被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
每一个志愿军都是值得我们记住和致敬的最可爱的人！易烊千玺就是伍万里，他就是我们的眼睛，带领我们去参与那段历史。
永怀感恩，感恩你们
看特效的就别追求剧情，看剧情的就别追求特效。金刚川超大杯，同样是三个导演小组，同样以地点名命名，不同的是故事的时间是线性顺序。全场突突突的战争电影，新意还是有的，易烊千玺空爆的桥段将电影推向高潮，可以说易烊千玺就是电影里最大的亮点，他的演技又进步了，开始转型，层次出来了，自然也有了。不知道是不是陈凯歌导演的作用，全片比金刚川多了许多“人味儿”（浪漫主义镜头）笑点刚好够调剂突突突的战争场面带来的疲劳。
感谢革命先烈，是他们的付出和牺牲才有了我们今天的幸福生活。这部电影完成度还是很高的，穿插着万里的成长线，兄弟俩的感情线，所有人的战友情，战争的惨烈，和志愿军的坚定信念，美军感恩节的大鱼大肉和我们志愿军的冻土豆，形成特别鲜明的对比，三个小时的时长每一分钟都精彩万分，我看的超前点映场，中途无一人离席，还有时不时的抽泣声，我自己都被几个画面感动哭，各位演员的演技都可圈可点，是我今年看过的最好的电影。
战争是残酷的，希望世界和平，但内心的小我在说美国人日本人英国人不配
但是，整部电影造景很假、非常失真，感觉画面饱和度过高。剧情欠缺逻辑，不该煽情的地方硬煽情，全程看完无感…
腔调过于显摆缺乏投入感，所有人就像在演一样，认真劲儿劲儿的，又没多少意思，整部电影自恋又虚假，午夜散场已是凌晨，影厅独我一人，居然看到了赵文瑄的客串，收获一首不错的英文插曲，风平浪静，扬名立万，四字片名韩寒起得好头，我不理解它评分和口碑，我觉得非常做作，拍得像个综艺。
期待演员易烊千玺！！
清一色都是抗日神剧，也应该多拍拍抗美神剧了。打压打压漂亮韭菜嚣张的气焰。
笑的时候，好笑得要死，吓人的时候也是真吓人。敢讽刺，有良知，真是不容易！
腔调过于显摆缺乏投入感，所有人就像在演一样，认真劲儿劲儿的，又没多少意思，整部电影自恋又虚假，午夜散场已是凌晨，影厅独我一人，居然看到了赵文瑄的客串，收获一首不错的英文插曲，风平浪静，扬名立万，四字片名韩寒起得好头，我不理解它评分和口碑，我觉得非常做作，拍得像个综艺。
向英雄的致敬是无法用打分来衡量的，但是电影的呈现就那样那样吧。
一开始在表现每个人物的性格和表露每个人物的身份信息的时候 节奏有些拖拉 不过也理解 场景剧x舞台剧的台词对答效果 这人话音刚落 那人话音又起 很考反应 本子确实不错 新颖 而且预期违背的点太多咯哈哈哈哈 演员们也很卖力 我不得不说我很喜欢的一个话剧演员/老师 陈明昊 眼神横的斜的、语气高的低的 转折起来那浑身上下都是戏啊啊啊(尹正好显胖 狗头)
回头看看是哪一位导演出手。
山河已无恙，光影敬英雄。如果你看完电影，你就会知道，这绝不是电影宣传的一句空话。无论是和平年代的老兵，还是那场战役的亲历者，都告诉我们，这部电影值得去看。
和《中国医生》一样，令人敬仰的是事件或历史本身，而不是电影。
拍戏的人疯，看戏的傻。反转多不一定烧脑，玩梗多不一定迷影。刘循子墨要不还是去看下精神科吧。
向英雄的致敬是无法用打分来衡量的，但是电影的呈现就那样那样吧。
还是很适合普通观众进电影院去看的，时间虽然长，但节奏控制的比较好，剧情也有递进，也并不复杂，容易理解。大场面很壮观，看得出来是花了大钱的。而且一般战争场面很多的话，很容易看不下去，但是这部电影好几场对决处理的很扣人心弦，也很燃，反正我看哭了好几次。印象比较深的就是对于美军战机的处理，从高处投下炸弹的视觉爆炸效果太触目惊心了。回到几个主演的处理，都刻画的比较清晰，没有因为角色众多而搞不清楚人物关系。总之，不会让你失望。
我觉得不得不说是李晨对比起来真的很糟糕啊，演技台词都不在线！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
