哭到头晕。也不只是为了梅艳芳，实际上，那一整个蓬勃的时代，江湖儿女，都离开了。
不知是否导演访问梅姐亲友搜集资料过多，整个人战战兢兢不敢取舍的样子，大牌演员也要给足露脸机会。随机穿插真人影像更是严重决策错误，在演员功力不够的情况下只会让人不停出戏好吗？不如直接剪纪录片。还好不花钱（
超出预期的一次完成。立项时深知有些东西不可能（还）有机会拍，有些东西暂时不能拍；于是“曲线救片”，转而聚焦她生命中几个最重要的时刻- -对舞台的钟情、最重要的电影还有决意奉献与给予；虽有遗憾，但也算讨巧。猎奇的传闻、秘辛、分歧先抛低一边，却将所有心力放在“香港的女儿”与“演艺圈大姐大”之上；那一幕幕由各种大牌撑起的cameo，还有数个台词里面闪现的名字；大家挂住她不仅仅因为她，也因为那背后美好而又黄金的年代，和超出作品之外的人性光彩。王丹妮证明是惊喜，因为在外形完全吃亏下，却下苦功抓了神韵，态度难得；廖子妤和刘俊谦的诠释，和千FA的“华星人演华星人”一样让人津津乐道。【看的时候觉得差一首《梦伴》，全场大合唱竟然了了心愿；眼泪夺眶而出，圆满】
Ps.想不到第一次在大银幕看到哥哥是以这种方式，什么时候有人可以拍一部《张国荣》呢
传记片，拍得好或差，观众都会感怀原型；拍得差，观众只会感怀原型。
歌声入耳，泪湿双颊。
对事件的高度尊重与还原，资料影像和现场拍摄竟然高度重合，路演场，梅艳芳扮演者王丹妮为此接受了一个人的训练营，没想到里边有几首也是王丹妮自己唱的。张国荣出场的一瞬间全场唏嘘，两个人互相不想让对方担心结果都在最漂亮的时候走掉。色调看出来有特意致敬上世纪的香港，霓虹的色调。
真的没想到我会这么爱这个片，看开头还以为只是个讲男女主crush后谈朋友的故事，到结尾却看出了横道世之介的影子，好好对待每一个人。男女主各自的举手投足说话内容方式都好喜欢。甚至这个剧情，不在一起，但是怎么去好好讲结束，omg好爱。哦对，他们俩这么慢条斯理娓娓道来心中所想的说话方式真是好棒，一个是对话永不会断，另一个是非常有这几年接触的外国人的即视感。
人物传记最容易拍成流水账，本片亦是如此。不过通过梅艳芳人生的几件大事，倒也引领观众看到了梅艳芳的另外一面，她的脆弱、敏感、寂寞、坚持以及对爱的渴望和作为香港女儿的担当与责任，所以更喜欢电影聚焦梅艳芳内心的部分。王丹妮其实外形离梅艳芳有很大距离，她的表演时好时坏，而且电影的美术做得很没有年代感，算是电影的明显败笔。
是黄宗泽不是Leslie、是天海佑希不是Anita啊 选角好失败 女主演技也单纯靠嘟嘴瞪眼和半永久妆容 唯一的泪点是哥哥的死 然而并不是剧情弧光的作用 而是看到纪录片场景automatic的眼泪
有自闭症的那个小女孩也非常可爱。
故事比较老套，但是情感表达还挺细腻，谁都会幻想有一段真挚美好纯洁的无结果的爱情在心底，时不时想想就美好就好～～
梅姐一直都是这样，强忍腹痛完成舞台，对大家说自己一定能痊愈；被说切忌操劳却还是连开了八场演唱会，她做任何事情都这样。她不怕输、不信命，她用自己倔强的性格和做任何事都全力以赴的信念去感染着每一个人。
其实一般话，甚至有点流水账，但是看到最后还是很感动，还是因为梅姐，还有那首《夕阳之歌》
不要让平庸的电影影响人们对一个传奇的评价。
Larger than life是对梅艳芳最恰当的形容，她身上过早的沧桑感、行走江湖的傲岸，空前绝后，不可模仿。香港的女儿更是香港的女神，她的命运隐伏着此城的命运。电影可称水准之作，色调与画面边框晕影、后期配音化入一片朦胧中的声效，都暗示这只是梦回昨日，而昨日本身则定格于插播的梅艳芳片段，不在戏中。我更喜欢前2/3，剧本编写很细腻，正剧、诙谐小插曲、爱情场面，情调都不错。可惜从避居清迈开始，故事渐趋浮光掠影。新人女主角镇不住临终演唱会的舞台，情有可原，因为连化妆都欠缺说服力；然而一搬进实况片段就马上催泪：掩不住的病容，是艺术家正在用生命作人间绝唱！导演说过拍此片没有野心，目标只是让更多人（重新）认识梅艳芳，这目标相信已达到，凭这一点它就值得尊重和赞赏。
形似，务必神似；神似无需形似。
半真半假，如梦似幻，纪录影像串联后世展演，原曲音乐重叠新人歌声。应梅艳芳生前遗愿，历二零疫情之坎，探一个人与一座城生发出的时代精神弥散。四十载光阴路上人事纷杂，如何取舍？如何平衡？流水账有嫌，情怀传不假。王丹妮和刘俊谦灵气韵味俱在，认真同故人对话。 10.30于FUN
加一星给情怀、Mui姐和Leslie。粉丝向电影，身边不少落泪。传记片很容易拍成流水账或者MV，所以这部也存在一些这样的问题。演唱会部分剪辑有些乱，不如波西米亚那样的长镜头来得好。看哭了两次，一次是哥哥离世，一次是最后的夕阳之歌。
挺好的，王丹妮表现不错。人物、布景年代感足够还原。很多熟悉的人名，想看纪录片。★★★☆/7
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