1988 年，心怀侦探梦想的费城警官托马斯·洛克哈特（波伊德·霍布鲁克饰演）开始追踪一名连环杀手，此人每隔 9 年就神秘地出现一次。但是当杀手的罪行开始违背所有的科学解释时，洛克对真相的痴迷可能会毁掉他的事业、家庭，甚至是他的心智。《月影杀痕》是一部混合题材的心理惊悚片，探讨了时间的力量，以及时间的流逝如何使我们相聚又分开。该片由吉姆·米可执导，其他主演包括迈克尔·C·豪尔和克利欧佩特拉·科尔曼。
所以可以注定爱一个人吗，可以被安排爱一个人吗，克隆人是自己还是他自己？
当克隆人获取了人类本体的身份，人类本体又算什么？一个类似于忒修斯悖论的哲学命题，一个难以说清的身份关系，以及无法割舍却又必须告别的人生。纵使科技几乎可以改变一切，但构成人类本质的特质，诸如灵魂、伦理、和情感的命题仍是我们无法逾越的关隘。山水空灵，景色宜人，智能科技，无所不在，可我们仍将为自己身为人类的身份而付出一切。
I love you , always have, and always will, 泪目
80% Moon river wider than a mile～（如果是愛 就去做吧 做自己想做的 去爭取吧）
电影版黑镜。我没有被触动，真是铁石心肠。但是当晚躺在床上确实思考了很久，我重病之后一定不会找人替代我，我的占有欲可以延续到我死后。
克隆人要解决的不是技术问题，是伦理问题，道德问题，是人能否取代上帝成为造物主的问题。很温情，只展示，把思考全部留给了观众，话说黑人真是不太好判断年龄啊。
一开始把这部电影当成科幻片的我，充满了挑剔心理。但随着剧情的发展，很快就意识到这是一部关于爱的电影且充满了哲理和反思。如果看到最后你还在期待所谓黑镜式的反转，那咱只能说您被好莱坞和美剧的快餐文化洗脑太深，以至于忘了我们欣赏一部佳作的初心。看到最后一幕，虽然明知是导演刻意在搞煽情，但是这份煽情立意太高，眼泪不自觉地掉下来。
超喜欢这种极简，色调统一的画面，感觉很舒服。结局很温馨，如果是我，也会做这样的选择吧
我是否接受被人代替这一点 我甚至都希望自己健全的时候有人愿意去代替我 她拿着我的身份 只要不像我那么爱逃跑 她没错我也没错 我不管现代科技把克隆体看做什么 我也不想去想她的感受 她是否想作为真正的人类 人类太自大了 毛发的生长指甲的长度 我们不想做不利于自己的牺牲 就算最后的牺牲也只是作为人类个体的消亡 自私又可笑
评论里一片哭唧唧…我倒觉得没什么，其实对方爱着的，就是那个“你”呀…只不过“你”换了一个容器罢了。PS：平时一直觉得这个演员有点装。这次终于选对剧本了
感觉疫情开始以后，就再没有看过这么好的电影了。
偏僻的疗养所，简约冷淡的装潢风格，饱和度稍高的灯光，让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术（基因编辑+克隆人+记忆移植）散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息，根本原因是影片的内核不存在对抗，而是有人文关怀的，是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇，虽然两人给的都是特写，但给Cam的拉得更近，满脸都是恐惧，Jack则给到了脖子，虽然有戒心，但没有恶意。男主作为艺术家，看到自己的克隆人找回自己创作的灵感（虽然偷换了工业设计和自由创作的概念），他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知，以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
诗意的闷片。“我”死后一个和“我”看起来一模一样且承载着“我”所有记忆的人代替“我”留在“我”爱的人身边，在生命尾声处“我”如何安排这一切接受这一切……如果把以上其中几个“我”换成“TA”，就是一个平平常常爱情片，但现在就是“高级”软科幻，科技就是人类自我中心的集大成体现。
到底我们彼此之间的真情实感可不可以被复制？
再见你一次
诗意的闷片。“我”死后一个和“我”看起来一模一样且承载着“我”所有记忆的人代替“我”留在“我”爱的人身边，在生命尾声处“我”如何安排这一切接受这一切……如果把以上其中几个“我”换成“TA”，就是一个平平常常爱情片，但现在就是“高级”软科幻，科技就是人类自我中心的集大成体现。
科技是能导致毁灭性的后果，但是也能带来更美好的未来。一体两面，就看人怎么用了。这是制度创新，很大胆，但是可以实现了！手法和布景看似简洁，其实就是让你思考，减少变量，只加入最重要的几个变量，然后设计。
I love you , always have, and always will, 泪目
看着珍爱的它们离去，却无能为力，这就是挽歌吧。
最后的礼物太棒了，泪目。场景设计和背景音乐都好美~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
