哈哈哈
电影美术营造的氛围应当受到表扬,这是导演的强项,从外表上看很精致,但好像根本没打算邀请观众进入其中。节奏缓慢,大部分叙事空洞,虽聚集了优秀的演员阵容,但他们之间几乎没有化学反应,库珀和布兰切特的对话像站在河边的聋哑人之间的交流。虽然演员们试图充分发挥自己的作用,但情节却削弱了他们的角色,因为导演太专注于艺术美,而不是真正重要的故事跟节奏,他显然忘了让故事变得有趣。附言,1947年的原版《玉面情魔》尽管受到审查的限制,但在讲故事方面可要好得多。
陀螺的色调和美术真的强大,复古美感爆棚,艺术指导奖板上钉钉了,布兰切特的气质也完美融合,整体来说前半部马戏团拍的更好
小把戏可以让不知情的人眼前一亮,但玩过火了也会让人深陷其中,无法自拔。有的人为了钱,有的人为了情,可惜在那个勾心斗角的时代很难有好的结果。人心始终是最难测的东西,你以为你读到了它的表面痕迹,可你却不知道它的内在深意。
陀螺美学收藏巡演的又一场眼花缭乱怪谈秀,极致奇诡饱和的元素堆叠犹如心灵骗术的戏法掩盖翻拍故事的陈腐和无味。心理治疗和读心骗局之辩照进电影初衷影像造梦的意义,童话和传说的「移情」正作用于阴影滋长的Film Noir发生。开头极尽炫技的作者风格奇观穿梭和其后生硬切割的续篇存在难以平滑过渡的突兀,无论是闪回拼接的童年创伤还是喧闹马戏当中气若游丝的时代背景都未能如愿化生,反而终幕时分雪地召灵的素手鲜血,红衣白雪令人了悟这不过是终其一生从怪物之中挖掘魔法解密灵魂的漫长童年,始终痴恋追寻猩红山峰之后再度试炼的完美造物。梦魇暗巷是越走越黑没有出口的迷宫,而启示过于直白易测:宿命轮回的怪圈囚禁心魔,真正的怪物是不愿面对的堕落自我,是原欲一般无法逃离的男性冲动:于情欲和酒精的恶魔交媾孕育最为恐怖的嘉年华鬼屋。
大概就是个还愿的活儿,陀螺拉着一大票明星用精致的电影语言圆了儿时的一个梦,但对影迷来说这个梦未免太过时了。
我甚至觉得,最后片中男主说“mister, I was born for it (geek).” 有点作者自己的影子。
不结合着讨论区+回看,我真没能理解关键情节(并没错过,而是太多体育赛事分心)。但即便有没专心看小型烧脑片的个人原因,这也是陀螺作品中挺一般的一部吧。传统黄雀在后的骗中骗作文,并没在充足的2个半小时中写好,还多了太多自己下棋下嗨了的废戏。
和我的期待有比较明显的落差……画面挺考究,运镜很做作,前半部分过于冗长,不过这些都是小事,最大的问题是,这部看上去很精美的电影似乎没有灵魂,我作为观众,感受不到影片对沟通的渴望,它无意来吸引我、诱惑我,也无意唤起我的疑惑、惊恐或怜悯、厌恶,它满足于自我展示,然而除了光鲜的外表,我实在看不出它展示了什么有价值的东西。(Cooper无论气质还是演技都过于傻白甜,撑不起这样黑色的角色。)
还是陀螺那味,至少比前几年的作品强,全熟脸卡司足能撑着观众看下去
这么豪华的豪华卡司,拍出这样的成品……建议直接睡一个小时从大魔王出场开始看,头一个小时太无聊了。期待的魔兔重逢更是世纪大骗案……
7.1 陀螺在后半部分的改编比原版更脸谱化,一旦这样,人物塑造也没了意思,果不其然,后半部分非常“走剧情”。但前1小时的马戏团扩充改编太好了,如果可以,更想看到一部纯粹的陀螺马戏团电影
结局早已注定,底层的欲望就是不断向上(坠落)向上(坠落)直到摸到自己脚底的过程。电影的问题要不就是马戏团的戏份太长,要不就是城市里的戏份太短,有点失衡。陀螺总是营造一种远离我们的前世界感,但剧情不太顺滑。
空洞且肤浅的剧本一塌糊涂。这本来应该是一个表面激烈内里复杂的剧本,拍出来冗长儿戏,上气不接下气。演员都已经尽力了,身兼男主和制片的库神非常帅气,演得也不错,无奈这个角色被写成空心人,没有纵深,没有回味空间。三个女配更不用说,纯纯的工具人。难怪颁奖季颗粒无收。
期待一下后传
靠火太近会被焚。
老版没看过。陀螺这部,影片1小时的时候男女主离开马戏团,此后开始呈现一种四平八稳的感觉,围绕着三次通灵的几场高潮戏都有些无力感,而且男主的童年阴影、弑父情结和主线结合的也不好。
从悉尼大赛之后开始朝我不理解的世界线偏离,大家都在说什么,我不懂…最后小学树下的“for the team”,难道不是告诉观众整个作品都在朝着与原本完全不同的地方狂奔了?
5.5/10。好莱坞也开始大量翻拍了,疫情下作者的创作力越来越匮乏。前期马戏团的铺垫长了点,导致后期没有时间留给一个记得住的高潮,比例失调。大魔王不一脸写着大boss的样子吗,反转也隔靴搔痒。电影整体的气质是危险迷人的,陀螺用魔术师的彻底失败来打破电影的魔术。
圣经咏唱:本人认为河浪荣作还没有达到胜任监督这一职位的领域。本人认为河浪荣作还没有达到胜任系构这一职位的领域。因此请求京都动画公司不再启用河浪荣作当担监督与系构职位。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved