剧情可以忽略,顶级的舞台演出,狼妹最惊艳,希望国内能上映,领儿子去感受下
在圣诞日早上十点来电影院,收获了假日里最大的快乐之一!快乐就够了。
虽然没第一部好看,但也是近期看到的最好看的动画片了。
相对音乐来讲故事弱了一个等级,但是歌是真的好听,最后的show视效太美了
欣赏moon的执着不放弃,有股项飚说的认命不认输的“傻”劲儿。名副其实的贺岁片,电影院坐的全是小朋友。音乐响起:I have climbed the highest mountains, I have run through the fields, I still haven’t found what I’m looking for… 我又泪目了。
名为“时代”之梦境的深处是小泽的《天使たちのシーン》。“愛すべき生まれて 育ってくサークル”,这句歌词的“愛すべき”包含着既肯定又否定的暧昧语气,你应该被爱,你值得被补偿这份爱,但你也得到过理所应当的爱。“我们都无法成为大人”的内面就是这个“愛すべき”的依存心,至于“サークル”也并不是世间,而是模糊了某个确切单一的“我”的“我们(ボクたち)”。当然,或许这首诞生于93年的歌原意并非是这样,但这部电影、或说这个当刻的日影(包括动画),就是描述这样的“我们”时代。
“我在高兴时,会觉得很难过”“你在年轻时,会想到成为这样的大人吗?”
剧情不如第一部、偏弱,但猩猩那段不错,学习嘛搞那么严肃刻板干嘛,激发兴趣、行云流水才是王道。
环球照明出品(小黄人的公司)
续集单从娱乐性上讲,更欢快,更热闹,更华丽,更激情,歌曲更多,音乐更密集,但是剧情不新颖,是看到开头就很容易能够猜到结尾的简单俗套剧情。
适合用毫无节制的运动镜头去记录。东京塔熄灭的时候莫名哽住了一阵:太当代了,哪怕一些无关要紧的 走在深夜里的样子。痛哭过/一个人的故事.
在时间线上玩花活,内容上撑不起情感浓度,到头来就变得很矫情了。
感知自己已经失去太多可能,也会同时了解所谓人生也只是一些可能,人总是在自己还是无法成为大人的感慨中慢慢长大,那些让身体中的词语终于成佛的无非想念、忏悔和恐惧。难说深入但还真切,突然暗淡的东京塔等细节味道很对,顺记忆一路回溯的结构也发挥了作用。虽然整体上也没给出特别具有新意或深意的表达,但在牵引观众投入情绪的同时还是相当程度上避免了夸饰和矫情。最后的感慨就是已经看到好多部面对或至少涉及疫情下人生存状态和生命体验的日影了,相比那些呈现或创意上的花活,这种敏锐和决心才是创作上真正的当代感和现代性。
每年金曲大合集,再加上OK的剧情,我觉得我可以一直看下去。最后的大秀让我感受到了为啥要是动画片,在人类的技术无法在现实中复制我们的想象的时候动画片永不让人失望。
剧情满是漏洞,新人物十分工具,流行歌塞得太多太满,但舞美还是棒的(尤其星球环/投影那一part)。
关于时间的故事总能击中我的心,往事历历涌上心头,那么远又那么近
剧情起伏没有第一部趣味,一些老角色客串反而比新角色的加入更让我欢乐。音乐的发挥倒是一如既往,如果重点歌曲更加突出就好了,现在看起来像个舞曲大杂烩。
像是另一版花束,也像志明与春娇,女版张志明最后结婚生子拥抱普通生活,却留给你不普通的羁绊。絮絮叨叨地编年倒叙,也没有给很爆发的桥段,可我就是觉得好悲伤。也许是因为最后又回到当下的疫情,而昨日不可追。片尾曲结束后森山未来面对东京路口的川流交错复又戴上口罩,和现今沦陷的成都遥相呼应。出租车上电台歌曲给人的回忆,跟我每次晚上嬉戏结束后打车回家的路途好相似。最后“日剧跑”的蒙太奇,我看了好多遍,而我感受到的是什么呢,是时间吧。
最后奔跑的时间,时间倒流,记忆回溯(或者遗忘,消失)西游漫记
【3】更抒情的《薄荷糖》,注重光线的摄影是好看的。
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