年轻的红军战士接到了一个48小时炸毁敌人弹药库的军令然后一路奔走集结战友共同去拼死完成任务的过程,处处都是戳心的沉默
流水账,两个半小时我都看的够够的了,导演还是没把自己想剪的全剪进来的样子。
泥土雨化作血水
虽然是小成本,但完全当得起大制作,镜头语言很细腻很唯美,黑白撞色凸显战争的残酷,水墨画质感描绘祖国壮丽山河,血雨无限升华革命精神。
演员都很棒,其实原作也很好,但是把六年的历史强行塞进2个半小时的电影里真的太过勉强,匆匆忙忙的流水账叙事,虽然是按时间,但是造成了整体叙事的乱,非常乱。整体感觉就是,好像讲了很多又好像什么都没讲,感觉比起拍成电影电视剧更合适。
看完沉默。怪司马辽太郎吗?怪原田真人吗?怪冈田准一吗?还是怪那个历史上的新选组呢?电影如同那段历史一般,终究是无可挽回。叙述视角拍得跟李秀成自供一般,虽然很像《关原之战》开头的叙述三成献茶故事,但还是太过平淡了,该如何拍这样漫长、或者辽阔(关原之战)的故事呢,原田真人尽力了,但答不好。公家在这电影里太黑了。
既让我们看到了战争的残酷,也让我们看懂了浙西南革命精神,同时还让我们欣赏到了一副水墨美景,值得细细品味。
带着“诗意”的标签,影片里大量片段是为了诗意而诗意,太生硬和刻意了,虽然摒弃了宏大叙事,可小人物依然显得单薄,找到了合适的切点却没有深入,还是没有脱离大主旋律的窠臼。
挺进师精神不仅仅是信仰的力量凝聚,还有关于人性的抉择,更具象,更应该被记忆。
非常独特的“学院派”,画面很有苏派的那种纪实感,叙事上有杂糅了一些新浪潮的风格。很多空镜和蒙太奇的运用又颇有中古山水禅意在其中,最后的血雨很有反战行为艺术的调调。挺新鲜。
随着镜头切入,沉浸式跟随战士穿梭于山野间,行走在这幅战争悲画中,感受那时的热血与悲壮。
有些人表面上是萨摩的西乡隆盛,其实是新选组的近藤局长。
想给3.5 风格化做到了,尤其是最后的红雨,很震撼。但是个别镜头很出戏(尤其是中间有一个明显的镜头拉进,我甚至有种看伪纪录片的恍惚)。关注战争小人物的微观叙事,视角很好,但是还不够微观。比如丁松柏这个人物的转变,聚焦了但完全没有进入人物内心:战友死了,自责、悔恨、想做些什么作为救赎、认识到超越生死的责任……于是不想娘了,不怕死了,决定舍生取义——这些都是观众从阅读过的无数革命故事中条件反射般脑补的,而不是影片呈现给观众的。不能说一点效果没有,但是影片本身可以更细腻更精彩。不过,比起民族主义和宏观叙事,还是宁可这样的影片多一点。
残酷的战争年代,信仰是一个军人内心的终极关怀,自我意志则是他们抵达信仰的路径。
我对新撰組说实话真的不了解太多,对于土方、沖田他们的理解都是从銀魂里来的。看这部电影纯粹是因为朋友的朋友出演里面一个小角色(就一两句台词那种)。就我浅薄的历史知识来说,我觉得岡田和山田涼介的演技让我没觉得有很大的违和感,甚至对于他们俩有种刮目相看的感觉。我个人属于基本不看日本的电影和电视剧的,但是他们两个不得不说把自己的角色演绎的很好。剧情说实话,不了解一定历史的不太推荐去看,日语太难懂了剧情也难懂。我和日本的朋友一起去的,她竟然也没怎么看懂剧情,就证明真的不太推荐没有一些历史知识(or那个时代的日语词汇表达)的同学在日本看这部电影。
这电影对观众是有门槛的,你必须在原田真人标志性的快速剪辑和海量的插入镜头中获得动人的细节,不然就只能感受到流水账一样的节奏。而且这也并非是群像剧,主角只有土方岁三,他也确实是新选组中最值得讲的人物。至少他立起来了。就是原田真人这样的手法去拍历史剧合不合适,就,有待商榷吧。最后,原田真人的快速剪辑看的真爽啊。
战争是宏大的,也是个体的。个体不仅有集体主义,有家国情怀,也有自己的挣扎,害怕,思念,挫败,愧疚与勇气。这才是战争最应该被看到的,多感受多了解,才能一起反对战争,热爱和平
吹爆这部影片的美学镜头,真有被它美住了,水墨画的质感给人超强的视觉体验,黑白色调给足了年代感,身临其境了属于是。
另类的战争片讲述无名之辈的历史故事,诗意和悲怆感共存,忍不住叫绝。
调色仿佛直接套了个PR的Day 4 Night Lut,对比度不足的同时还能出现大量的死黑,美院审美就这水平吗?莫把偏色当高级了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved