当我断断续续看了两个钟头味同嚼蜡,结果发现它还有一个钟头时…………
一旦能沉浸在马导所建立的那种介于哥特与现实的氛围感中,这部3小时的电影就不会显的那么漫长。这也是这部片的最大的优势:氛围感,以侦探片的外壳让蝙蝠侠带着观众去感受哥谭市阴郁和肮脏的气质。之前从来没有人想过让蝙蝠侠的脚步声成为街头黑暗中制造恐惧氛围的手段。全片就像是《漫长的万圣节》的翻版这一点是最让人激动的。不满足的一点是因为过多的角色导致本来属于蝙蝠侠对立面(剧本角色设置上)的谜语人得不到充分发挥,剧本赋予角色的性格更多从而感觉浪费了保罗·达诺这么好的演员,说真的最后感觉企鹅人是全片最有魅力的反派!他才出场15分钟!第二点就是全片停不下来的配乐,就算配乐再怎么好,很多很多场景也无需配乐渲染,更何况这是部近三小时的电影。
视听语言上,本片舍弃史诗叙事、宏大奇观,增加主观戏份,强调倒影、镜影、水影,主打冬景、雨景、夜景,主题式配乐封闭而不时惊悚,整体删繁化简后专注于压抑的感官沉浸,开辟出全新的观赏体验。
马特·里夫斯,从《猩球崛起》之后就十分关注他,他的电影外壳严肃,但内核却总是温柔,谁说黑色电影就一定要苦大仇深!新版侦探与黑帮的老类型片元素回归,将其与黑暗骑士区别开来,诺兰版蝙蝠侠是关于英雄的抉择,其对英雄主义的探讨已到哲学的范畴,但新版不讲高大上的理论,不谈形而上的哲学,只展现一个愤怒复仇者到希望引领者的成长,背负父辈罪孽的他,会害怕亲人的死亡,也会爱上出生入死的伙伴,一切都恰到好处,很喜欢这版新蝙蝠侠,175分钟一点也不觉得长。
潜伏的原型,里面有爱情的部分和生活化的描写,难得。
开头太棒了,亲身体验到了蝙蝠侠的压迫感。场景可能是目前电影蝙蝠侠里最棒的哥谭,雨下个不停的罪恶世界好像《银翼杀手》,被水淹没的哥谭在黎明的光照下美的惊人。
其实已经做得很好了,但类型片的普遍性和超英的符号特殊性的融合总是显得不那么顺畅,当祛魅化超英符号之时,就是类型片(黑色电影犯罪片)凸显之时,于是以黑色电影来看,它又太平庸太简单,甚至都没有真正的挣扎,那么蝙蝠侠的符号意义何在呢?抛开类型片尝试,要说这部作品的最大意义,也只在于继续拓宽了超英形象的美学范畴,一个更脆弱、稚嫩、满怀戾气和怒火的蝙蝠侠,一个刚踏入“社会”的复仇使者。但无论如何,这种尝试融合两者的努力最终仍是浅尝辄止的。
平铺直叙无功无过,两个脱离了各自集体的人在大城市中相遇,老红军和新血液的碰撞融合原本更激烈一些,时间跨度虽大,却也让连贯性变得稀碎。李侠同志的伟大,应该由“潜伏多年冒着巨大风险从事工作”和“黎明即将到来之际却无法看到升起的太阳”二者的巨大落差所组成,但在这部影片里,落差倒没这么大了。
完美的画面,连贯的配乐,十足的沉浸感。蝙蝠侠在暴雨下淋湿,瞬间感受到他在一潭死水的Gotham的孤独。
So long, my Batman. 年纪大了,三个小时着实有点湿不动。
角色细节体现,一脸憔悴缺觉的布鲁斯,集智慧与鲁莽于一身的蝙蝠侠。
视听真的很棒,雨,撞车戏,用枪焰作照明
谍战片,假夫妻成真的经典套路,演员还是比较脸谱化,谁是共党谁是特务一眼就能看出来
冷知识:DC的全称是Detective Comics ,侦探漫画。
这版的蝙蝠侠有点病娇,智商又有点欠费需要充值的样子。电影的光影特效做的不错,飙车追逐和电梯口和黑灯打斗枪战那两场戏印象很深,漫画感特别强烈。戈登的戏份比猫女多。剧情比较拖沓,emm…感觉不会有第二部
潜伏的原型,里面有爱情的部分和生活化的描写,难得。
在经过哥特、科幻、现实主义风格轮番加工后,大银幕的老朋友蝙蝠侠是需要革新了。侦探+犯罪模式的切入点很好,与黑夜中、雨下不停的哥谭镇氛围完美融合。但是,悬念设置小儿科了,还是过于注重视听呈现而顾此失彼。嫩牛五方那屁股下巴高度还原了弗兰克·米勒漫画里的老爷,即使电影里的还很年轻。
“耳机上见!”“点划清楚,间隔分明,好像一汪清水”“我想念你们”……革命的浪漫主义情怀啊
不喜欢科幻不喜欢超英,于是这部拍法更像悬疑惊悚片的新蝙蝠侠正中我下怀。影片中频繁利用镜头运动和切换让观众的视角在英雄和反派之间游移,有时仿佛跟在蝙蝠侠身后走入一个黑暗的房间,视觉盲区隐匿杀机的不祥之感比恐怖片还叫人胆寒;时而视角随着企鹅倾覆的车子转了180°,英雄“倒立”走来俯下身的场景让观者体验了一把蝙蝠侠对于坏人而言又是怎样一个恐惧的化身,精妙点题。将近3小时的电影,在明确的故事主线和思想暗线交织下拍得丝毫不散,完成度很高,意犹未尽。
谍战桥段现在看起来有点低幼,毕竟是面向群众的文艺作品,不需要内参级别的高度,但结尾还是挺能打动人的,赤旗插在投降派的狗头上。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved