给所有大过年掏钱去电影院看的人一个瑞思拜，怕不是好几天都觉得憋屈吧。这一星是给山雀的。
我们已经老啦，可是青春依旧在那里伤痛。
我还是支持韩寒接着拍，如果一个人连做梦的权利都要被剥夺，那太可悲了。我某位语文老师曾经在课堂上走神，自顾自说起洋河集团的酒：“最低端的海之蓝、高一级天之蓝、再高一级——梦之蓝。” 一旁的建筑工地正在建本世纪最前卫最受人期待的博物馆，但请不要粗暴地打断护墙外酣睡的乞丐的梦境，那是人类最古老的自由。
镜头运用以及剪辑上，较上一部真的有进步了。至于很多人吐槽的“房卡”以及“车祸”,我也能理解，配乐上，感觉没有“后会无期”那么出彩了。刘浩存的角色，戏里戏外说服力其实都不够。一起加油啊，韩导，你离你的理想目标还有段距离啊。
3、年轻时候我闯荡四海，如今老了，我四海为家。永远少年，永远一往无前！
剪辑真是稀碎，故事真是平庸，太多巧合了，白瞎这些明星了
主角:哈哈，就是作
我看了，好像又没看。我脑子里只有那辆摩托车。
写给自己的散文。
为什么黑韩寒的人那么多，是竞争对手吗？这片子比上一个赛车的那个片子成熟很多，比拍穿越的那个片子回归很多，这才是韩寒电影文学作品的美学形态，这片子对很多没文化的人来说，应该不好理解，只有读过八零后九零后纯文学的人才能理解这其中的美感和诗意，这片子有不见不散的幽默节奏，还有典型年轻文学的诗意和飘然，这么好的片子为什么这么多人黑他。
公路喜剧片，有些情节不那么合理，像是强行呼应和段子，自觉不如韩导其他两部，男主演技在线
没想到的是我才意识到我和韩寒的音乐品味有相似。。。。
终于补上了，很遗憾的是电影不适合春节档吧，加上当时的预告片误导宣传，票房失利没得洗。但是，我还是喜欢韩寒的电影，就是喜欢他电影这一搭不着边的文艺调子，缓缓忧伤的情绪触动到内心过往不易发现的地方。曾想扬名四海，如今四海为家。《四海》从电影上来说硬伤不少，主题不明确，角色没没立住，期间为了段子硬塞了不少角色和情节，毫无意义。可就是这样，我还是喜欢这部电影，因为在我眼里，我偏心地只看到的是两个南澳的年轻人，跑到大城市里相互扶持，虽然彼此想法并不一致，但是心里还是想着对方。生活被城市的压力压到喘不过气，但即使这样，也仍然为了自己的未来而为之一搏。大城市的扎根并不轻松，冷暖自知，生活不易。也许，他们永远都不知道，在坐在酒店房间的那晚，他们只要轻轻推开房门，就能看到梦想中的家。
韩寒的导演编剧水平已经很成熟了，不要和郭敬明之流相提并论，大低分的都是什么心理
然后，整部电影的题眼其实就是最后一句话：一场梦。我们跟着仁耀的视角，摩托少年的迷茫和追梦，一路走过，看到的无非都是他的想象。整部电影里所有不真实和真实的桥段，都是少年跌跌撞撞的经历和臆想；去看雪的奶奶去世了，欢歌其实并不是一个有义气的大哥，红尘眼里有火暗藏祸心，秋哥的指导也不能改变命运。最后广州塔上没有通天的朋友，怕水的欢颂掉进了水里，怕火的仁耀惊天一跃，摔在对岸浑身是火。最后少年回到了海边，然而游轮、夜店、鱼排，都已如烟。
花火。韩寒的片子，有着相同的味道，调侃，底色悲哀，既理想又现实。只是感叹，那个曾经代表“新概念”的人，拍出来的他心中的故事，也不再是当下的青年了，可类比于冯小刚拍的致青春。同样逝去的也是我们的时光。
韩寒的电影世界里，一直有着父子情，一直有着同好兄弟情，但不知怎么回事，这部作品的重心居然放在了小镇青年的爱情上面。讲着两个年轻人怀揣理想，来到大城市却找不到目标，当好不容易找到了点慰藉，又纷纷被生活教训了一顿。这故事处处都带着伤痛文学的感觉，想当年文风潇洒的韩寒，竟也写出这种郭敬明爱写的东西，是我始料未及的。韩寒笔下那个爱耍小聪明，厌烦于俗世的男主角在这部电影的一半就被大海吞没了，剩下的就是一个普通陌生敏感的郭敬明了。整体的节奏把握也有问题，小镇生活写了大半，城市部分写的很少，更像后面加上去的部分。强烈的割裂感让这部电影比起之前都要差。。。 20220529
如果一直拍这样的题材，韩寒还是别来糟蹋大荧幕
韩寒人到中年为何突然爱上拍电影，是无处安放的自恋和自我表达欲？？整部电影充斥小聪明操纵的尴尬笑点，它到底想说什么？
没我想得那么差，但是还是差，这部本来是我春节档中最期待的，结果确实口碑最惨的。其实真的要怪韩寒和宣发，不懂为什么一定要来抢占春节电影市场…这种伪文艺片真的矫情又做作，导演本身的锅真的太大，如果光是看剧本我可能会给三颗星，但是拍成电影真的处处是灾难。
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