平心而论，是一部不够专业，不够电影质感的电影，也有夸张到出戏的桥段，是我见过的最不艺术的蒙太奇，却因为过分细腻的片段而被深深打动，影片对母爱的表达可以说柔情到极致了，融化在贾玲对母亲无处表达的爱意和思念里，“我宝”让我在电影院泣不成声，我这辈子最大的幸运就是成为我妈妈的女儿。
像是一场盛大的舞台剧，片中有川剧舞台，并多处运用了微型diorama。当小丘福像童年伊万一样在空中飞翔，看似天际的幕布被划出了一条裂缝，小丘福也从楚门幻境回到了现实。困在自己亲手修建的猪公馆里、喝医用酒精消愁、把粪蛆烤熟、磨碎用来喂养捡来的弃婴。从抗日战争、内战、文革到大跃进，故事走向在意料之中（参《霸王别姬》后半段）却总有惊人的影像处理。影片中三次（？）长桌吃饭的众生相，镜头从左至右依次滑过：老传习社、人民川剧团和酆都鬼蜮。仿佛此时的镜头就是驼儿手里的老式黑白照相机，《椒麻堂会》就是那张未拍下的照片。七月十六日安远路189号，方坛。
电影的前90%我都以为是女儿穿越回去改变妈妈命运的故事，结果最后10%突然发现可能这只是一个母亲弥留之际创造出来安慰女儿的梦
个人情感宣泄大于影片本身质量，个人说的是贾玲也是我自己。的确好哭，口罩哭湿+1
其实一开头假证暴露妈妈却一点都没有责怪晓玲，妈妈的自行车载着晓玲这里我就哭死了。对这种无条件的爱和信任泪点很低。
绘画背景：
贾玲最后干吼的那一段太尬 ，有时候悲伤真的不是靠哭来让别人有共鸣
中规中矩的喜剧片，带有温情的旋律，没有像网上说的那么好。
本来前半部分还算是精致轻松的风格，后半部分就又往煽情的低级趣味上去了。对，亲情确实很容易感人很容易把观众弄哭，咱们能不能选个难点的level,把它拍成云淡风轻，春风化雨好不好？
小成本电影超出想象的精彩，四川话对白好喜欢
味道拿捏得特别准。看完今天回想起来突然想到韦斯·安德森。画有画的逻辑，画也有画的情感。不过作为私人情感的电影，会损失一部分视野。还是很喜欢！真希望能在家里放映，让大家都看到。
被捧得很高的贺岁档 感觉剧情有点俗套 全片唯一的亮点大概是她妈也穿越了吧
2.5 穿越梗是人家三十多年前玩剩下的套路，拍得也很糟糕（导演问题），全程味同嚼蜡，直到最后那个反转。这是皮克斯式的情感/视角反转（参考瓦力、玩具3和Coco），学到了精髓而奏效，可惜又处理得过于繁重拖沓。当然电影之外的真情实感的确很动人。
片子最动人的还是贯穿始终的来自创作者内心的真情，那些爱与悲伤都如此真切可感。所以即便在大设定并不新鲜的情况下，影片的真情依然让人感动，不觉得俗套。电影中还是有不少小品式的处理的，但大都比较顺畅，不会觉得刻意。把私人记忆转化成电影故事是一件既幸福又痛苦的事情。幸福在于，自己的记忆可以在电影中重现、扩展和封存。但自己那些曾经的遗憾和悲伤，如今重拾起来会有着自我剖析般的痛苦。这部电影作为贾玲的导演处女作，是一次比较成功的私人记忆到电影的转化，这其实还挺让人羡慕的。恭喜了。
我流泪了。如果没有“还不会缝”引发的反转，就是一部无聊的穿越，剧本上根本不及格。但是反转后，就和穿越无关了，可以理解为母女共同穿越或者弥留之际母女天人永隔之前的互相安慰，直接封神。此非叙事，乃有叙事结构的抒情。哎，太费纸巾了，不可不看，不可再看，贾导威武！
我哭得稀里哗啦，我妈反而平淡地说：“哪个当妈的不是这样”，我觉得那么那么伟大的东西在她看来是最平凡的、是她“应该做的”，认识到这点我哭得更大声。
要说贾玲才华横溢那肯定是没有的，这部电影也确实像一个大型小品。但是以近年的喜剧片横向比较，至少这部基本没有那些低俗笑话。虽然离高级幽默还有距离，但足以为同行表率。在悲剧内核里嵌入喜剧是本片成功的重要前提，而这悲剧不仅在于对主角的同情而更多是共情，就再给影片增加了后劲。结尾显得长而直白的煽情是减分项，我想说导演不要太低估观众，最好的表达方式不一定要说出来，让悲剧在喜剧性之下涌动可能更好。
有人拿好莱坞的票房之最也没有艺术性来说事。
“等你也当了父母，你就会明白爸爸/妈妈的良苦用心了”，“非得等到爸爸妈妈死了，你才会懂事”——李焕英之所以成功把大家都弄哭了，是因为中国式亲子关系的痛点，就是在做这样一种徒劳的挣扎，试图在三观截然断裂的两代人中，触发一种身份互换的共情（aka 绑架），也就是李焕英结尾里经由电影视点完成的反转。
Locarno电影节看的，一个沉重的故事，普通人被裹挟在时代的巨流，无路可退
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
