其实就是个开胃菜，序章，根据荒原狼展现的实力来说
"新戏从来话旧事”，一句话非但不指向新生，反而给大陆电影下了死刑判决，仿佛第五代的阴霾还不够窒息，第五代的叛变不够近在眼前，仿佛重写历史仍然是唯一的出路，而我们的观众又究竟要沉迷于陈旧的集体叙事，沉迷于咀嚼和反刍一成不变的窝囊到几时？导演的风格无疑是成熟且自洽的，但或许正是因为太自洽了，他和自己的世界一样一劳永逸地活在了阴间，不需要质疑自己在说什么，拍到了什么，他的人物又意味着什么：场面调度成了唯一的内容，但可供调度的素材又是几乎不存在的，因为从一开始这就是一个人的游戏。 A New Old Play演的究竟是什么戏？一个中国文人一脉相承的春秋大梦：想用一个集体叙事盖过另一个，最终发现无非还是同一个。
1、如果按照一般三部曲的情况的话，是可以期待蝙蝠侠在第三部的时候开挂的，可惜这部已经是绝唱了
release the snyder cut.这是全世界60亿DC粉丝的共同胜利。超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、海王、钢骨和火星猎人，一家人整整齐齐才是正义联盟。不仅仅是排排站，扎导尊重每一位超级英雄，每个人都有完整的故事性和人物弧光，有血有肉的呈现在观众面前。闪电侠高速移动的逆转时间，钢骨骇入和分离母盒，火星猎人化身玛莎与露易丝的谈话，甚至荒原狼都有人均补刀。我爱这样的正义联盟。最后塞拉斯博士对钢骨说的话其实也是扎导对正义联盟的告白，“我把你带到过这个世界，又把你带了回来”。
这应该叫“导演未剪辑版”……确实完善了很多细节……但情节也就是那样了……如果也剪辑到剧场版的长度，谁比谁烂还不一定……
reach-around真他妈点睛之笔，比尾灯的冷笑话还令人作呕。扎克施耐德离dc有多远滚多远。
这部片子的现世，已经不是一部电影的诞生了，这意味着民意在文化导向中的胜利，意味着资本对于创作者的屈服(虽然在他们的视角是我出钱给你导演补作业，所以你没有工资)，虽然这些决定和疫情导致的院线溃败，转战网络点播不无关系，但这个结果相信让各方面的人都能满意释怀了，特别点名感谢在中间斡旋的诺兰，电影人的信仰与力量~
86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》：从二三十年代默片（居然想到《将军号》）到革命样板戏…再到各种后现代的拼接，在手工影棚（美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式）里穿越大半个20世纪中国，同时电影又是借由肖像（个体）与空间（大环境）来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转，人物在政治和艺术之间周旋，新的生发于旧的，旧的又因各种原因深埋于新事物之中，某一瞬间，才意识到封建时代的幽魂从未完全散去（像那个黄面蜡像）。一个核心张力在于，社会中所有新的变化，最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落，提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒，这也是艺术间离的成功体现。
和院线版判若云泥。
更像章节剧，或“完整粗剪版”，未经修饰提炼的超长呈现，而非《守望》《超蝙》式美学独特且统一的“导剪作品”。可能是实在关注太久、期待太高、解析预测视频看得太多的原因，成品没带来太大惊艳和满足。每个角色的塑造都丰满合理了，但整体的情绪流断断续续。
十分同意Entertainment的评论标题——两倍臭两倍长：
花了两天时间把院线版和导剪版都看了一遍，导剪版电影质量7.5-8分之间，但是想了想还是给个五星，理由很简单因为这部电影现实意义大于电影本身，这是影迷的胜利、是电影作者项，反好莱坞制片人制度的胜利！对比院线版本导剪版几点感受：1色调偏暗，相比院线版明亮的色彩搭配，导剪版色调暗灰了许多，甚至超人的装备都改成了一袭黑色，但是这也更加符合DC宇宙电影暗黑、沉重的气质。2.由于4小时的片长让人物更加丰满，尤其是钢骨的故事线让人动容。3.作为导演如果是原著的粉丝是多么重要，很多只有粉丝才知道梗用的自然流畅。4.画面极其漂亮许多定格画面拍下来就是壁纸，据说导演还有一版自己偏爱的黑白版，希望早日看到吧。5.钢骨与父亲的纠葛和扎导与秋的故事更像是一种呼应，最后献给秋的字幕希望所有人都能看到。
是不錯的 很多長鏡頭很喜歡 像舞台劇的官方攝影 時長太長了 @ filmothèque du quartier latin
三个小时没觉得长。风格以及构图独特，表演细腻， @Anthology Film Archives 值得细细分析
完整交代前因后果的剧情和漫天燃烧经费的特效当然够沉浸够精彩，只不过4个小时的片长某些情节依然衔接的草率生硬——比如超人复活那一章的情感戏也太敷衍了；DC英雄各有看点，盖尔·加朵往那儿飒飒一站，HBO基本盘已经稳了。// PS. 可能这部导演剪辑版对DC影迷们意义重大，但我这种对超级英雄不感冒只当作软科幻片来看的观众，其实并(盼)没(望)有动作场面之外的收获。
我没评这部还是被删了？管它，反正五星打上？
邱炯炯无疑是影像「文体家」，素人演员、搭建的舞台感十足的场景、内在的悲剧感混杂着荒诞和（黑色）幽默都是他的语法，以抵达一种恰好的（甚至如履薄冰般的）tone。新戏从来演旧事……生死不外两茫茫。为了活着，伶人总是在唱堂会；为了忘记，还要孟婆汤续杯。洪流般时代下的个体之人，黄泉路上吃吃饱搓个麻将吧。
21_135。四个小时，导演你干嘛不拍成迷你剧呢，好在不是坐在电影院看。
3.5/5。本月最后一场在nyc的电影，这次雷暴还专门改了航班为了看一场，结果既没雷暴又还是期望过高。可以看出导演的野心，也很喜欢各种民俗和戏曲元素的叠加（唉，听到熟悉的戏曲还有点鼻酸，想外公了。）和四川话（字幕翻不出精髓啊），但我不是很喜欢整部电影给我的戏台感：虽然戏如人生，但以此来演绎人生和历史又会让我觉得出戏。像是儿时的一个梦，却总是和现实隔着一层帘布。同时男主的这个角色塑造也没能persuade me 他在戏曲上的成就，因为很显然这不是全片的focus。在知道它是众筹后还是不满意片中的戏曲训练，总觉得如果要展现丘福是一位如此杰出的丑角，这方面还是应该占比更多，否则就让我感到脱节和牵强了。另外真的很冗长，后半段略好。不过还是未来可期。(@anthology)
既虚构又真实，既魔幻又现实，既老又新。就是感觉没讲完，还能讲…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
