电影里想要讲的“活在当下”,就是心流,就是忘我之境,就是不带任何功利色彩,甚至不带任何目标的,全身心的沉迷在一件事情之中的感受,这种感受是真正的生命体验,比如做擅长的事情,做喜欢的工作,追求梦想,甚至仅仅是欣赏风景,享受美食,感受风,这不是小确幸,而是一种生命体验,重要的是过程,而不是目的。这种生命体验是长时间浸泡在庸俗之中的心灵所感受不到的。
在通往天堂的阶梯上,我们将回归为自体发光的小孩;在寻找火花的旅程中,可能会迷失在没有尽头的黑海。某个街角盘旋着灵魂的指引,某片落叶雕刻出生命的意义。兽医的双手能够创造完美的发型、也抚慰潦倒的心情,地下的蒸汽可以抚平衣襟的褶皱、也连接黄昏与天际;Jazzing不是被认同的单词、却是独一无二的灵感,火花不是被创造的目的、只是尽我所能去生活。
可能预期太高,设定又太像coco+inside out,就没有很惊喜,但故事还是很打动我,应该是最适合治愈2020年的电影了吧
感谢所有点亮生命的电影。
你始终不明白,一万个美好的未来,抵不上一个温暖的现在。
看到很多一语中的的短评,希望妈妈也去到了那么美好的地方。
活在当下,好简单的一句话,即使这么简单,也可以这么精彩。谢谢皮克斯。
轻松欢乐,温馨可爱,又不失智慧。对其中一个观点深以为然——忘我的灵魂和迷失的灵魂距离很近,当忘我的快乐变成执念,就迷失了,火花儿不是人生目标。
生命最原初的事件是享受 享受天空享受阳光享受食物欣赏落叶享受交流 这种享受未必是列维纳斯式的 而是《柏林苍穹下》式的 在简单的热烈与欣喜面前 目的论链条有多可笑 卸下意义又有多宽慰;前段音乐使用好特别 在耳边不停敲打 仿佛要把人逼入那单一的目的论链条一样 因此音乐突然停止的瞬间其实很多情绪已经化开了 反倒后来两种生活态度的对照并没有带来那般触动;皮克斯的魔力在于柔软
自然而没有一字多余的台词,真实而没有一秒多余的桥段!心化了,真希望当年的1900能遇见你!
自然而没有一字多余的台词,真实而没有一秒多余的桥段!心化了,真希望当年的1900能遇见你!
配乐!以及全片亮点Terry!口音服了哈哈哈哈
其实看完以后我想问我自己一个问题:“如果我找不到自己的火花,那活着还有意思,活着还有意义吗?” 如果这一生都如此碌碌无为,没有为之痴迷的花火,我是否还能像22一样,只要感受日出日落,人间烟火,自然,美食,如此坦然地度过?
我要是说觉得一般,是不是很不合时宜?因为我本来就是个非常热爱生活、且活在当下的人啊!从来都觉得没必要去纠结生命的意义,活着本身就很美好了,阳光/微风/落叶/美食……寻常生活平凡又伟大。影片教给我的道理,我早就懂得了,所以我代入不了任何一个角色……但我也很理解非常喜欢这部片子的人。祝大家都能打从心底爱上生活本身吧~另,我最喜欢的角色是那个强迫症社畜Terry!
我大概就是22本2了。但即便我能够看到很多生活的火花,依然觉得活着没什么意思。披萨的香味,落下的种子,我体验过了,又怎样呢?没有要追求的目标和意义,一切最终还是那么乏味。所以,完全无法被打动。
“我都跟你说了我就得画画,这事根本由不得我。如果一个人掉进了水里,他游泳的本事是好是坏并不重要,要紧的是他得从水里出来,不然就得淹死。”
可以排皮克斯动画里倒数前三名,命题作文即视感。没错,回忆那段我还是眼泪流了一下巴,但是在疫情肆虐的一年之后讨论平淡生活中的珍贵细节,谁不难过?
继头脑特工队以后,皮克斯又一部力作。最近皮克斯的电影无懈可击,已经不是童年电影,就连这个三十+的老大人都在思考,人生到底为了什么,你苦苦追求的就是你想得到的吗?地球通行证上缺的不是你对某样事情的热爱,是你对生活的爱。
Coco里多彩的死后世界+Inside out里拟物出的思维世界,两部大靓电影的结合体当然不容错过。不过我的关注点瞬间歪了:最后22号归去的故里,那个地球上越来越大的轮廓,不正是我们地大物博的神州大地么😂
我宁愿把Soul看成好莱坞完成类型电影产业化之后对电影艺术初心的反思。我们急着赶路,到了目的地,却忘了为什么出发。所谓的找到火花,只是要让灵魂感受到任意一丝生活的乐趣而已。包括乔伊在内的许多人都以为是人生的目标或理想,乔伊实现梦想后,发现自己并没有想象中那般兴奋,于是他重新审视了过往的人生和生活,他开始意识到,曾以为求一片活水而不得的自己,实际上早已身处于整片海洋之中。在所有已知的规则和世界之外,依然存在着数不清的可能性要去学习。Soul在形式层面也是一座高峰,纽约市的现实世界是超写实系,而意识世界是二、三维变化的量子态,两种艺术风格的对比很好的构建出来物质和意识的世界。
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