数十年过去,在熟悉的海潮声和熹微夜色中,终于撕心裂肺地讲出当年想说的那个故事。有些冒犯,有些躁动,但是能够感受到柔软与哀伤。
4.0+
内容有些割裂,也缺乏一些背景知识所以比较难共情。不过看的过程本身也很享受,选景很美大海也很自由,最后隔着玻璃拍少年的镜头很美
一定程度上,或许既是索伦蒂诺的《罗马》,他的《痛苦与荣耀》、他的《天堂电影院》,但是其实也都不是。没有功成名就的荣归故里,只有少年人历经沧桑的走出乡土,前后两半的情绪截然不同,前半部分欢快、诙谐、活色生香,将少年情愫放在马拉多纳如天神下凡般降临拿波里的时代中,那些充满私人的视角和意大利南部风情画般的年代生活都带有几分魔幻色彩的浪漫,父母之间吵吵闹闹又温馨幽默的相处,随后横遭变故的人生际遇,让眼神纯净的小伙终于萌发要走出去、要拍电影的志向,无论是马拉多纳那些神迹时刻、启蒙缪斯灿烂光辉又困于精神病院的隐喻,火山即将喷发的象征意义,再到由风情老妇开启的成人岁月,索伦蒂诺信手拈来的种种符号讲述了一个少年走向重生,走向外面的世界的启蒙历程。(为帕特丽夏小姨的性感加一星)
这部电影太私人化了,很难言说…
#观影手记# 2312 4.5
Sorrentino的影像从来都是难以言喻的,在这里,他用自己的坦诚剖析过度充盈的城市背后的空洞、和那些琐碎生活中的情感余波。他用自得且冷静的语气叙述个人、城市、时代的链接,用风光去遮蔽那些属于私人的滑稽、失序、辛辣和活泼。在一种怀念的是视角下,那些属于1980年代Napoli的早已散失的人文精神被再次找回,充填Fabietto的周遭生活中的空缺,它们是绝美的、浪漫的、完整的、真实的,它们被观察、互动,最后再随着前往罗马的列车驶回我们的回忆里。
才发现保罗·索伦蒂诺就是《我的天才女友》制片人,在他语境下的那不勒斯不像费兰特笔下的那不勒斯那么破败,他的中产阶级视角下的那不勒斯很美,却也同样是被美丽包装起来的破败。
“你已经是我的灵感了”索伦蒂诺的第一句情话,拍得太好了😭卷毛小弟一笑我心都化了
3.5前半部分总是会有些许的出离、夸张、诗意以及魔幻,笼上纱般的微妙。后半部分却来的真切,痛与哀总是令人清醒的。更喜欢前半部分那种微妙,或许多年之后索伦蒂诺对于后半部分的处理会更释怀吧。
宛如梦境的开场后,忽然现实主义起来,不适应这样的索伦蒂诺,几个痴肥的姑姑,小小挑战我的接受力,渐渐,被掏心掏肺的真诚感动,后劲十足。
生活是帕特里夏小姨的美胸,费里尼的电影,还是马拉多纳的上帝之手?最后发现可能是伯爵夫人的“超级蜜穴”
“使他觉得遥远的不是时间长,而是两三件无法挽回的事 ”
那不勒斯 费里尼 马拉多纳 前半段杂耍式回忆 后半段是真的压抑
属于索伦蒂诺的私人故事,他已经找到了激情和说出自己故事的勇气,于我并无什么情感共鸣,只是爱上了那片蓝色的海。
大概每个导演都想拍自己的年少时光,美则美矣,但又有什么特别呢……
3.5 拍得不错,也很动情。但是青春期少男就那点小心思实在没意思…
“我没疯,我只是很年轻。”
这是一部松散的、私密的、真诚的导演个人回忆录,像春节桌上的未加隔间区分的果盘,糖果、果冻、坚果、水果、饼干……一股脑地放在了一起,凌乱又井然有序,似乎每一个细节都不是重点,然而正是这些琐碎的细节侧写了宏观时代,以及时代里导演个人的成长。非常意大利,有着费式魔幻、狂欢与孤独和忧郁,正如Sorrentino之前的作品,电影照常让我们一窥费里尼对他的影响。传记色彩浓厚,查了一下Sorrentino本人的确在16岁时成为了孤儿。
人总会以回溯的方式为自己的过去创造条件。性启蒙,足球马拉多纳,费里尼,家庭,梦想,命运,生命。导演为自己父母的去世创造另一种方式,让自己的不在场更加遗憾。“不,我永远不会忘记”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved