《市委书记》讲述的是以韩望杰为首的市委一班人以民为本，服务人民，本着公仆意识、忧患意识、勤俭意识，团结全市人民共同建设社会主义新型城市的故事。故事发生中国东部沿海某地，属国家计划单列市的东州市。
这个给东州市带来了全新执政理念，来自北京中央某部委的市委书记是在东州处在改革发展的关键时期到任的。由于中央宏观调控措施的逐步落实，刚一上任的韩望杰就卷入了“威尼斯水城”是应该继续上马，还是立即下马之争。为了自己企业的利益不受损失，民营企业家许二驹利用与曾经插过队的韩望杰认识这一特殊关系，想借民工流失，逼迫市委立即表态，不惜用尽心计，巧妙安排宴会……
但是，韩望杰等还没来得及表态，东州市的民营企业便陷入了“欧盟反倾销案”之中。在如何应对“欧盟反倾销案”的紧急事态中。在妻子夏燕子以商务部官员的身份，临危受命，并请来了身在比利时的法籍华人凌霄介入“反倾销”官司。在中央部委、省领导的帮助下，韩望杰以全局观念和忧患意识教育大家，充分团结以往只顾竞争，各自为政的全市民营企业老总联合应诉。
在欧盟官员来到中国，正要开展调查之际，一场台突如其来的台风突然降临东州，致使全市出现电荒。东州市委市政府以民为本，及时提出市政府和所有社会团体带头节电，保证生产，保证人民生活。欧盟调查团对东州市领导执政为民的作法给与高度评价，并甘愿摇动着“芭蕉扇”与中资各企业进行谈判……
“反倾销案”以胜诉告终，“威尼斯水城”建设项目又浮出水面。东州市市长鲁九琴和书记韩望杰两位领导在整体发展观上的分歧意见白热化。单小妮、安秘书周旋在复杂的关系中，省委书记彭泽，老市委书记崔权的作用若隐若现。市长鲁九琴的丈夫秦来虎也以其特殊身份介入……市长鲁九琴和市委书记韩望杰这两个在执政理念上存在分歧的市委主要领导，最终以高度的政治责任感说服对方，能力合作，终于说服企业，将形象工程“威尼斯水城”改变为关注民生的“经济适用房和廉租房”工程，突出了韩望杰的团结市委一班人的领导才能。
民营企业家许二驹指使秘书金淑女，有意把韩望杰大学毕业正在找工作的儿子韩夏安排到东州市的一家化工企业，致使韩夏刚一进入企业，便陷入关于城市污染问题的纠纷之中，韩望杰与韩夏之间从父子冲突到对簿公堂，韩望杰的妻子夏燕子和市长鲁九琴极力阻止这种局面的发生，可没想到的是，为了东州的进一步发展，韩望杰却主动提出愿意与儿子打一场“保护生态环境”的官司……
韩望杰逐渐意识到“污染事件”背后浮现出的问题，其直接原因是一些政府部门“不作为”等“非典型腐败”所致。决心下大力气改变市委市政府领导干部的作风，在提倡勤俭意识，公仆意识的同时，积极化解市民与党政领导之间存在的矛盾。同时，深挖非典型腐败的根源。
通过鲁九琴的丈夫秦来虎穿针引线，韩望杰参与了一次谈话活动，引发出他对于民主恳谈意义的思考，并通过媒体在市民中积极倡导，随之而来的便是各界民主恳谈的热潮，最成功的便是民工恳谈会，陶泗水顶着企业老总许二驹的压力，借此机会勇于为广大农民工的争取平等和尊重，提出社会保险的问题。
韩望杰愈来愈认识到干部队伍自身存在的歧视农民工现象，通过引导和调节使东州市关注民生的赞誉之声名播省内外，一直困扰东州的“民工荒”问题也迎刃而解。东州劳动力资源复苏的同时，“再就业”矛盾越发突出，韩望杰因势利导，将现有企业的发展方向拓展到外省及至海外。
许二驹的父亲许老槐的去世引起了韩望杰对于“三农”问题的关注，城市农村发展不平衡，农业资金流失，农民普遍没有信贷的权力。在韩望杰全面调查研究和努力下，成立了以“小额贷款”为主的农村银行，积极拉动内需，以务实精神不断开拓东州的城市建设。
东州，这座城市终于再次呈现出一片欣欣向荣美丽和谐的喜人局面。
每个人心里都有一头怪兽，不想被人发现的那一面，释放出来活出完整的自己，还是隐藏一世？担心自己驾驭不了的母辈们选择了后者，美美选择了和怪兽共存，让原本可怕的一面反而大受欢迎。母女在竹林产生共鸣那段泪流满面，多少儿女在渴求父母的理解和认同的路上走得伤痕累累。 不仅情节深刻节奏又细又准动作丝滑度又上一个档次，谁能想到皮克斯还能把人内心里那头怪兽做到如此萌炸天，Pixar YYDS！！
作为象征的红熊猫至少有两层内涵，分别是被压制和去价值化的情绪和被压抑的自由天性下的自我，作为儒家文化的两个标签也没啥错，但我挺不喜欢对立的刻板化呈现的，华裔的母亲必然是虎妈+控制狂母亲，被剥夺霸权性男性气质的华人男性父亲吊诡地拥有了关照孩子心灵的空间和可能，衬托母亲的形象更加可怖，自由做自己、自由表达自我则是美式teenager的标签。跟民族情绪没啥关系，我没啥这种认同，就是觉得这样呈现东亚文化下的亲子关系太顺拐太简化了，也完全不理解最后的和解如何达成；以及最终被释放的那部分自我也只是成为了被消费的景观符号，同时强调一种浅层次的“对愉悦感、自我奖赏和个人满足感的接纳”，这种消费主义的道德我觉得特别无聊。
个人觉得，尤其说这部电影是呼唤女性解放，倒不如说这是一部华裔儒家文化融入欧美社群的过程，集体的继承仍在，但个体的活力却显著的增强了，新移民将开创新的未来
太过中式典型到近乎令人不适的程度。srds谁能拒绝毛茸茸的小熊猫呢！
迪士尼的任何一部作品作为人生第一部迪士尼都合格。20220320@德露影城
三星半。青春的当口，父母的精力全部都放在让你的身体如何健康发育，让你的成绩更加优异，让你向着更完美的人类发展。这是他们心理层面所认为的不易让你受伤，却忽略了你的心理才是最颠簸的一角。女性，尤其是华人群体中的女性，会更加懂得母亲爱你到极致便成了窒息，这是母亲自身都难以参透的谜题。石之予通过影片传达的，并非是精巧的变奏，而是想通过这样的方式，告诉每个人，人生处在关键节点，你本就拥有的更多选择，更多可能。我们总会做错，但错误折算出的成长高度，才最为宝贵。转到人生的下个路口，也别忘了爱你的家人，以及，一声姐妹大过天。
真的幽默十足，喜欢男团、喜欢男神的中二街头黑怕女孩，还有毛茸茸巨萌的大红猫咪。
20220320 又名《四城临加国，五鼠闹多京》……感觉是北美东亚研究graduate student最爱用来写论文的那种片子。影片最核心的设定是把华裔的特定种族文化传统萌化为一只怪兽，同时这一主体悖论地受到被普遍认为不应属于亚裔的激动情绪影响，可能向完全失控的方向转化。这个巧思将女孩在多元文化环境中的成长与如何处理这种异质传统之间设置了矛盾。影片的结果必然是女孩和体内的怪物共存。巧思之外，这一家庭的生活还是显得有限抽离，不确定哪个华裔是这么活的，而事实上，父亲的角色也十分可疑。
如果13岁的我能看到这部电影，也许会暴风哭泣吧？成长的不安和压抑、庞大到让人无处可逃的原生家庭、必须奉命扼杀的爱的萌芽、剥离母体的疼痛、在身体的变化面前手足无措、为了满足所有人不惜牺牲最闪亮的自己……那个渺小卑怯的我、那片一旦逃离就不愿回望的黑暗世界、那段被封印在身体里的蜕变之旅，将在日后时时点醒我：红色小熊猫没什么可怕的，关键是，你终于接纳了你自己。
故事一般，但中国人的亲情点抓得很准，数次被逗乐！
有一个有趣的点在于13岁的Meimei想到自己的好朋友就会恢复平静，对她来说好朋友而不是父母才是自己最喜欢的人。这让我回忆起了青春期书籍都说重视朋友重过父母是青春期的特点，但我自己青春期的时候从来没有过这种感受，从来无法理解人怎么可以重视朋友胜过父母。然而最近几年突然慢慢理解了。我觉得青春期的自己还是错失了社会化的某些必经之路。
啊红色小熊猫真的超绝可爱！！年代感的细节也很丰富，有控制东方元素的使用，没有格外刻奇的成分，不尴尬，这不比尚气好多了（。讲了亚洲女性对孩子的控制欲与隔阂的代际传递，本与导演同龄的中国女士看得非常感同身受……有些批评说矛盾解决太轻易，不够深刻，然鹅你们真的想在一个可爱的青春题材动画里面看到姥姥妈妈美美互相割裂老死不相往来么………
作为一个极具东方「美学」色彩的视觉符号，这个《变红》过程有着多重解读角度。首先令人联想到的就是「月经」羞耻，其次是一套流传千年的「神话」叙事。显然，从「神话」角度入手的本片将独具「中国」特色的「熊猫」形象塑造成了一个不受自我控制的「红色」野兽，而这个想象中「虚构」的庞然大物不仅在外形设计上迎合了西方观众的审美趣味，它所蕴含的「破坏性」力量也被西化的作者奉为「神明」偶像追捧——幸与不幸，演唱会「大战」成了女儿《变红》的转折点，这场「信仰」大战的最终结果让沉浸并渴望进一步融入美国「民主」文化的女主对「集权」母亲有了全新的认识，似乎对「牵一发而动全身」这种极富「建设性」力量的情感连接也有了一点点文化认同。事实上，无论是实现经济独立，还是实现精神独立，全都是《美国女孩》身上的「红色」基因在发挥作用。
又是西方人眼中的亚裔亲子关系。请不要过于妖魔化华裔父母。里面有些情节简直无聊又猎奇。
▫️虽然剧情简单，但是品的出很有诚意！导演和整个剧组都把自己青春期的真实经历放进去了，永远觉得你不够优秀的父母，觉得流行音乐都是垃圾的父母，让你当众社死的父母，和好朋友们一起脚趾抠地的追星，在作业本上涂涂画画东掖西藏的秘密日记，伤心的时候抱住自己的狗狗玩具缩成一团大哭…这一切都穿梭到我再也不想回去的13岁…那个时候朋友们单纯的友情和鼓励，也让我挨过了漫长的来自于家庭否定的青春。
精彩又感动。对于东方孝道对人性的压迫和控制到底是全盘接受还是勇敢反抗？看最后老一辈都放弃了与红熊猫共存，就好像是她们始终选择了放弃相当一部分的真我一般，向传统对人性的桎梏妥协，只有小美选择做自己，爱自己，尊重自己。当母亲明说自己都没有去看过一场演唱会的时候，缺爱的心理吧，因为没有被爱过，所以也不觉得自己值得爱，以至于放弃了一些追求，只为做父母眼中的乖乖仔。而剧中小美所在家庭却是一种女强男弱的氛围，这抑或也是一种心理和精神上的代偿吧。而在竹林里变回幼年的母亲明也让人心疼，她反抗母亲的控制却还要感到抱歉，一生的委屈扭曲了她的心态，即便她是成年人，却仍旧携带着童年的创伤，或许整部电影都无法抚平母亲明心理的伤。每个孩子都是全新的，但传统的孝道和随着孝道而来的控制欲却代代相传。
那种中式家庭窒息的“爱”和此种环境下成长起来的拧巴孩子，抓得太精准了……皮克斯砸资源培养石之予还是有道理的，这么大的项目人家就是能拿得起来，但最后A+巨制秒变扑街网大这种操作也是够迷惑，关键是宣发和投资根本不匹配，这么多银子白哗哗往河里扔连个响都听不见，迪宝宝高层到底咋想的啊？闹不懂……
作为一个极具东方「美学」色彩的视觉符号，这个《变红》过程有着多重解读角度。首先令人联想到的就是「月经」羞耻，其次是一套流传千年的「神话」叙事。显然，从「神话」角度入手的本片将独具「中国」特色的「熊猫」形象塑造成了一个不受自我控制的「红色」野兽，而这个想象中「虚构」的庞然大物不仅在外形设计上迎合了西方观众的审美趣味，它所蕴含的「破坏性」力量也被西化的作者奉为「神明」偶像追捧——幸与不幸，演唱会「大战」成了女儿《变红》的转折点，这场「信仰」大战的最终结果让沉浸并渴望进一步融入美国「民主」文化的女主对「集权」母亲有了全新的认识，似乎对「牵一发而动全身」这种极富「建设性」力量的情感连接也有了一点点文化认同。事实上，无论是实现经济独立，还是实现精神独立，全都是《美国女孩》身上的「红色」基因在发挥作用。
噫耽误成长的多数是爹吧？以及每次看到变身梗就会想衣服是怎么变没得这回事～～而且也跟着辱一下，还非得黑头发变红头发才能有新一代的突破吗？《尚气》不也是这路子？
换汤不换药的青春成长故事，传统父权玩腻了换成母系氏族，照着大熊猫的模样画小熊猫。对华语文化的理解永远地停留在了某个时期，或者说其实是唐人街文化，或者甚至谈不上是文化，仅仅是符号堆砌，毫无深度可言，这一点上离《雄狮少年》都还差很多。
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