好在一切在如言灵般的媒介属性极强的台词中获得了结束,从而串联起了这个心理现实。
改编加的几句台词太好了 You don’t fool people, Stan, people fool themselves. 凯特布兰切特真是个大魔王。好喜欢fantasy和陀螺的暗黑童话风。
陀螺电影的怪趣味深宅癖美术风格在本片中一如既往的延续,这是观影所能带来的最大快感,采访说影片中很多道具都是陀螺的私人收藏品,这果然很陀螺。可惜的是,最重要的故事剧情太过常规太无新意,演员表演除了大魔王外,也无甚惊喜,鲁妮玛拉的角色过于扁平导致演员基本无发挥空间......当然,看完还是会想起一些存在于中国民间的“通灵人”,在中国很多农村里通俗的说法叫做“跳大神的”,如果有朝一日审查制度放开点,这会是一个特别好的电影题材。
陀螺这回好像想事无巨细,面面俱到的把故事呈现出来,可结果就是长的离谱,反而放大了故事的缺点。但服化道还是一如既往的精致,另外鲁妮玛拉很美(*/∇\*)。
#22#16场景服装造型都很出色的翻拍…只能说在如今这个年代,三位大女主被神棍渣男霍霍结果相互之间还都只有点头之交的电影立场就有那么点危险⚠️。最后隔着厕所门忽悠Molly那段对话看得我自我反省…人还是要有自知之明,无尽的欲望总有一天会反噬
7.0/10 美术还是很不错的。非常私人的作者电影,本质上充斥的是怀旧情绪,缅怀了一去不复返的往昔。最后主角的阶级跌落形成一个完整的闭环,但已经与noir没太大关系了,而与nostalgic有关,从A故事上看他是被动的选择回归,但从B故事上看他必然回到马戏团这个场所,只有这样才能找回归属感,因为那是他无法逃离的“家”,这可能也是德托罗为什么执意要把第一幕写的这么长,最终回到原点即是以最病态的方式怀念旧时光。 #补标#
三星半。是边缘人乡巴佬对美国梦的消解,无处不在的性格侧写和土法精神分析透示着上世纪40年代的美国人困在初始的父权制资本主义里,他们中的多数会用一生去疗伤,投射到电影里就是一个又一个不惜欺骗自己的“可怜人”,所以不光是男主角斯坦用存在主义消解美国梦,一般人也在这样的体系里自欺欺人。技术层面还是抓人的,前一小时的马戏团像是陀螺的个人趣味秀,优秀的美术和摄影创造出一个残酷又美丽的嘉年华。但是也拖慢了电影的节奏,甚至出现了很多无用角色,这也造成了虚假高潮和无用伏笔的问题,不过最后更改了原著结局,让电影“noir性”十足的同时,也告别了过去那种天真到有些不切实际的男女关系,也算没有白翻拍。
和老版差不离,连男主选角都一样油腻(颧骨高光)
为了魔王和麻辣兔看的结果对手戏只有大概10秒。。。气得我回去又来一遍Carol @バルト9
老套的故事,唯一让我感到特别的是心理医生怎么就控制了男主,原来答案还是催眠,但电影里并没有交代。其实这部还是在探讨人性。
陀螺在翻牌传统黑色电影的宿命论文本上構合了更多现代主义背景下的行为心理学象征,并成功结构出一个多层嵌套的镜像心理结构:由主角—父亲—皮特—geek,由母亲—女友—作为异性镜像的布兰切特,最终在类似库斯图里卡、佐杜洛夫斯基的心理现实隐喻场景“马戏团”中得以闭合,在形式逻辑上过足了瘾。
这么些名角凑在一起,就拍了个这!?太尴尬了,我都替主角尴尬,为什么他们自己不尴尬呢?
美术非但没有掩盖缺点,反而暴露出更多的问题。
摄影风格+1,金丝绒色的安静室内,窗外的鹅毛大雪。
我还是愿意花一个半小时去看一个人搬起石头砸自己的脚,而不是两个半……有一种把I'm 硬拉长成my name is的感觉
今年奥斯卡提名电影都魔怔了似的加片长,复刻黑色电影经典的本片也不例外,陀螺个人的情怀私货更多体现在美术设计和氛围营造上,服化道尽显功力,然而故事却讲得寡淡如水,叙事节奏松松垮垮,情节注水看得沉闷乏味,对社会阴暗面的揭露与控诉如隔靴搔痒,何况留了一大堆隐线却交代得不清不楚,人物线和剧情线都如一团麻一样欠个收拢,一群名角儿加盟的豪华卡司也改变不了时代变了,这类的作品早就没有市场的空间了。
看到中途还以为它后面能带来些观众想不到的事情。只可惜只是逐渐无聊而已。Cooper有点接不住zeena和魔王的戏。
为啥才6.7?虽然戏剧舞台味道过重但跟传奇色彩还是很契合的啊!拍摄不错,表演也不错。整体故事虽然你大概能悟道and有点长,但都不失为一部好电影呀。
环境布置还不错,很有时代气息,展现出来的内容很不入肉,应该着重突出心理学方面的内容,把主角的成魔之路再刻画得深刻些。
在哈登安排不良少年出场前,实在看不出这个老板有什么不妥之处。
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