搞不懂后面为什么会和佛朗哥还有长枪党扯上关系
看完好喜欢,差点因为译名错过。生与死永远是共存的,交错着前进;男人和女人永远是糊涂的,但他们又是历史和生命的创造者;电影色彩简直一绝,如此干净、鲜亮,仿佛每一种颜色都有内容,家具的选取陈设也是典型的西班牙古典现代风;剧情时而可预测又充满戏剧性,让人临其境又猛得抽出来,突然忆起高中暑假追着阿尔莫多瓦电影看的时刻,他的电影真的有魔力,让人好向往处处西班牙语的生活,而且不愧是作为男性拍女性最细腻的一位!
NYFF59第九部。同时谈一个男朋友一个女朋友,也真是人生理想了...差一个来撩我的妹子。
#94th Oscar#+#78th Venice#最佳女演员 整体水准依旧 历史探寻和女性情感连结的有些勉强
与导演的其它作品相比戏剧性没有那么强(相比于其他导演的作品戏剧性还是非常强的),但是深沉而充满力量。通过一个抱错婴儿的事情,连结了不同年龄不同身份的女人。男人一如既往地隐形,然而乱葬岗发掘出来的都是男人。不同世代的人对于家庭团聚的向往是相同的。
“那一晚他为什么没有逃走”“也许是为了妻儿,也许是为了荣耀和尊严”
阿尔莫多瓦,2021。克鲁兹超棒的表演。依旧关注女性话题,依旧关注“母亲与孩子”的依附角色。通过“寻找身世”的核心,交汇起两条平行的线索,追寻人的来往和去处。细腻的内心通过影像细节,声效和调度,让观影者发生共鸣、心领神会
however much they crush it, however much they falsify it, human hiistory refuses to remain silent
bytowne看的,现在还在回味影片一开始和结尾挖掘的意义在哪里。回忆的片段和剪辑的确很好。有余香。
张力当然是比不上巅峰时期了 但是也太温情了 结尾一堆人举着照片 好像todo sobre mi madre再现 双线叙事非常动人 从家庭和历史层面双重反思 佩姨演技炸裂不用说了吧
除了弗朗哥历史部分,剩下的就像一部狗血的电视剧。
看完后想了半天,又翻了好几篇影评,也还是没想明白单亲妈妈的A故事和西班牙内战的B故事有什么联系......
串起了三个相对来说比较独立的故事,每个故事中也夹杂着阿莫多瓦关于历史、现实以及政治的思考。可惜是觉得,三个故事都是串起来的,所以每一个都没有达到力透纸背的效果。
多元家庭,血脉连接,战争伤痛,全部是中景和近景,房间好看,这是基因检测宣传片吧
牵强在,一次命题作文,阿莫多瓦拿出最擅长驾驭的素材,主题完成得似跑非跑。真的好喜欢导演的审美。
Chris Evans这个角色是否可以获评影史最蠢角色
#2021威尼斯主竞赛# 巴赞在摄影影像的本体论中指出:摄影的独特性在于其本质上的客观性。影像产生于被摄物的本体,影像就是这件被摄物,相簿里照片的魅力就在于此。这些灰色的或墨色的、幽灵般的、几乎分辨不清的影子,它们不再是传统的家庭画像,而是记录下人生各个停滞瞬间,正是因为摄影给时间涂上香料,使时间免于自身的腐朽。阿莫多瓦以摄影师的身份和影像照片,让尘封已久的西班牙历史再现于人们面前,也让集体性的国家记忆具备渗入个体空间的可能性,提醒着人们历史永远不会沉默。
就喜欢看阿莫多瓦的女性电影。故事依旧很有吸引力。还融入了LGBT元素。没想到的是,电影的重点不在于阴差阳错下的平行母亲的身份互换,而在于最后对于那些在战争中逝去的同胞们的缅怀,这些长眠于地下的英雄不应被人们遗忘,多了一份历史的沉重记忆与厚重之感。佩内洛普·克鲁兹的脸上多了一份岁月的痕迹,但不妨碍她身上散发的独特气质与美感,还是阿莫多瓦最能拍出她身上的女性之美。
( 7 / 10 )Janis 对 Cecilia 基因的猜忌,呼应着西班牙人民对于民族血脉和历史记忆的模糊。而 Janis 的关键转变,在于她决定不再掩盖真相,把 Cecilia 还给 Ana 。这一 “交还” 的举动,寄托着阿莫多瓦希望西班牙历史真相不再沉默,不再被篡改、被掩盖的期许。在阿莫多瓦看来,一个国家的人民,尤其是年轻一代,只有直面历史真相,才有愈合伤口的可能;只有实现对民族身份与历史记忆的确认,才算是真正走向了成熟。
挑明真相后,仅存的一点戏剧张力即刻土崩瓦解……最后的摆拍大可不必
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