3.5,对于德尔托罗而言,吸引他的是五光十色的马戏团,充满了即便实为骗术的读心术,塔罗牌,因此他延长了原作中本为铺陈氛围的第一幕,令其充满古怪的视觉效果,又在影片的最后一幕形成了一个环形,在半暖半暗的灯光设计以及布莱德利·库珀饰演的Stan的大笑之中,这种环形结构——成为怪人———更像是一种求之不得的解放,不再遵守影片后半部分充满悲伤,以及金碧辉煌的Art Deco建筑之下的秩序规则。但是德尔托罗在影片的开场。他为Stan这个人物安排了一个俄狄浦斯式的前史,并不断以闪回的形式接近创伤,这意味着在这个世界中,即便是怪人,也不得不接受弗洛伊德的原则的规训,正如他口中所说,“男孩最大的症结即是父亲。”为宿命唯物地设立了一个源头,这种当代主流好莱坞的处理方式与原作,以及作为隐喻的塔罗牌背道而驰。
这是陪伴我最久 伴随了我整个青春的系列🌊有free我的夏天才完整🏊🏻
观赏性很强的院线片。画面、音乐和服装都很美,有着浓重的宿命感和悲剧感。骗中骗的结构,以弱胜强又和《犬之力》不谋而合。男人们自以为掌握了一切,结果还是被女人abandoned, haunted and executed。男主原本是可以成为福尔摩斯那样的人哪!
虽然麦麸端水配平还排列组合但还是😢😢每次看剧场版都能戳中我奇怪的泪点哭得有点相似了
终于把94奥斯卡的bp提名电影看完了!放低期待后发现还行,布景很精致,配乐承袭了水形物语神秘又怪诞的风格。前半部分在戏团里看得津津有味,离开戏团后的部分的人物动机很不明确,大魔王那么晚才出场,且害男主的动机没有能够很明朗,男主的演技撑不起这大男主戏。抽空把原版看一下对比对比。
这片真没啥可讨论的空间。但真的,你能在陀螺身上,看到这种老导演对每一个场景每一个镜头奉献出精致的工匠精神是多么值得尊敬啊。电影美术部门实在是太强了,看得过程一直在想,这么艺术又那么美的光是什么打的啊?第一部分氛围营造的那么好,是怎么做到的呀!怎么轮廓打的那么妙啊!那外面的雪拍的好实又好轻盈,这又是怎么弄的?
对真琴好点啊呜呜呜呜,真琴推落泪了
谁改的剧本?这是谁干的?!苍天啊😩之前还澄清这是根据小说而不是1947年电影改编的,真后悔太勤奋既看了原著又看了前作,这个剧本真是让人感叹好莱坞黄金时代一去不复返,弱得让人挠心挠肺。😩
火对火 酒对酒 鸡对鸡 geek 对 geek 你的 psychic 成长经历对应 Clairvoyance 等等 。。。我也想说一句:I've had enough 这种一直拍烂片还能得奖 总有人捧着 只能归结为运气好 人好了 materialize people as a seance 也是无能的懦弱的体现了 马丁为什么发文 废话 烂的程度和他拍的那些量产垃圾品一摸一样 只不过稍稍差一点儿 他当然诚心诚意的推荐喽
伊纳里图>卡隆>>>>陀螺
第一部分的马戏团太拖沓了,都快丢了。从后半部分心理医生登场开始渐入佳境。听说原版更好,有机会再看。
拍得那么的平淡苍白,前面马戏团演了那么多,到后面才正式进入正题,像两个不同味道的瓜各切开一半,然后各自安好,毫无交代。凯特布兰切特在该片又充分展现了她做作矫情的30年代百老汇演技风格。小白兔演技依然在线,但这部剧里几乎所有有实力的演员都跟着无聊的剧情黯然失色,打算重温1947版的了
6.8/10 关于狂欢节,关于马戏团,关于那些惊奇诡异的体验,也正是关于电影曾最本质的视觉吸引力:无数奇观的反复交叠。但无论是叙事节奏,还是与大时代背景的结合(二战宛如不存在的底噪,毫无与剧情的实质互动),还是转场(黑屏的淡入淡出时常显得突兀),或是男主的创伤背景(拖沓到结尾的潦草插叙),都有着或多或少的硬伤,以至于无数Film Noir的技艺和奇观的堆积都未能够转化成统一的氛围,也就在情感上泄了几分气力。前半段在过量向观众展示那些古早的“科学的”戏法之后,突如其来的“两年后”的转换让后部分在视听上都稍显疲软,一时无法适应。许多可被进一步刻画的恋物般的物件都沦为简单地服务于结构的工具,并未能蕴含属于自己的符号意义,最后也只能是走马观花。
总之剧情有些狗血有蛮搞笑期待明年4月的后篇!
只能说京都不愧是你,让我每句台词都想吐槽,每个cp都想炖
电影结束时,新一代的咬鸡怪物诞生,导演用一部电影的时间展示了一切,马戏终究还是人性的骗术。陀螺导演终于有机会做自己了,于是就夹带了太多私货,像恋物癖一样兜售他的趣味,就算情节拖沓了,卡司阵容浪费了,导演的视听依旧无懈可击,无比享受。
Prop design & set design 绝了👏
就这样结束了他的一生。
有点演不出那种感觉
期待一下后传
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved