故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
这故事情节熟悉吗？很熟悉 但看着俗吗？竟然一点都不俗 本以为只是小妞喜剧 却没想到能对少数族裔的社会境遇有较深的探讨 结尾没有硬凑男女主cp、昔日情敌能联手撕渣男这两处情节设计大大的好评 演员老奶奶的去世也让葬礼戏、让这段语言不通的黄昏恋更加动人
最后两个人没有狗血地在一起加一星，儿子和母亲在一起的温暖加一星给所有伟大的母亲，好好拥有
可是我想人总要向着阳光走
确实很好哭，可以从头哭到尾。第一次在录音室录《心债》，梅艳芳清唱的声音响起时，好听到全身都打了颤抖。但不得不说作为歌手传记片，和波西米亚狂想曲的问题一样，很流水账，而且梅姑江湖义气十足大姐大的气质并没有表现出来，蓄足了气的最后一场告别演唱会也很短。还有就是这个张国荣演得真不好，哥哥那个是调皮不是油腻好吧
不亏是枯燥乏味又套路的美国故事
轻松的电影，没看过原版，这版的种族概念应该是原版没有的。男女主角没有在一起就特别好，不然怪怪的cp感会适得其反。女主维文当大明星的样子真是美美哒，那双特殊的大眼睛。
看了前面就能猜到后面的剧情 但是说真的 这分虚高了吧 你说说这女明星图啥这么好看还这么有钱
下定决心怎么苦也不要回头
现代社会还有多少人愿意为承诺，去做一件事，主创团队有了这个能力，就尽其所能，推动实现了一部“梅艳芳”的电影，希望不仅对粉丝，对大众都能有一个普及和了解。当然有商业的考量，票房等硬要求，影片也有妥协，戏说，选角不尽如人意，版权等各种因素，没有深入讲述更多，但当看到影片里梅艳芳本人的真实影像和香港的时代变换穿插的时候，那些因素好像都已经不值一提了。
作为粉丝的粉丝也收货吧，虽然是有各种不足，爱情两段看困了...能在大荧幕看到栋栋还是激动享受的！（也是第一次和栋家姐妹面基观影特别有纪念意义了）
就电影本身来说，这个模特还是有时有点像的，告别演唱会太催泪了，看这结尾我用了5张纸巾，鼻涕一起流，感觉走出影厅，都有点不真实，哎……
【2】让一个被创作者主动阉割的形象在银幕上再次盛放，Anita本人绝对不会接受。更何况这浮光掠影的片段化叙事，根本找不到重心所在，反复插入的纪录影像难道不是心虚？外表相像与否没那么重要，无法捕捉出对象的灵魂才最遗憾。
慢歌不是唱悲傷是唱唏噓。長輩提攜晚輩是天經地義的事。香港女兒anita
哥哥的扮演者有些角度谜之像张一山…
“当她去爱时，她会全力以赴，当她拥抱时，她会把你抱得踹不过气，当她笑时，地面都在颤抖。”葬礼段过于催泪，很喜欢喜剧表达形式，拉美裔的自我认同。
“她还是那个眼睛始终闪也耀 爱唱歌的小歌女”，香港的场景拍的很如梦似幻。
2021.11.15，上海百丽宫影城（LUXE陆家嘴中心店），李梦楠。 流水账叙事结构，想说的太多，全部只能浅尝辄止，深入不下去。观众需要自己做很多关于背景和梅艳芳的功课，加入观众对那个时代的滤镜加持，确实感人，但是如果跳出这些背景的烘托，纯从电影艺术的角度来说，本片仅仅及格。
梅艳芳的选角出乎意料地有几分神韵，明白了梅艳芳在当年作为巨星的地位与号召力，是超越四大天王的存在。中段偏流水账，有很多事情也没交代清楚，演员还是嫩了点，中年梅艳芳那芳华绝代的霸气没有表现出来。
还好男女主没有强行在一起，不然观影体验差好多
一封玫瑰色滤镜的情书，一场自欺欺人的纪念。创作者实在缺乏表达的勇气，然而好像也只能表达到这个地步。一声叹息。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
