:事实上,我爱你。
戴安娜的忧伤,不想当王妃,抗拒束缚,畏惧成为聚焦点却总受人瞩目,任性到总自以为自己是主角。
如果导演是想让观众能亲身体会主角心浮气躁的焦虑情绪,很显然他从表面形式上做到了,但这种烦躁感更像“楼上装修”那种感官上的直接刺激,而戏剧的张力和心理层面引入则比较欠缺。另外,看得出Kristen Stewart很努力想要演好这个角色,可惜这惺惺作态的样子和强装的讲话怪声实在太别扭了,还是霹雳娇娃更适合她。
硕大珍珠项链,却令人窒息,崩溃不已
前半部分真有点看不下去,后半部分好了一点,剧情经不起推敲,好在都是熟悉的人员~能看到他们已经知足了~
其实我更想看黛安娜怎么就爱上了把她送入天堂的穆斯林富二代情人
很少一部电影让我看得如坐针毡,巴不得赶紧结束赶紧走人。一星给服饰,别的都太无聊。
电影挺一般的,更喜欢导演的《第一夫人》,同时为演员的冲奥作,K还是比波特曼差一截。她的个人特质太强了,努力学习王室口音,也就这样,表演还是要天赋。作为K的颜粉,较失望。
看完The Crown、再看这一部,会有些反差💆🏻 关于黛安娜王妃的影视剧和表演也很多了,想不到KS这部能成为上乘之作。
此前迟迟没太有观影冲动,想着后面要是提名获得奥斯卡奖最佳女主角再来观看,结果还真提名了,现在总算是完成“任务”了。个人观感与《第一夫人》差不多,比前两部看的《古驰家族》《塔米·菲的眼睛》好一些。
斯图尔特演的有点用力了吧,好看是挺好看的,但这种压抑过于溢于言表了。
7/10。本片的运动镜头主要由横移和跟拍推拉完成,一个俯仰中戴安娜开车回到构图拘禁的王宫,回到了象征秩序之中,侵略性观看的摄影机贴近身体、突出面部特写,引发了戴安娜一系列情绪反应:她动作细微地抽搐、动嘴巴和歪脖子、啜泣和崩溃。这强调她背负着王室婚姻的沉重焦虑苟活,她极端的自我(偷取稻草人的外套,晚宴上吞咽汤中珍珠后去洗手池呕吐),可以解读为母亲身份的情感冲动,这从戴安娜和俩儿子围着蜡烛玩扮演士兵的问答游戏中看得出来。跳切的妙用:安妮·博林的幽灵劝戴安娜挣脱了项链/精神负担之际,室内与室外空间轮换,戴安娜先后穿戴婚纱、黑纱帽配大红衣、晚礼服和淡黄色衣帽,在走廊和大厅舞蹈,最后向荒原奔逃。这处身份的寻找使许多细节具有了重要的暗示性:不供暖的寒冷宫廷、称体重的天平、钉缝的窗帘,展现了秩序之下的扼制。
非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
历史的鬼魂;几处点睛的对白之外还是靠技术在撑 弱jackie太多 但谁能否认绿木是天才呢(三部配乐jaar/mica/绿木 谁敢不服)
这是一部爽片——女主的表演风格很“郑爽”的影片
餐桌眼神戏最佳。小K演技较之以前确实大涨了!但是当她绷起肩膀压低嗓音时,模仿的痕迹依然浓厚。与此相对,当她暂时放下那些肢体与声音的模仿,单纯地展露情感时便又能回归自然舒服的状态。不禁思考一个问题:传记片真的一定要把演员们硬拗成那个原型吗?感觉对“形似”的过度追求有时反而将演员推离了原型。
还是一个“欲戴皇冠,必承其重”的故事,威尔士王妃可不是什么happily ever after,而是职业,戴妃还能以作以血以夜奔以肯德基以斯宾赛来发泄,看看人家女王,才是真的惨!
戴安娜既不是野鸡也不是烈马,而是时刻要被人观赏,被无爱婚姻和宫廷礼教捆住的金丝雀,美丽但不自由。就像结尾这首摇滚相对于之前的古典音乐,戴安娜的格格不入在所有人看来都十分刺眼,大量跟拍特写,就像时刻对准她的镜头和隔墙有耳的监视,小k经住了考验,压抑痛苦情绪传达出来,而且拍的太美了,拉来安妮·博林这个点有意思。
莎姐也演了……但是K和戴安娜可以说是毫不相干啊
最后带着两儿子在奔跑,在泰晤士河边吃炸鸡,真的松了一口气,好好奇英国皇室为啥没有被历史所淘汰?(真的有好大段没听懂讲什么)
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