索金的剧本依然犀利 可拍摄手法太过于工匠 穿插回忆和现实的两条线处理很一般 Lucy Ball的故事在老美应该更为熟悉 两位主演的表演可圈可点 妮可基德曼真的应该少打点针 脸好僵
这部电影 算是虽然有点儿晚 但依然渐入佳境的选手 刚开始的时候觉得 噢这就是几位拼演技的电影 故事有点太单薄了 而且感觉Sorkin又把Chicago 7里那种滔滔不绝的台词套路给带回来了 直到!最后20分钟 (其实彻底打动我的可能是最后5分钟) 那一条若隐若现 但却始终贯穿着整部电影的线 以最戏剧性的方式再次出现 这最后一次 短短几分钟里 让我感到五味杂陈 这其中一大部分是毫无疑问归功于Nicole的演技 当然也得感谢导演taking the time to build it up 让原本单一的故事 有了一个小小升华的结尾吧
艾伦索金擅长营造的是那种每个决定都牵涉着他人命运的紧张感,在这个小题材里显得有点施展不开拳脚,剪辑也有点太花里胡哨
个人风格强烈 形式大于内容 纪录/戏中戏、快速剪辑/闪回
老派的故事融入当下现状,疫情时代、人工智能将人与人的距离拉远,门外色彩斑斓的世界充满着危险。窗口窥视和杀人录音致敬了希区柯克的《后窗》及帕尔玛的《凶线》。索德伯格一小博大,视听调度显其功底。
因为主演看的电影,故事情节和内容都没有共鸣
7/10。我要向史蒂文·索德伯格道歉,我以为是新人导演拍的哈哈哈,也侧面说明了老导演心态年轻啊。逃亡一段镜头语言极佳,把头发染成红色就是罗拉快跑了。《后窗》的玻璃被打破了一角,折射出后疫情时代人与人的光墙,我追求的就是这类疫情商业片。反杀很爽,却没有特爽,总觉得还可以玩更多花活。
肯定剧本很扎实,但是类似设定和结构不如《驾驶我的车》狡黠可爱。而且需要很多背景知识才能懂剧本的厚度吧
另外,闪回的插入把剪辑和节奏确实拖得不轻。
好莱坞女星的演艺奋斗史,里面50年代的时代特征非常明显:女性主义,种族主义,冷战时期的政治对抗,以电视节目为代表的大众文化。Nicole的表演很出彩。
两位主演演的好,故事结尾的一行字完全没有说服力。
表演可圈可点,但叙述上乏善可陈,编剧出身的导演过度重视台词而造成了其他视觉表达的缺失
挺有趣的,即可以看到当时美国社会又可看到情景剧的幕后工作(也可以看做话剧舞台剧的幕后工作吧)
女主太灵了吧!小小的身体,大大的能量。导演很会通过小动作和镜头塑造人物,全程不累!很难得的一部人工智能+女性话题的片子,小而美。
Nicole kidman这脸都快认不出了。。这电影中间时间线看得一度很混乱
在重新回味希区柯克和德·帕尔玛们的同时,索德伯格真正触发了当下类型电影的新机关,如何在今天讲好属于这个时代的悬疑故事,本片做出了轻盈而精彩的示范。我们正在被性别歧视、科技革新、智能生活、疫情隔离、资本监控等或明或暗的多重危机所蒙骗与包围,观众跟随着佐伊饰演的主角,进入一个反而“出门预示着危险”的,极具文学荒诞感的现实世界——我们所处的当下。这位融合了受害者和局内人等数个身份,又几乎综合了近年来从女权运动到新冠疫情的代表性症候于一体的女斗士,在急促的数字摄影中引领着观众来到室外,这场冒险不仅是伸张正义,更是重新将世界扶进正轨,一次集体的脱敏治疗和自我解放。片尾街道上多数的人们终于摘掉口罩,人工智能的回应依然存在,推翻了强权世界后痊愈的自由人,正同媒介工具和谐演进,如同索德伯格“退休”后的创作。
至少可以一睹那个年代美国拍情景剧片场的创作氛围也是不多的观影体验
妮可尔基德曼还是好,光彩照人。索金还是不要当导演了……
虽然厌恶社交碎片侵占屏幕的影像语法,但KIMI不可思议地以紧凑精炼的类型框架将新冠时代科技惊悚流派与超级英雄悬念技巧结合。短小篇幅热点议题也和流媒平台配合默契。门缝和隔窗窥伺正如信息流无孔不入,割喉刀刃反面即是自卫钉枪。远程交流互相隔离的沟通和日渐蔓延的群体焦虑在疫情之中得到天然掩体,现代社会真正的流行病。预知情节熟稔于心,幽闭视角聚焦特写面部表演,摄像诡计最大限度操纵氛围,家庭空间有序舒适和室外天地混乱危险相形构成难以名状的恐怖。数据罪证可以一键清除,杀人灭口却劳神费心,监视者自造的绳索也会成为结果他们的圈套。光明结尾似是呼吁虚拟数字世界真实依托还在,摘下口罩更换发色,自由肉身仍和数据海洋共生共存。作品本身就像恐慌发作的物理浮木,正义得偿一刻清除了体内交叠的疮疤枷锁,线上线下暂时相安无事。
没能坚持看完,演员阵容很好,但是主线情节的节奏有点弱,看了一半不到没看懂想表达点啥,貌似有点对那个时代女演员的个体缺少尊重?但是用这样一个很美国且带有历史背景的题材 可能作为中国观众来理解还是蛮有难度的
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