苏打是不是私底下偷偷把演技传授给小松菜奈了，演技突飞猛进。拍摄手法好唯美，很好哭，专门带抽纸去哭的，强推纸巾入场
太好了。《小火车》，是爸爸妈妈的陪伴和爱才有了男孩独自奔向光明的勇气吧；《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，男孩第一次认认真真注视外婆，外婆的脸上布满皱纹，男孩忍不住痛哭起来，我和男孩一个样子了，对待老人，我们总有遗憾；《翼娃子的星期天》，翼娃子对着高压锅的蒸汽惊喜高呼“喷泉！我喜欢喷泉！”油烟味是一种与众不同的味道。在爱中长大的孩子，会用爱温暖一生。
做动画的人都是在“用生命换时长”。有的人三十多岁放弃博士学位从零开始学动画，有的人收集了一屋子的杂物来汲取灵感，有的人纯手绘一个几秒的镜头就要画两百多幅
只能说是一部“好哭”的电影，当然前提是不深究内容，完成度中规中矩，与同类日式纯爱片相比就逊色不少了。小松菜奈也太乖了吧，算是看完后印象最深的点。
3.5。小松表现不错，坂口哭戏生硬，亲情友情的部分更多一些描写就好了。爱情Part又是藤井一贯的慢镜头MV。
这部片子真的是给这个寒冬里抹上了一缕阳光！七个导演通过七个原创绘本故事改编的七个短片。有关亲子关系、人与自然、兄弟手足、邻里之情、异地成长等故事。绘本的表现形式也很丰富，有水墨、剪纸、水彩等。儿子看完特别喜欢《蒯老伯的糖水铺》、《哼将军和哈将军》、《翼娃子的星期天》，因为他觉得很亲切，很搞笑，就像在说他自己！
比想象中好，有几场戏小松竟然接住了，但是坂口为什么全程像个工具人...
每个独立小小的故事，不同的画风不同的感觉，我始终相信那句话：美好幸福的童年治愈一生。
说一说两个不协调，一是试图用儿歌串起七个风格/主题不同的片子，然而实际并不是那么低幼向的；二是剧情上逻辑还是有可以商榷的地方。
3/5 十分普通的绝症片，与同期的桜のような僕の恋人其实区别不大，只是这部的表达更内敛，演员更能把观众带入而已。ps.我似乎能get到坂口了。
眼泪收割机 ——《翼娃子的星期天》。太适合我这个“南”飘人看了，故事的很多情节和细节都贼棒！农民工和翼娃子随意的搭话很有生活画面感，像极了我和邻居家的小孩子日常对话。南飘虽苦，但依旧要向着明亮那方奋斗。
第一个小兔子的故事，我还是边看手机边看电影的，结果稀里糊涂第一个故事就结束了，后面几个故事最喜欢哼哈二将，外婆的故事最有感触。2022第一场电影就挺好。
他的生活有了方向，她的生命有了宽度
很温馨的七个小故事，却也蕴含了人生的悲伤，成长、离别、死亡，我们无法避免，只能积极生活。很赞同幕后花絮中“翼娃子”的导演的观点，成年人可以审丑，但孩子的世界要是美好的。我最喜欢“小火车”，象征性的火车声代表了父母的爱和孩子失去父母之后坚强的意志，故事本身克制却细节满满，十几分钟多次改变我的猜测。我是在川大点映上看见的，但是如果它上映，我愿意买票去看它。
很无聊的电影，一切都如此老套。屏幕那边似乎时时在催“你哭，你快哭，你必哭”，下头。有些人只有从「绝症」才能体会非日常，我从来不理解这种奇怪的G点。
绝症片的老套情节，不过拍得挺克制的，真实且有打动人的力量。女主原型就是原著作者本人，在小说出版前不幸离世。
没有生活和细节的相爱，完全是假的，不如看他们拍的写真。
很治愈、清新、明亮的绘本动画电影，每个故事都那么贴合实际，无论是在怎样的境遇下，所有角色都是“向着明亮那方”。最喜欢《蒯老伯的糖水铺》《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》两个故事，里面有绵远的乡情、浓厚的亲情，看着这两个片段，不自觉地就代入了自己的爷爷和外婆，那些未竟的遗憾和内心的愧疚，只有从电影里寻找和解了吧。
如果不是因为小松菜奈，我可能这辈子都不太会打开《余命十年》这类电影…以及出于对“电影”概念的尊重，忍了好几次没点加速。
物哀纯爱美学，谁看到坂口小可爱会不想活下去呢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
