可是，我不想啊！我不同意啊！我不乐意啊！
前半部分氛围，摄影和意象都不错，后半部分拉垮了，把隐喻和符号直接怼在观众的脸上。不过分叉手和套娃两个场景可以载入cult片史册了。
1.5 加兰别拍了吧，真的求求了。前半段勉强能看，后半段眼瞎了（翻白眼翻瞎的
“你丈夫的死都是你的错，他打你你为什么不给他解释的机会”🖕🏻我可去你大爷的，最后的套娃产子看得我😅😅看完就一个感受：不要靠近男人，会变得不幸
[视][20.7.18想看]大片不如漫威，即是悲哀。想想<光灵2>，数据再好看，奈飞续集就像微软游戏一样难产。全球多地取景，摄影剪辑一般，香港元素，奥迪撞奔驰，扛炸唐老大抱香车，穿手<帕克>，小女孩表情失控像小11，断指
不要思考，看高司令打就够了～动起来真是帅炸
废话少。节奏快，基本符合逻辑。近期为数不多的爽片，值得一看
这片子就是那种说它难看吧也还能看，毕竟也算个大制作，说它好看吧它真是挺无趣，虽然卖力的从头打到尾，但也能把我看疲劳了。美队倒还蛮适合演这种变态兮兮的反派的。可惜了007里的美女在这里完全不出彩。
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格，自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的，包含二元对立的议题的恐怖片，幽灵与记忆在回忆被去魅，又在不安的哥特空间之中被重新发现，在设定上如同“造访带”，但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神，在《机械姬》中，其实现是哈拉维式的赛博格宣言，《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释，而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型，他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产，在这种压迫性的封闭中，女性只能被迫扮演夏娃，承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足，导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
A24总是能把娱乐性拉高，老题材新视听，真是，越看到后面越开心。影片直接把隐喻一口血喷到观众脸上，想不理解也难
不值得花时间看。故事老套逻辑莫名其妙，画面没啥美感演员自己可能都觉得无趣。
音乐画面构想演员都很喜欢。世世代代，同一个可怜又可怕的种类，生生不息，每一个人其实都背负着两个共同体的矛盾。爱这个命题的最终出现介于斧头和疲惫的眼神之间。圣坛和裂手的意象表现的很充分了。
就这剧情还要有小说改编吗？爆米花合格。山上彻也：暗杀没那么麻烦
前半部分几乎都有完全相同的人生体验，所以可以闻到所有场景的味道，感觉非常神奇，a piece of ver1.0 me。Alex展示了女性平日能感受到的无孔不入的恐怖，如果男性观众可代入的话，会是很难得的机会。可惜看评论，果然大部分男性观众都不能。大家还在说这是个“厌男片”、“不是所有男的都这样”。另外对套娃那段感到恶心的男性，我特别想问，如果你觉得恶心，为什么会觉得女性天生就喜欢怀孕和生产？？:D 身为Alex的大粉丝，尽管我爱死片中的摄影、表演、细节，我都觉得这片女性主义的不够，甚至差点推翻了他想表现的议题。主要是因为当观众看到后半段都是女主的心理幻觉，会消解之前的表达，会认为这不过又是一个“阁楼里的疯女人”。even海报上的营销slogan都变成了又一个新的威胁。
在A24电影中引入的一个绿色主题：
动作戏可以
当危险本身趋近于无穷，与危险有关的其它则趋近于零。
两男配一女，<红色通缉令>同款配方，用2亿刀预算堆砌烧出多场动作戏，布拉格街头飞车枪战最佳（据说花掉4000万），但文戏都是过场式，弱智程度可以说和CE演的角色半斤八两，纯到不能再纯粹的爆米花，打发时间爽一爽可以。之前网飞计划把电影打造成007式的系列，不过以他们目前的情况和影片口碑，以后还会不会轻易投资这种规模的制作，比较难说了。（罗素兄弟俩采访时也承认，之所以拍<灰影人>，是为了能把<瞬息全宇宙>拍出来）
最佳概括：缝合怪，流水账，为了赚钱而赚钱的无诚意动作“大”片。故事空洞到无法忍受，文戏敷衍到只剩偏题（基本脱离故事重心），动作戏和大场面更是肉眼可见的三流素材堆叠。 拙劣的快速剪辑+套招+晃镜已让我无感，而黑到极致的打光更是摧残眼睛。（尤其是第一幕的打戏，又黑又乱，几乎看不清细节）最后决战，当然是不出所料的蠢爆，刻意的转折设计都已经塞一大堆了，动作戏又能好到哪去？ 拜托！不是随随便便堆叠几个廉价稀碎的动作戏和大场面就等于一个优秀的无脑爽片，至少也别缝合《侏罗纪世界3》《无暇赴死》《亡命救护车》和《银翼杀手》吧！（感觉缝的还不止这些哟…）
最后十分钟接连不断的出现匪夷所思的画面，真的有种我看不懂但大受震撼的感觉，那算得上影史最诡异的场景吗？我觉得还比不上本片导演亚历克斯加兰在《湮灭》中创造的一只黑熊发出女性的求救声那般令人毛骨悚然的诡异场景。
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