被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
感觉很恐怖，恶心以及震惊！映射现状吧！小女孩演的很好！不建议胆子小的去看。
内容和标题没什么关系，讲的就是黑帮的恩怨情仇，走的写实风格，男主在一次次挣扎后最终选择了用更激进的手段来解决问题，为了地位选择了血腥的道路，不过说实话这故事拍的有点像黑化剧情，有些模板化了
你想表达什么家庭，教育，无所谓。杀特么的宠物狗，和小孩干什么？垃圾！！！！
6.5 北欧近年来的惊悚片蛮抢眼的。大概是他们地理位置和国情等等原因，无论调色多么艳丽，每一部都透露出那种极端冷淡的气息。这部的鸟人阿莉感觉上就是谭雅的潜意识内在人格，最终母亲物理手段扼杀表人格，彻底帮她释放里人格。 当前：6.3 2022/06/15
为啥这片才6.3？第一次觉得豆瓣评分偏离了我的审美。打个五星拉回点分数。
不就是这样吗，那些道貌岸然和你称兄道弟的朋友白刀子进去，轻声告诉你你病了我是在帮你手术。你信了一次又一次嘴上还不忘记和人道一声我们是几十年的好朋友，一次又一次的失去后才幡然醒悟，感叹道：啊，原来只有利益，哪有什么朋友
剪辑垃圾 让别人小孩死的理由是想让自己小孩幸福生活 这种屁话真是现实可笑
被蝙蝠咬了不变成蝙蝠侠这是我所不能接受的。
不恐怖，还有点意犹未尽，总感觉还没演完，还应该发生点什么。
剧情丰富，起承转合。时长较长，中间剧情稍有些平，可能是为了铺垫。
要不是近期我对棒子国的实际领土面积有所了解，我也会被片中那些不熟悉的地名和区域所迷惑，以为是部黑帮大片。我用大家能理解的话来解释吧：就是一群地级县的小混混被省会城市的黑帮盯上想要他们县的港口，这帮县里的小混混就反击，最后和市里的混混获得暂时的战略平衡。就这么简单，看完懂了吧。
The worst Batman movie I’ve seen
除了他弟弟之外这家庭没一个人是正常的，奇奇怪怪浑浑噩噩。
漂亮的小女孩 恐怖的鸟人
名字叫热血，内容却是如此冷酷！这是一部值得推荐的电影！没有做作，只有男主动情的演技，漫长的叙事却没有一点的不耐烦！
一个什么都不管的父亲（即使妻子出轨也选择看不见），一个爱分享并放荡且对自己女儿严要求的母亲，一个快要成熟的女儿，一个小混蛋的儿子，组成了这个无法形容的家庭。
热血散尽，失无可失，绝望当头，恶到极致。人物的心路历程透露着绝望，触地反弹的过程和结局有爽感，但拍的流于俗套。
虽然新世界的高度再也回不来，但这部确实拍的不错，不应该这么低分，还有归类不应该是动作片
看到男主给濒死的医生女友做转化的时候，我内心：他们不会相信这样真能转化吧？！传说中的吸血鬼转化这事在电影这个设定也成立的吗？
鸟人太恶心了。。。没看懂想表达的含义，不过还是勉强看得。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
