉全世界我还强着呢。
没想到评分如此之低,我意外地非常喜欢,而且哭到泣不成声,哈哈哈。那种从“我一定要做点什么证明自己是有价值的”到“你无需向任何人证明,你就是你”的转变,特别是最后家里人歌唱“我们看到了你全力的燃烧”那一段,简直是东亚传统家庭背景下背负巨大精神压力的小孩梦境中都不敢实现然而又期待已久的疗愈场景。阿嬷回忆时的那首歌和pressure主题那首歌比较好听。
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多,《百年孤独》变作百年合家欢,千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁;歌舞都挺好看的,还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》,但恶人已经不存在了,所有人都得以最政治正确地“做自己”,“别给自己太大压力”……也不是不对,就是比较低幼尴尬?
掙脫父權社會的枷鎖⋯⋯Nous sommes libres, nous sommes fortes, et nous sommes éternelles.
第一次看迪士尼的动画会感觉一丝无聊,看得出来迪士尼想下一盘大棋,但元素堆砌得很厉害:哥伦比亚文化、诸神文化、鬼怪屋元素、成长与天赋、家庭同辈竞争、教育方式等等,说教味浓,形象设计也不讨喜。看得出来是越来越偏向儿童观众,而在渐渐抛弃成人观众。
太好了,为什么评分这么低?接受事实这么难吗?
他们从未停下对女人的迫害
迪斯尼划水,总局也划水。7号上映,6号还没下来发行通知,绝了···
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