海上，乌云翻滚，巨浪滔天，一艘渔船被大浪打翻，船主夫妇和女儿阿婷以及走私犯黄祥落入海中。阿婷奇迹般地漂上海岸，而父母未能生还，她痛不欲生。她无望地环顾左右，突然发现岸边有一只皮箱，砸开一看，尽是外币和珠宝首饰，她意识到这是走私货，却不知所措。在一艘客轮上，阿婷紧抱着皮箱，浑身颤抖，青年阿海好奇地看着她。突然，死里逃生的走私犯黄祥扮做渔民钻进船舱，准备伺机抢走皮箱。阿海认为阿婷是逃婚出走，决心帮助她，致使黄祥无法下手抢皮箱。阿婷请求阿海陪她去寻找姑妈，不料姑妈已去了香港，阿婷举目无亲。阿海出于同情，把阿婷带回自己家。走私皮箱在身，阿婷一直心绪不宁，没住几天，便不辞而别。在街上，一辆轿车始终跟踪着她，车内，黄祥和走私集团的老贵准备伺机下手。千钧一发之际，阿海找来，歹徒们没有得手。黄祥被捕，"国际企业开发公司"董事长和老贵等人继续四处寻觅阿婷。他们借开发公司名义，大量套汇外币，进行走私活动。阿海办的服装厂的预付面料款就是被"国际企业开发公司"骗走，致使服装厂被迫停工。为使服装尽快开工，龙嫂及女工们拿出家里的存款帮助厂里。见此情景，阿婷便拿出皮箱中的钱，资助厂方恢复生产。阿海弄清这笔钱的来历，断然拒绝接受，并要阿婷马上离开。阿婷委屈地申辩："为了这只箱子，我父母全死了，这钱应该是我的。"与此同时，老贵又诱骗赌输的龙娃，去阿海家偷盗皮箱，被阿海发现打了一顿。"国际企业开发公司"董事长和老贵等人狗急跳墙，决定夺回皮箱逃往公海。深夜，一群黑影向阿海家摸去，突然警笛长鸣，一队警车赶来，包围了这个走私集团。
一部包装很漂亮的电影，何必刻意去展示动荡年代，感觉拍童年快乐看电影唱歌跳舞的部分自然的多。
不是套个黑白滤镜就怀旧复古高级了，电影院屏幕画面是彩色的看的人却是黑白的，这个设计没理解出彩的点在哪，从故事到叙事都平庸，一些构图和镜头语言更不明表里，奥斯卡最佳影片居然入围这部都没有暗处的女儿，实在不解。
爱尔兰的历史纠缠是影片的背景，爷爷奶奶是全片亮点，然而总体上觉得缺点真实感，仿佛看到了存在于记忆中的片段，与主角小孩越近越真切，远些的就有点虚了。
深知爱尔兰文化和历史政治变迁的话，会更明白导演想要传递的情感
给五星有点过了，整体显得匠气了些，但无疑是个可爱又真诚的片子。朱迪·丹奇演得实在太好。乡愁真的是太容易击中人了。
像是《罗马》但又不一样 相同的可能都只是导演对童年的怀念 一开始的空镜我好喜欢 虽然故事不太吸引我可是画面很喜欢
作为一个前不久刚读过《什么也别说》的人，我是能够理解导演在这样一个命题下所想要表达的一些东西的，也能够理解有一些问题现在仍不便提及。
天真可爱的儿子，十分恩爱偶尔吵架的父母，爸爸负责讲大道理带全家娱乐，妈妈负责教正直做人，再加上两位睿智老顽童和欢乐的姨妈一家，真的是理想家庭了。有这样的家无论在哪无论环境如何都不会迷失自己。
不是添加了黑白滤镜就是有年代的感觉，至少我看着这街道和布景实在太出戏了。
3星半，叙事结构有模仿《罗马》的痕迹，都是导演对故土情怀的私人记忆，也讨巧的加了BGM来营造氛围，只是政治背景的设立显得有些刻意，小男孩很有灵气，两位老戏骨演技很稳。
合着你们自己也知道爱尔兰口音会被人笑死，想不通到底是怎么做到每句话都用同一个声调说出来的…插曲和配乐非常不错。
有思考 有情趣的生活，在哪里都是幸运！拍的真美啊～
故事比较琐碎，我还是喜欢更戏剧化一些的故事，但理解拍摄者的这种处理方式，从一个小孩子平淡的日常生活的角度来看国家民族的冲突，人物、氛围都很有感觉。
理应很私人，但童年散文般的叙事太刻意地想要讲述大时代下的暗流涌动，很难带入。
a slice of life/是对童年和故乡的眷恋。女演员很不错，那场讲她为什么不愿意离开belfast的戏很好很好，但更高级的方法难道不是通过视觉表达他们对这个城市的眷恋吗，更希望多看到些小男孩的快乐瞬间就好了。
乡愁和童年真是一个永恒的主题，感谢电影让我看到几十年前的万里之外的人和事。电影本身观感比较平淡，摄影加分。
如果不是迫不得已，谁愿意背井离乡，家乡千百般落后与混乱，却在街头巷尾有同样的熟悉与温暖。年轻的人，可以轻易启程另一段人生。老去的人，只能选择与回忆相伴留守，叫他们不要回头。
黑白质感很棒，很多帧拿出来都是优秀人像照，但除此以外没看出一家人到底在struggle什么。
第一场拍街头的戏份就败好感，滥用镜头和剪辑的结果就是乱战只剩下「乱」。从中看不到任何作为导演存在的有效调度，走位混乱到捕捉不到任何镜头语言的美感。所以选择制成黑白电影同样也是这类问题。意义何在？纯粹为了所谓的追忆而凹出故作高级的质感？还有，请放过《罗马》。
4星
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