布鲁斯(金•凯瑞 Jim Carrey 饰)是美国水牛城的一名记者。三十而立的他,不仅没有变得成熟和独立,反而还整天毛手毛脚,弄得自己诸事不顺。布鲁斯还不知自我检讨,总是把一切过错的责任推到别人或上帝身上。还好他的幽默颇受当地观众喜爱,才不致于他被电视台扫地出门。
这天,布鲁斯一醒来就霉运就来了:先是在床上烦躁得睡不着,接着女友做的早餐难吃得要命,跟着家里的狗竟然在沙发上撒尿了……布鲁斯忍无可忍,指着天空没完没了地大骂起上帝对他的不公。
上帝真的被他从天上骂下来了!上帝允许布鲁斯做一天上帝,管理这个世界。兴奋的布鲁斯发现自己真的无所不能了,他开始了自己疯狂的游戏……
找寻丢失的、丰富的孩子 雨中离开前往机场的车
7 迫使你不断思考,不纠结于场景,集中于对话和人物。
话太密了 孩子总有一个阶段如此招人讨厌又自以为是 但又真挚纯真
Mike's the gentlest. Tears. More tears.
喜欢凤凰叔,喜欢黑白片,喜欢文艺调调,推荐。个人觉得最有价值的是影片记录的和儿童的对谈。儿童严肃且深刻的表达关于父母、朋友、人生、世界的看法。活着的初心,孩子知晓,成人忘却。仔细聆听成人与儿童的问答,教育工作者可以看到直击人心的互动与儿童的哲学思辨,父母可以看到不同的亲子相处方式。诗意,琐碎的影像记录了爱和接纳的过程,成人与儿童的双向奔赴,感人且值得深思。
喜欢凤凰叔,喜欢黑白片,喜欢文艺调调,推荐。个人觉得最有价值的是影片记录的和儿童的对谈。儿童严肃且深刻的表达关于父母、朋友、人生、世界的看法。活着的初心,孩子知晓,成人忘却。仔细聆听成人与儿童的问答,教育工作者可以看到直击人心的互动与儿童的哲学思辨,父母可以看到不同的亲子相处方式。诗意,琐碎的影像记录了爱和接纳的过程,成人与儿童的双向奔赴,感人且值得深思。
相比于《二十世纪女人》的松散,本片的故事在情感塑造上还是相对集中的,尽管华金之前没怎么演过这种富有亲和力的大叔,但这么演似乎对他也不是什么难事。华金的角色就相当于清官难断家务事中的清官,妹妹因为整不了妹夫就拜托给了华金去带几天,然而华金在洛杉矶并不能兼顾工作和照顾孩子的生活,于是就把孩子带到了他要工作的纽约。工作中他经常问一些年轻人你们的梦想是什么,你们想成为什么样的人,但在这充满不确定性的答语背后,就连提问者自身也没有一个理想的答案,而记录在某种层面也算是角色自身对于生活的一些归纳和整理,外甥对自己的评价也多少有了一种在混沌中一语点醒梦中人的感觉。比较喜欢后半部分两个人在森林里怒喊的那一段,华金犹如神棍附体,把小孩子安排的明明白白,你糟透了,其实我也糟透了。
3、
看的时候旁边有个很吵的冰柜 带降噪耳机丢了 已经是丢的第二副了 干!
纪录片和剧情片的融合,产生了一点化学反应。
平淡隽永的鸡汤散文,几乎全靠台词撑场,弱情节而重情绪。一层纪录片形式的采访片段,聆听孩子们口中对未来的设想、抒发他们那个年龄段独到有趣的认知和观点。一层公路片性质的生活流片段,洛杉矶-纽约-新奥尔良,辗转于东西南北,镜头捕捉不同城市的风貌,漫步街头抑或床榻谈心,透过叔侄相处的琐碎日常,展现小孩与成年人思考及情感表达方式的差异,从陌生到熟络,分歧到默契,两人关系的逐渐升温也指向了真诚平等交流的重要性,在这场代替父母职能的“亲子教育”中,Johnny得以重新审视自我,三组矛盾(叔侄/母子/兄妹)最终也都迎来早已预见的和解。美国各大独立电影节盛产的那类文艺片,影评人们应该很吃这一套,普通观众对这部电影的感受和体验则完全取决于能否融入共情,but …not my type。此外,黑白的必要性有待商榷
2.2
3.5。故事性有点弱哦。可是叔侄俩的戏份又是那么温馨。肥华好温柔哦 不断沟通不停思考 大概是我们成长的必需品
华金凤,这个人就是给你扑面而来的孤独感,骨子里面的孤独,我的天啊!!!!
很有泰伦斯的风格,孜孜不倦的自白,过去现在未来的交叉剪辑。正太侄子和佛系大叔的友谊在悠哉悠哉的节奏中慢慢升温到最后的依依不舍。但过于克制和泛滥的自白,让情感点到即止,甚至都没有开点就停下来了,差点力度。
起初有点失去耐心,但故事慢慢变得治愈。一大一小,互相治愈,甚至互相照顾。像是朋友的亲情。
老凤凰爆火之后返璞归真,一如既往的磨练自己
今夜月色真美。
这种慢慢慢慢风格放在英文电影上感觉总有点奇怪
Woody静静趴在Joaquin肚子上,和妈妈手舞足蹈,真好。无论年纪如何,能被理解被接受能表达感情,真好。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved